Образовательная программа дополнительного образования детей художественно-эстетической направленности студии дизайна и графики «stART» возраст обучающихся- 4-18 лет (срок реализации- 5 лет)

МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ

ДОНЕЦКОЙ НАРОДНОЙ РЕСПУБЛИКИ

отдел образования администрации Киевского района города Донецка

МУНИЦИПАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ

ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ

«ЦЕНТР ДЕТСКОГО И ЮНОШЕСКОГО ТВОРЧЕСТВА

КИЕВСКОГО РАЙОНА ГОРОДА ДОНЕЦКА»

Образовательная программа дополнительного образования детей

художественно-эстетической направленности

студии дизайна и графики «stART»

возраст обучающихся- 4-18 лет

(срок реализации- 5 лет)

Пинчук Наталья Андреевна,

руководитель кружка

Донецк – 2020

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Способность к творчеству – отличительная черта человека, благодаря которой он может жить в единстве с природой, создавать, не нанося вреда, преумножать, не разрушая.

Желание творить – внутренняя потребность ребенка, она возникает у него самостоятельно и отличается чрезвычайной искренностью. Мы, взрослые, должны помочь ребенку открыть в себе художника, развить способности, которые помогут ему стать личностью. Творческая личность – это достояние всего общества.

Дополнительное образование дает обучающемуся реальную возможность выбора своего индивидуального пути. Получение ребенком такой возможности означает его включение в занятия по интересам, создание условий для достижения успехов в соответствии с собственными способностями. Дополнительное образование детей увеличивает пространство, в котором они могут развивать свою познавательную и творческую активность, реализовывать свои личностные качества, демонстрировать те способности, которые зачастую остаются невостребованными основным образованием.

Образовательный процесс программы студии дизайна и графики «stART» определяется и регламентируется следующими нормативными правовыми документами:

Конституция Донецкой Народной Республики.

Закон Донецкой Народной Республики «Об образовании» (статья 72).

Концепция развития дополнительного образования детей, утверждённая приказом Министерства образования и науки Донецкой Народной Республики от 04.04.2016 г. № 310.

Концепция патриотического воспитания детей и учащейся молодёжи, утверждённая приказом Министерства образования и науки Донецкой Народной Республики от 17 июля 2015 г. № 322 и Министерства молодёжи, спорта и туризма от 22 июня 2015 г. № 94.

Концепция формирования здорового образа жизни детей и молодёжи Донецкой Народной Республики, утверждённая приказом Министерства образования и науки Донецкой Народной Республики от 03 августа 2016 г. № 815.

Типовое положение об учреждении дополнительного образования детей, утверждённое приказом Министерства образования и науки Донецкой Народной Республики от 19 января 2015 г. № 8.

Требования к программам дополнительного образования детей, утверждённые приказом Министерства образования и науки Донецкой Народной Республики от 11 августа 2015 г. № 392.

Порядок организации и осуществления образовательной деятельности по образовательным программам дополнительного образования детей, утверждённый приказом Министерства образования и науки Донецкой Народной Республики от 26 июля 2016 г. № 793.

Концепция развития непрерывного воспитания детей и учащейся молодёжи Донецкой Народной Республики, утверждённая приказом Министерства образования и науки Донецкой Народной Республики от 16 августа 2017 года № 832.

Тип программы – авторская

Направленность программы - художественно-эстетическая

Программа способствует приобщению подрастающего поколения к основам дизайна и выявлению одаренных детей с целью развития их творческого потенциала.

Художественное проектирование охватывает широкий спектр творческой деятельности человека, дети школьного возраста с большим интересом относятся к творческому процессу, изобретению, умению выполнить задуманное своими руками. Изучение и создание различных форм, их помещение в заданное искусственное пространство и среду дает представление о специфике дизайна. Предметно-пространственная среда (человек, природа, дома, костюмы, предметы быта) является главной темой данной программы.

Композиция в создании художественного произведения – важный принцип, основанный на общих закономерностях, что обуславливается особенностями вида искусства, нормами стиля.

Язык графики четкий и внятный. Обучающиеся легко усваивают специфику и технику графического изображения, основанную на понятиях: точка, линия, пятно, плоскость, пространство. Знакомство с искусством графики включает в себя такие направления как станковая графика, книжная графика, плакат, прикладная графика, шрифт.

Изучение данной программы направлено на формирование у детей знаний в области восприятия формы и логики ее образования; умения постигать символическое значение предмета и явления; способности художественного раскрытия и отображения, стилизации.

Новизна программы заключается в том, что она дает возможность не только изучать различные техники изобразительного и дизайнерского искусства, но и применять их, используя комплексно при проектировании на предметах быта, интерьера, и всего, что, так или иначе, окружает нашу жизнь.

Программа предусматривает преподавание материала по «восходящей спирали», то есть периодическое возвращение к определенным темам на более высоком и сложном уровне. Все задания по сложности соответствуют требованиям, предъявляемым к определенной возрастной категории детей. Данная программа рассматривает возможность изучения проектирования формы и пространства с помощью различных видов графики и основных законов композиции в едином учебном процессе.

Актуальность образовательной программы

Программа студии графики и дизайна «stART» востребована среди детей и родительской общественности. Она ориентирована на углубленное изучение основ дизайна, так как занятия дизайном являются не только актуальным направлением на сегодняшний день, но и могут служить предпрофессиональной подготовкой обучающихся.

Педагогическая целесообразность образовательной программы (мера педагогического вмешательства, предоставление самостоятельности и возможностей для самовыражения самому обучающемуся) – программа предполагает работу над индивидуальными и коллективными проектами, способствует развитию интереса в художественном обучении детей с различными начальными данными.

Каждый обучающийся любого уровня подготовки и способностей в процессе обучения чувствует себя важным звеном общей цепи (системы), от которого зависит исполнение коллективной работы в целом. Доля ответственности каждого обучающегося в этом процессе очень значима, и ребенок, осознавая эту значимость, старается исполнить свою часть работы достойно, что способствует формированию чувства ответственности и значимости каждого обучающегося.

Обучающийся сам ответственен за выполнение всех поставленных творческих задач, и в его руках находится решение целого процесса создания дизайн - проектов, логотипов и т.п.

Таким образом, педагогическую целесообразность образовательной программы мы видим в формировании у обучающихся чувства ответственности при исполнении своей индивидуальной функции в коллективном процессе и развитии творческих способностей при выполнении индивидуальных заданий.

Обучаясь по дополнительной образовательной программе студии графики и дизайна «stART», благодаря использованию современных технологий, приемов и методов обучения дети совершенствует знания, умения и навыки по общеобразовательным предметам начального общего образования:

- математика;

- трудовое обучение;

- рисование.

Приобретают навыки конструирования и моделирования.

Развивают познавательные мотивы:

- интерес к знаниям;

- к содержанию и процессу изучения.

В той мере, в какой обучающийся участвует в поиске и обсуждении разных способов решения поставленной проблемы, разных путей его проверки, у него, безусловно, совершенствуются и учебно-познавательные мотивы - интерес к способам добывания знаний.

Цель программы – научить детей объемно-пространственному мышлению, художественному проектированию форм и предметов с помощью различных видов графики и основных средств композиции, воспитать в них способность видеть прекрасное и отображать его в своем творчестве.

Главная задача программы – приобщить обучающихся к творческой деятельности, поиску самостоятельных, нестандартных решений в создании художественных образов и организации пространства. Также программа реализует следующие задачи:

обучающие:

- изучить основные техники и приемы работы;

- ознакомиться с основными материалами и свойствами их в работе;

- обучить основам дизайна;

- познакомить с основными законами композиции;

- научить пользоваться законами цветоведения;

- сформировать художественно-образное мышление;

- сформировать практические навыки работы в различных видах дизайна и изобразительного творчества;

развивающие:

- развивать общий кругозор обучающихся;

- развивать художественно-эстетический вкус при составлении композиций объектов предметного дизайна;

- обеспечивать необходимые условия для личностного развития, профессионального самоопределения и творческого труда обучающихся;

- формировать творческое отношение к качественному осуществлению трудовой деятельности;

- развивать творческую деятельность обучающихся;

воспитательные:

- сформировать общую культуру обучающихся;

- содействовать организации содержательного досуга;

- воспитывать аккуратность, трудолюбие;

- воспитывать стремление к качеству выполняемой работы;

- воспитывать чувство удовлетворения от творческого процесса и от результата труда.

Отличительные особенности данной программы от других дополнительных образовательных программ заключаются в том, что она предполагает обязательное использование дизайна в разных направлениях искусства, изучение различных способов изготовления плакатов, рекламной продукции, орнаментов, шрифтов.

Особенно ценна самостоятельная работа над разработкой дизайнерских проектов.

Особенностью программы студии дизайна и графики «stART» является также и интеграция с рядом учебных предметов: изобразительное искусство, черчение, проектирование, моделирование, что является средством разностороннего развития способностей детей. Интеграция в этой программе объединяет знания, систематизирует, расширяет их и служит основой развития познавательного интереса.

Обучение основывается на следующих педагогических принципах:

- личностно-ориентированного подхода (обращение к субъектному опыту обучающегося, то есть к опыту его собственной жизнедеятельности; признание самобытности и уникальности каждого обучающегося);

- природосообразности (учитывается возраст обучающегося, а также уровень его интеллектуальной подготовки, предполагающий выполнение заданий различной степени сложности);

- культуросообразности (приобщение обучающихся к современной мировой культуре и их ориентация на общечеловеческие культурные ценности);

- свободы выбора решений и самостоятельности в их реализации;

- сотрудничества и ответственности;

- сознательного усвоения обучающимися учебного материала;

- систематичности, последовательности и наглядности обучения.

Возраст детей, участвующих в реализации данной дополнительной образовательной программы

Данная программа рассчитана на детей 4-18 лет.

При написании учебно-тематического плана работы учтены все особенности работы с различными возрастными категориями.

Внимание дошкольника и младшего школьника отличается неустойчивостью, лёгкой отвлекаемостью. Неустойчивость внимания объясняется тем, что у них преобладает возбуждение над торможением. Отключение внимания спасает от переутомления. Эта особенность внимания является одним из оснований для включения в занятия элементов игры и достаточно частой смены форм деятельности. Ребёнок младшего школьного возраста, как и дошкольник, продолжает стремиться иметь положительную самооценку. От самооценки зависит уверенность обучающегося в своих силах, его отношение к допущенным ошибкам, трудностям. Младшие школьники с адекватной самооценкой отличаются активностью, стремлением к достижению успеха, большей самостоятельностью.

Иначе ведут себя дети с низкой самооценкой: они не уверены в себе, боятся педагога, ждут неуспеха, на занятиях предпочитают слушать других, а не включаться в обсуждение.

Обучающиеся среднего школьного возраста. Это возраст перемен, противоречий и контрастов. Для таких детей характерен повышенный интерес к себе и к изменениям, происходящим в организме, в сознании. На первый план выступает общение со сверстниками, их оценки и ценности. В этом возрасте пробуждается интерес к собственной личности. Они склонны завышать свои возможности, оправдывать свои поступки. Если их самооценка не совпадает с оценкой окружающих, они переживают серьёзные потрясения. Со взрослыми предпочитают быть на равных, постоянно стремятся к самоутверждению. В то же время внутренне они часто застенчивы, легкоранимы.

В отношениях с подростками необходимо, прежде всего, проявить максимум терпения и понимания. Важно не только предъявлять требования, а показывать способы их реализации, проявлять максимум внимания к внутреннему миру подростков. Отрицательные явления в поведении подростков легко устраняются, если стремления детей этого возраста проявить свою «взрослость» находят удовлетворение в деятельности, носящей ярко выраженный общественный смысл. Необходимо чаще их ставить в ситуации ответственности за дело, товарищей, младших ребят, чаще прислушиваться к их мнению, постараться вызвать у них доверие. Предлагаемые подросткам занятия должны быть достаточно серьёзными и общественно значимыми. С ними необходимо много говорить обо всём, что их интересует, в чём они пытаются разобраться. Эти дети любят откровенные задушевные беседы о жизни, отношениях между людьми, о мировых проблемах. Всё это предусмотрено в программе.

При необходимости донабор обучающихся в группу второго и последующих годов обучения может проводиться как с учетом наличия у детей предварительной подготовки, так и с учетом способностей детей к занятиям данного вида творческой деятельности.

Срок реализации образовательной программы– 5 лет.

Этапы реализации программы

Начальный этап подготовки (1 год обучения) – ознакомление с основами материаловедения, цветоведения, дизайна, изобразительного искусства, изучение основных техник изобразительного искусства.

Средний этап подготовки (2 год обучения) – углубленное изучение основ материаловедения, цветоведения, основ дизайна, изобразительного искусства, изучение основных техник изобразительного искусства. Изучение орнаментов, узоров, символов и применение их в творческих работах. Выполнение графических работ в различных техниках.

Средний этап подготовки (3 год обучения) – изготовление и дизайн сложных форм, орнаментов, шрифтов, плакатов, рекламы, проектов интерьера, экстерьера, ландшафта.

Кроме того, обучение по программе третьего года построено по принципу «от простого – к сложному». От вырезания простых и симметричных форм - к составлению сложных сюжетных композиций; от работы на плоскости – к обработке объемных форм.

Этап совершенствования (4 год обучения) – углубленное изучение всех видов дизайна, работа с акварелью в живописи и графике, стилизация форм, работа с бумагой. Особенностью четвертого года обучения является то, что учебный процесс осуществляется по спиралеобразной схеме: каждая тема подается в течение длительного периода времени с возрастанием степени сложности.

Этап совершенствования (5 год обучения) – фундаментом в изучении программы по дизайну являются блоки: «Рисунок», «Композиция» и «Живопись». Навыки, полученные за четыре года обучения, дают возможность на пятом году обучения выполнять творческие проекты на достаточно высоком уровне: дизайн интерьера, ландшафтный дизайн, дизайн книги, промышленный дизайн. Позволяют находить творческий подход, образно и ассоциативно подходить к поставленным задачам, стремиться к неповторимости.

Формы и режим занятий

Формы обучения: на занятиях в кружке используются индивидуальная, индивидуально – групповая, групповая и фронтальная (работа по подгруппам) формы организации деятельности обучающихся.

Обучение в студии ребенок может начать практически с любого возраста. Исходя из этого, учебно-тематический план первого года обучения предполагает три варианта режима занятий:

1 вариант: обучающиеся 4-6 лет занимаются 2 часа в неделю, что составляет 72 часа в год. Занятия проводятся два раза в неделю. Продолжительность – 25-35 минут (в зависимости от возраста) с 15-минутными перерывами;

2 вариант: дети 7-9 лет занимаются 4 часа в неделю, что составляет 144 часа в год. Каждая группа занимается два раза в неделю по два учебных часа. Продолжительность занятий 45 минут, перерыв между занятиями 15 минут;

3 вариант: обучающиеся среднего и старшего школьного возраста занимаются 5 часов в неделю – 180 часов в год. Занятия проводятся два раза в неделю по 2 и 3 учебных часа соответственно.

Второй год обучения предполагает три варианта режима занятий:

1 вариант: обучающиеся 4-6 лет занимаются 2 часа в неделю, что составляет 72 часа в год. Занятия проводятся два раза в неделю. Продолжительность – 25-35 минут (в зависимости от возраста) с 15-минутными перерывами;

2 вариант: дети 7-9 лет занимаются 4 часа в неделю, что составляет 144 часа в год. Каждая группа занимается два раза в неделю по два учебных часа. Продолжительность занятий 45 минут, перерыв между занятиями 15 минут;

3 вариант: обучающиеся среднего и старшего школьного возраста занимаются 5 часов в неделю – 180 часов в год. Занятия проводятся два раза в неделю по 2 и 3 учебных часа соответственно.

На втором году обучения в программу вводятся часы для индивидуальной работы с одаренными детьми – 36 часов в год (1час в неделю).

Третий год обучения предполагает три варианта режима занятий:

1 вариант: обучающиеся 4-6 лет занимаются 2 часа в неделю, что составляет 72 часа в год. Занятия проводятся два раза в неделю. Продолжительность – 25-35 минут (в зависимости от возраста) с 15-минутными перерывами;

2 вариант: дети 7-9 лет занимаются 4 часа в неделю, что составляет 144 часа в год. Каждая группа занимается два раза в неделю по два учебных часа. Продолжительность занятий 45 минут, перерыв между занятиями 15 минут;

3 вариант: обучающиеся старшего школьного возраста занимаются 5 часов в неделю – 180 часов в год. Занятия проводятся два раза в неделю по 2 и 3 учебных часа соответственно

На третьем году обучения в программу вводятся часы для индивидуальной работы с одаренными детьми – 36 часов в год (1час в неделю).

Четвертый год обучения рассчитан на три варианта режима занятий:

1 вариант: дети 7-9 лет занимаются 4 часа в неделю, что составляет 144 часа в год. Каждая группа занимается два раза в неделю по два учебных часа. Продолжительность занятий 45 минут, перерыв между занятиями 15 минут;

2 вариант: обучающиеся среднего школьного возраста занимаются 5 часов в неделю – 180 часов в год. Занятия проводятся два раза в неделю по2 и 3 учебных часа соответственно

3 вариант: обучающиеся старшего школьного возраста занимаются 6 часов в неделю – 216 часов в год. Занятия проводятся два раза в неделю по 3 учебных часа.

На четвертом году обучения в программу вводятся часы для индивидуальной работы с одаренными детьми – 36 или 72 часа в год (1-2 часа в неделю).

Пятый год обучения предполагает два варианта режима занятий:

1 вариант: обучающиеся среднего школьного возраста занимаются 5 часов в неделю – 180 часов в год. Занятия проводятся два раза в неделю по 2 и 3 учебных часа соответственно 2 вариант: обучающиеся старшего школьного возраста занимаются 6 часов в неделю – 216 часов в год. Занятия проводятся два раза в неделю по 3 учебных часа.

На пятом году обучения в программу вводятся часы для индивидуальной работы с одаренными детьми – 36 или 72 часа в год (1-2 часа в неделю).

Ожидаемые результаты и способы определения результативности

По окончании 1 года обучения обучающиеся студии должны

знать:

- свойства и применение красок, карандашей, мелков, фломастеров, гелиевых ручек;

- способы компоновки изображения;

- способы углубления изображения;

- виды перспективы;

- понятие цветового круга, его составляющие;

- цветовые контрасты и нюансы, темные и светлые цвета;

- понятие композиции, ее виды;

- назначение и виды шрифтов;

- назначение знаков и символов;

- принцип оформления книги;

- назначение и виды плаката;

- связь между формой и функцией;

- понятие интерьера, его составляющие;

- принципы организации городской среды, его составляющие;

уметь:

- подбирать изобразительный материал для решения конкретной задачи;

- рисовать линии разной толщины с помощью карандашей, гелиевых ручек, фломастеров;

- применять штрих в изображении;

- использовать акварель, гуашь в передаче изображения;

- подбирать к изображению конкретную цветовую гамму, выделять теплые, холодные цвета, контрастные пары;

- передавать фактуру, текстуру материала с помощью различных средств;

- компоновать шрифт на плоскости;

- стилизовать форму;

- выявлять суть предмета, соединять его форму с назначением, давать характеристику;

- создавать композицию из геометрических форм с помощью аппликации, рисунка (акварель, гелиевые ручки) для оформления интерьера (коллаж), ландшафта, городской среды;

- создавать творческие образы с помощью шрифта, знаков и символов.

По окончании 2-го года обучения обучающиеся должны

знать:

- свойства и применение материалов: пастели и туши;

- основы работы с натуры;

- понятия перспективы, линии горизонта и точки схода;

- характер цвета в природе, цветовые оттенки, влияние света на цвет;

- способы оформления работ с помощью шрифта;

- назначение логотипа, торгового знака;

- назначение, способы построения книжной иллюстрации;

- характер рекламного плаката, его особенности;

- способы выражения характера фигуры, формы;

- влияние горизонтальных и вертикальных делений на восприятие интерьера;

- взаимосвязь формы и цвета, формы и фактуры в интерьере, экстерьере;

- понятие малых форм, их применение в оформлении ландшафта;

уметь:

- работать пастелью, тушью и кистью;

- работать линией, не отрывая карандаша от бумаги;

- делать наброски с натуры;

- выполнять работы с натуры;

- выполнять стилизацию фигуры человека, животных, птиц, природных форм, выражать характер изображения форм;

- создавать перспективные изображения с использованием линии горизонта, точек схода в работе с натуры, изображения интерьера, городского пейзажа;

- выполнять акварельное отмывание по контрасту насыщения;

- выполнять сложные шрифтовые композиции;

- создавать иллюстрации, передавая содержание текста;

- выделять идею, выполнять стилизацию, находить цвет рекламного плаката;

- анализировать композицию;

- находить интересные композиционные решения в оформлении творческих работ по ситуации.

По окончании 3-го года обучения обучающиеся должны

знать:

- возможности совмещения различных техник, материалов;

- принципы компоновки изображения с натуры;

- понятие криволинейной перспективы;

- психологическое воздействие цвета, цветовых соединений на человека;

- способы выражения объемов в композиции;

- понятие «каллиграфическое писание» и его применения;

- виды орнамента, способы сборки на основе ритма, модуля;

- назначение афиши, способы выражения темы;

- роль и возможности использования мебели, предметов быта, декора в создании интерьера;

уметь:

- использовать в работе масляную пастель, тушь и перо, тушь и кисть;

- цветом передавать пространственные планы (передний, дальний, средний);

- использовать акварель, способы ее наложения на поверхность листа для передачи цвета;

- самостоятельно подбирать материал и технику для изображения, создавать эффекты от сочетания материалов;

- передавать фактуру, текстуру материала различными изобразительными средствами;

- составлять постановки для работы с натуры;

- создавать перспективу с помощью кривых линий;

- самостоятельно находить интересные решения в создании композиции, выражении объемов с учетом перспективы;

- использовать шрифт в оформлении плаката;

- оформлять работу с помощью каллиграфичного написания;

- применять в работе орнамент, строить модульную сетку, подбирать рисунок;

- продумывать дизайн открытки, книги, в т.ч. форму, иллюстрации, рисунки.

По окончании 4-го года обучения обучающиеся должны

знать:

- нюансы тоновых отношений;

- многообразие текстур и возможностей применения их в декоративной графике;

- богатство выразительных возможностей линии и пятна;

- основные техники работы с пластилином;

- этапы выполнения творческого проекта;

- основные виды орнаментов, построение модульной сетки;

- основы работы с бумагой;

- основные стили и термины в архитектуре;

- многообразие видов зеленых насаждений;

- назначение афиши, способы выражения темы;

- углубленные сведения о средствах композиции: ритме, контрасте-нюансе, симметрии-асимметрии, композиционном центре, равновесии, статике-динамике, замкнутости-открытости, декоративности;

уметь:

- выполнять декоративные композиции в разной технике (рисунка, аппликации, лепки);

- моделировать из бумаги, картона, используя разные способы соединения материалов;

- рисовать с натуры, используя все правила композиции и цветоведения;

- владеть навыками работы акварельными красками в технике «лессировка» и «отмывка»;

- выполнять эскизы декора, перспективные эскизы интерьера;

- передавать фактуру, текстуру материала различными изобразительными средствами;

- продумывать оригинальный и тематический дизайн открытки, книги, логотипа, вывески;

- работать шрифтами при создании композиционных решений, цветопередачи, стилизации, графики;

- продумывать композицию, использовать творческие возможности в подборе цвета, компоновки изображения при создании тематических работ по ситуации;

- использовать исторический материал с соблюдением национальных традиций;

- создавать нестандартные парадоксальные образы по предложенным темам;

- размещать мебель, предметы быта, декора в интерьере, находить стилевое единство;

- подбирать растения, соответствующие данным условиям и назначению.

По окончании 5-го года обучения обучающиеся должны

знать:

- правила построения перспективы;

- основные виды и названия шрифтов;

- многообразие текстур и возможностей применения их в декоративной графике;

- богатство выразительных возможностей линии и пятна;

- роль и возможности использования мебели, предметов быта, декора в создании интерьера;

- основы эргономики;

- разновидности рекламной продукции;

- композиционные элементы ландшафтного дизайна;

- роль и возможности использования мебели, предметов быта, декора в создании интерьера;

уметь:

- передавать движение фигуры человека и животных в рисунке;

- сознательно выбирать художественные материалы для выражения своего замысла;

-строить орнаменты в различных геометрических фигурах (круг, квадрат, прямоугольник);

- моделировать из бумаги, картона, используя разные способы соединения материалов;

- рисовать с натуры сложные постановки, используя все правила композиции и цветоведения;

- продумывать композицию, использовать творческие возможности в подборе цвета, компоновки изображения при создании тематических работ по ситуации;- использовать исторический материал с соблюдением национальных традиций;

- разрабатывать творческие проекты: работа с аналогами, эскизы, планы;

- мотивированно отказываться от образца, искать оригинальные решения, самостоятельно выполнять различные творческие работы, участвовать в проектной деятельности;

- разрабатывать свою авторскую идею и умение выразить ее различными средствами;

- анализировать результаты и критически оценивать свои работы и работы сверстников.

Формы подведения итогов реализации программы, виды и методы контроля

Отслеживание результатов в детском объединении направлено на получение информации о знаниях, умениях и навыках обучающихся. Для их проверки будут использованы следующие виды и методы контроля:

Входной, направленный на выполнение требуемых на начало обучения знаний, дающий информацию об уровне подготовки обучающихся.

Для этого вида контроля используются методы:

- наблюдение;

- игры: деловые, имитационные, драматизации.

Текущий, осуществляемый в повседневной работе с целью проверки усвоения предыдущего материала и выявления пробелов в знаниях обучающихся.

Для этого вида контроля используются такие методы:

- устные (беседа, фронтальный опрос);

- наблюдение;

- индивидуальные.

Тематический, осуществляемый по мере прохождения темы, раздела. Этот вид контроля подготавливает обучающихся к зачетным занятиям. Здесь можно использовать следующие методы:

- практические (выполнение изделий, образцов);

- индивидуальные;

- методы самоконтроля (самостоятельное нахождение ошибок, анализ и устранение обнаруженных пробелов).

Итоговый, проводимый в конце полугодия и всего учебного года. Здесь целесообразно проводить выставки работ обучающихся, участвовать в конкурсах различного уровня.

К отслеживанию результатов обучения предъявляются следующие требования:

- индивидуальный характер, требующий отслеживания результатов работы каждого обучающегося;

- разнообразие форм проведения, повышение интереса к его проведению;

- всесторонность, т.е. должна обеспечиваться проверка как практических, так и теоретических и интеллектуальных умений и навыков обучающихся.

В программе большое внимание уделяется проверке полученных знаний. На начальном, промежуточном и заключительном этапах работы по усвоению программы проводится мониторинг знаний и умений обучающихся: первоначальная, промежуточная и итоговая диагностики. Для этого используются специально разработанные тестовые задания для индивидуального контроля, анкеты, итоговые проверочные задания.

По окончанию всего курса обучения дети сдают экзамен и получают свидетельство о дополнительном образовании.

УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН

Первый год обучения (дошкольный возраст)

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ

первого года обучения (дошкольный возраст)

Укомплектование группы. Проводятся мастер-классы с вновь поступающими детьми.

Вводное занятие. Знакомство с обучающимися, выявление их

индивидуальных особенностей

Задачи на учебный год. Игра-знакомство. Беседа о правилах поведения и технике безопасности на занятиях. Определение индивидуальных способностей.

3. Художественное материаловедение. Свойства материалов. Обучение начальным техническим приемам

Краски, карандаши, мелки, фломастеры. Выполнение упражнений с простыми геометрическими формами («Солнышко» и «Домик» и т.д.).

4. Рисунок простых форм

Линейный рисунок. Рисунок силуэт. Компоновка изображения.

1. Осенние листья (мелки, карандаши, пастель).

2. Геометрические формы (карандаши, мелки).

5. Передача цвета, основы цветоведения

Цветовой спектр. Основные и смешанные цвета. Светлые и темные цвета. Работа с цветовым спектром «Радуга» (мелки), «Карамель» (карандаши, мелки).

Выполнение работы «Осенний пейзаж» (пастель).

6. Основные законы композиции

Виды композиции. Симметрия и асимметрия. Работа с пространством.

Творческая работа с геометрическими формами (аппликация).

7. Техники и стили рисования

Рисование пальцами, кляксами, в технике «по мокрому», монотипия (акварель, гуашь). Выполнение изображения в представленных техниках.

8. Знаки и символы. Орнаменты

Знаковые обозначения. Орнаменты. Творческая работа «Ваза» на основе символов животных, цветов, солнца.

9. Живопись

Ознакомление с основными правилами живописи. Написать натюрморт из простых предметов (гуашь).

10. Пластилинография

Техники и приемы работы с пластилином. Заглаживание, прищипывание, налепливание, раскатывание.

Творческая работа - создание пластилиновой картины.

11. Мультипликация

Ознакомление с понятием мультипликация.

Творческая работа: изображение своего любимого мультипликационного героя (гуашь, пастель).

12. Рисование растительных элементов

Ознакомление с формами, построением. Зарисовки деревьев, кустов, цветов (гуашь, пастель). Творческая работа «Весенний сад».

13. Итоговые занятия

Подведение итогов работы за полугодие/учебный год. Выставка лучших работ обучающихся.

УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН

Первый год обучения (младший школьный возраст)

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ

первого года обучения (младший школьный возраст)

Укомплектование группы. Проводятся мастер-классы с вновь поступающими детьми.

Вводное занятие. Знакомство с обучающимися, выявление их индивидуальных особенностей

Задачи на учебный год. Игра-знакомство. Беседа о правилах поведения и технике безопасности на занятиях. Определение индивидуальных способностей.

2. Художественное материаловедение. Свойства материалов. Обучение начальным техническим приемам

Знакомство с материалами: гуашь, карандаши и пастель.

Выполнение упражнений: растяжка и штриховка.

3. Рисунок простых форм

Линейный рисунок, толщина линии, штрих. Рисунок силуэт. Компоновка изображения, передача формы.

1. Осенние листья (гуашь, мелки, карандаши).

2. Геометрические формы «Многоэтажные дома», «Воздушные шары» (карандаши, гуашь).

4. Передача цвета, основы цветоведения

Цветовой спектр. Основные и смешанные цвета. Светлые и темные цвета. Цвет в природе. Теплые и холодные цвета. Работа с цветовым спектром «Радуга» (гуашь). Творческая работа «Теплые и холодные цвета» (гуашь).

5. Основные законы композиции

Виды композиции. Композиционный центр. Симметрия. Асимметрия. Творческая работа «Симметрия. Простые формы» (гуашь).

6. Техники и стили рисования

Рисование пальцами, кляксами, в технике «по мокрому», монотипия (гуашь, акварель). Выполнение любого изображение в представленных техниках.

7. Знаки и символы. Орнаменты

Основные понятия. Основные виды орнаментов: растительный, животный и геометрический. Творческие композиции на основе символов животных, цветов, солнца.

8. Живопись

Ознакомление с основными правилами живописи и техниками написания. Написать натюрморт из простых предметов (гуашь).

9. Шрифт

Размеры, виды шрифтов. Техники написания.

Практическая работа «Рисуем по клеточкам» (ручка, карандаш).

Творческая работа в технике «аппликация».

10. Создание плакатов и афиш

Основные понятия. Композиция. Цветовая гамма.

Практическая работа: разработка плаката на темы: «Елочка, живи!», «Покормим птиц зимой», «Здоровый образ жизни». Техника исполнения на выбор (гуашь, пастель, аппликация).

11. Проектирование интерьера

Ознакомление с понятием – интерьер. Ознакомление с фактурами и текстурами. Творческая работа: разработка интерьера «Моя комната» (коллаж).

12. Мультипликация

Ознакомление с понятием мультипликация. Сказочные герои.

Творческая работа: изображение своего любимого мультипликационного или сказочного героя (гуашь, пастель).

13. Рисование растительных элементов

Ознакомление с формами, построением. Зарисовки деревьев, кустов, цветов (гуашь, пастель). Творческая работа «Весенний сад».

14. Творческая работа

Обучающийся может выбрать любую тему из изученных в течение учебного года и сделать творческую работу, используя различные виды техник, способы, навыки и умения, которые приобрел за год обучения. Работа может быть также выполнена в любой из техник изобразительного искусства (смешанная техника). Работа выполняется на формате А 2.

15. Итоговые занятия

Подведение итогов работы за полугодие/учебный год. Выставка лучших работ обучающихся.

УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН

Первый год обучения (средний и старший школьный возраст)

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ

первого года обучения (средний и старший школьный возраст)

Укомплектование группы. Проводятся мастер-классы с вновь поступающими детьми.

Вводное занятие. Знакомство с обучающимися, выявление их индивидуальных особенностей

Задачи на учебный год. Игра-знакомство. Беседа о правилах поведения и технике безопасности на занятиях. Определение индивидуальных способностей.

3. Художественное материаловедение. Свойства материалов. Обучение начальным техническим приемам

Знакомство с материалами: гуашь, карандаши, пастель, мелки, гелиевые ручки.

Выполнение упражнений: растяжка и штриховка. Выполнение одного пейзажа разными материалами, формат А5.

4. Рисунок простых форм

Линейный рисунок, толщина линии, штрих. Рисунок силуэт. Компоновка изображения, передача формы, объем.

Практическая работа: геометрические формы: куб, шар, конус (карандаш).

5. Передача цвета, основы цветоведения

Цветовой спектр. Основные и смешанные цвета. Светлые и темные цвета. Цвет в природе. Теплые и холодные цвета. Хроматические и ахроматические цвета. Творческая работа: пейзаж в теплой и холодной гамме (гуашь), натюрморт в ахроматической и хроматической гамме (гуашь).

6. Основные законы композиции

Виды композиции. Композиционный центр. Симметрия. Асимметрия. Статика и динамика. Творческая работа «Статика и динамика» (гуашь).

7. Техники и стили рисования

Ознакомление с основными техниками рисования. Рисование в технике «по мокрому», монотипия. Нетрадиционные техники рисования.

Творческая работа: рисование набрызгом.

8. Знаки и символы. Орнаменты

Основные понятия. Основные виды орнаментов: растительный, животный и геометрический. Творческие работа: закладка для книги с растительным орнаментом.

9. Живопись

Ознакомление с основными правилами живописи и техниками написания. Правила воздушной перспективы. Передача объема. Написание натюрморта из простых предметов (гуашь).

10. Шрифт

Размеры, виды шрифтов. Техники написания.

Практическая работа «Рисуем по клеточкам» (ручка, карандаш).

Творческая работа в технике «аппликация».

11. Создание плакатов и афиш

Основные понятия. Композиция. Цветовая гамма. Контраст.

Практическая работа: разработка плаката на темы: «Елочка, живи!», «Покормим птиц зимой», «Здоровый образ жизни» (гуашь).

12. Проектирование интерьера

Ознакомление с понятием – интерьер. Перспектива. Ознакомление с фактурами и текстурами.

Творческая работа: разработка интерьера «Моя комната» (гуашь).

13. Мультипликация

Ознакомление с понятием мультипликация. Этапы разработки: поиск замысла мультфильма, выбор героев, работа над эскизами и изображение героя.

Творческая работа: придумать и нарисовать своего мультипликационного героя (гуашь, пастель, карандаши).

14. Макетирование

Знакомство с основным материалом работы – бумагой. Ее свойства, пластика.

Практическая работа: Геометрические фигуры (куб, конус, цилиндр).

15. Рисование растительных элементов

Ознакомление с формами, построением. Зарисовки деревьев, кустов, цветов (гуашь, пастель, карандаш, гелиевая ручка). Творческая работа «Весенний пейзаж» (гуашь).

16. Творческая работа

Обучающийся может выбрать любую тему из изученных в течение учебного года и сделать творческую работу, используя различные виды техник, способы, навыки и умения, которые приобрел за год обучения. Работа может быть также выполнена в любой из техник изобразительного искусства (смешанная техника). Работа выполняется на формате А 2.

17. Итоговые занятия

Подведение итогов работы за полугодие/учебный год. Выставка лучших работ обучающихся.

УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН

Второй год обучения (дошкольный возраст)

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ

второго года обучения (дошкольный возраст)

Вводное занятие

Цели и задачи на учебный год. Беседа о правилах поведения и технике безопасности на занятиях. Выполнение упражнений пройденного материала.

2. Художественное материаловедение. Свойства материалов. Обучение начальным техническим приемам

Краски, карандаши, мелки, фломастеры.

Выполнение упражнений: растяжка и штриховка.

3. Рисунок простых форм

Линейный рисунок. Рисунок силуэта. Компоновка изображения.

Практическая работа «Дома и здания моего города» (мелки, карандаши, пастель), натюрморт «Дары осени» (гуашь).

4. Передача цвета, основы цветоведения

Цветовой спектр. Светлые и темные цвета. Теплые и холодные цвета.

Практическая работа «Бабочка» в теплых и холодных цветах.

Творческая работа «День и ночь» в технике «аппликация» с использованием светлых и темных цветов.

5. Основные законы композиции

Виды композиции. Работа с пространством. Ритм.

Творческая работа с геометрическими формами с применением ритма (аппликация).

6. Техники и стили рисования

Нетрадиционные техники рисования. Рисование отпечатками. Рисование ватными палочками. Выполнение творческой работы в представленных техниках (гуашь).

7. Знаки и символы. Орнаменты

Орнаменты. Виды орнаментов. Геометрический орнамент.

Творческая работа с использованием геометрических узоров «Зимние аксессуары» (гуашь, пастель).

8. Живопись

Ознакомление с основными правилами живописи. Пространство. Пейзаж.

Практическая работа «Зимний лес» (гуашь).

9.Пластилинография

Фактурная пластилинография. Техники работы.

Творческая работа – открытка «9 мая».

10. Мультипликация

Работа с аналогами. Задумка сюжета. Эскизы.

Творческая работа: придумать и нарисовать мультипликационного героя (гуашь, пастель).

11. Рисование растительных элементов

Зарисовки деревьев, кустов, цветов (гуашь, пастель) с использование света и тени. Творческая работа «Весенние цветы».

12. Итоговые занятия

Подведение итогов работы за полугодие/учебный год. Выставка лучших работ обучающихся.

УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН

Второй год обучения (младший школьный возраст)

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ

второго года обучения (младший школьный возраст)

Вводное занятие. Знакомство с обучающимися, выявление их индивидуальных особенностей

Цели и задачи на учебный год. Беседа о правилах поведения и технике безопасности на занятиях. Выполнение упражнений пройденного материала.

2. Художественное материаловедение. Свойства материалов. Обучение начальным техническим приемам

Работа с материалами гуашь, карандаши, пастель и фломастеры.

Выполнение упражнений: растяжка и штриховка. Растяжка в пейзаже.

3. Рисунок простых форм

Линейный рисунок, толщина линии, штрих. Передача формы и объема. Свет и тень. Практическая работа с геометрическими формами. Шар (карандаш и гуашь).

4. Передача цвета, основы цветоведения

Цветовой спектр. Светлые и темные цвета. Цвет в природе. Теплые и холодные цвета. Ахроматические цвета. Практическая работа с ахроматическими цветами (гуашь).

5. Основные законы композиции

Виды композиции. Динамика и статика. Ритм. Творческая работа с использованием ритма «Новогодний шар», «Скатерть» (гуашь).

6. Техники и стили рисования

Нетрадиционные техники рисования. Рисование губкой. Рисование ватными палочками. Творческая работа «Космос», в представленных техниках (гуашь).

7. Знаки и символы. Орнаменты

Основные виды орнаментов: растительный, животный и геометрический. Творческая работа: закладка для книги с растительным или геометрическим орнаментом (гуашь, карандаши).

8. Живопись

Ознакомление с основными правилами живописи и техниками написания. Правила воздушной перспективы. Передача объема. Написать натюрморт из простых предметов (гуашь).

9. Мультипликация

Основные этапы работы. Работа с аналогами. Идея. Эскиз.

Творческая работа: придумать и нарисовать мультипликационного героя (гуашь, пастель).

10. Рисование растительных элементов

Построение. Зарисовки деревьев, кустов, цветов (гуашь, пастель, мелки, гелиевые ручки). Использование света и тени.

Творческая работа «Зимний пейзаж» (гуашь).

11. Шрифты и их стилистика

Техники написания. Пропорции. Заглавная буква.

Творческая работа «Дизайн заглавной буквы» (гуашь, карандаш).

12. Создание плакатов и афиш

Афиша. Композиция. Цветовая гамма.

Практическая работа: разработка афиши на темы: «Масленица», «Покормим птиц зимой», «Первоцветы». Техника исполнения на выбор (гуашь).

13. Макетирование

Бумага и ее особенности. Объем. Формы.

Творческая работа: изготовление и дизайн шляпки из бумаги.

14. Творческая работа

Обучающийся может выбрать любую тему из изученных в течение учебного года и сделать творческую работу, используя различные виды техник, способы, навыки и умения, которые приобрел за год обучения. Работа может быть также выполнена в любой из техник изобразительного искусства (смешанная техника).

15. Подготовка выставочных и конкурсных работ

Подготовка выставочных работ на тему «Веселая осень», «Новогодние узоры», «Масленица». Подготовка творческих работ для конкурсов (в течение учебного года).

16. Итоговые занятия

Подведение итогов работы за полугодие/учебный год. Выставка лучших работ обучающихся.

УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН

Второй год обучения (средний и старший школьный возраст)

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ

Второго года обучения (средний и старший школьный возраст)

1. Вводное занятие

Правила техники безопасности. Цели и задачи на учебный год. Творческая работа по передаче настроения в ассоциациях через цвет (акварель по мокрому).

2. Художественное материаловедение. Свойство материалов, обучение начальным техническим приемам

Техники работы акварелью, приемы и способы применения пастели. Работа с гелиевыми ручками. Смешанные техники.

Творческая работа с использование смешенной технике «Осенние цветы».

3. Рисунок

Наброски и зарисовки с натуры. Построение. Пропорции. Соотношение. Объем.

Световые градации света и тени.

Выполнение работ: натюрморт с натуры, простые формы (мягкие материалы).

4. Основы цветоведения

Оттенки. Светлые и темные цвета. Выполнение упражнений по контрасту. Глубина с помощью цвета.

Практические работы по передаче глубины «Аквариум», по контрасту «Ночной город».

5. Основные законы композиции

Плоскостная композиция в ахроматических цветах. Типы цветовых гармоний.

Творческая работа в технике коллаж.

6. Техники и стили рисования

Рисование губкой. Монотипия. Граттаж. Выполнение новогодней иллюстрации в технике граттаж.

7. Орнаменты

Виды орнаментов. Стили. Рисуем орнамент по клеточкам и сетке. Цветовое решение. Ленточный орнамент.

8. Живопись

Пейзаж. Плановость. Воздушная перспектива. Перспектива.

Практическая работа «За моим окном».

9. Проектирование интерьера

Зарисовки мебели и декора. Планы. Эскиз планов.

Творческая работа «Рисуем фрагменты интерьера» (гуашь, карандаши).

10. Рисование растительных элементов

Использования градаций света и тени. Зарисовки цветущих веток с цветами, первоцветов и комнатных растений (гуашь, пастель и смешенные техники).

11. Шрифт и их стилистика

Работа со шрифтами. Стилизация букв, слов.

Творческая работа «Стилизация букв» (графические материалы).

12. Создание плакатов и афиш

Шрифты в плакате. Композиция. Контраст.

Практическая работа по созданию плаката «Мы помним! Мы гордимся!», приуроченного к празднованию 9 мая.

13. Моделирование

Работа с бумагой. Схемы выдавливания. Пластика.

Практические задания по схемам выдавливания.

14. Ландшафтный дизайн

Основы. Зарисовки условных обозначений. Работа с аналогами. План.

Практическая работа по выполнению плана садового участка с простыми элементами (графические материалы).

15. Подготовка выставочных и конкурсных работ

Подготовка выставочных работ на тему «Веселая осень», «Новогодние узоры», «Моя Республика». Подготовка творческих работ для конкурсов (в течение учебного года).

16. Зачетная работа

Обучающийся может выбрать любую тему, изученную за два года обучения и сделать свой дизайн-проект, используя различные виды техник, способы, навыки и умения, которые приобрел за год обучения. Работа может быть также выполнена в любой технике изобразительного искусства.

17. Итоговые занятия

Подведение итогов работы за полугодие/учебный год. Выставка лучших работ обучающихся.

УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН

Третий год обучения (дошкольный возраст)

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ

третьего года обучения (дошкольный возраст)

1. Вводное занятие

Проверка самостоятельной работы за летний период. План работы на учебный год. Правила поведения и техники безопасности.

2. Пластилинография

Основы работы с пластилином. Техники работы, приёмы скатывания, раскатывания, расплющивания, оттягивания, деления пластилина на части при помощи стеки. Работа с фактурами и текстурами. Выполнение работы рельефного изображения.

3. Рисунок

Построение предметов. Прорисовки с натуры простых геометрических форм. Выявление формы, цвета. Работа с пространством.

4. Аппликация

Основные виды аппликации, техника исполнения работ. Развитие композиционных навыков. Использование природных материалов. Выполнение творческой работы.

5. Композиция

Одноплановая композиция. Работа с родственной гаммой цветов. Творческая работа «Декоративный натюрморт» (гуашь).

6. Техника и стили рисования

Нетрадиционные техники рисования: черно-белый и цветной граттаж, витражная живопись. Творческая работа.

7. Орнаменты

История орнаментов. Виды орнаментов. Выполнение геометрического и растительного орнамента. Цветовое решение. Композиция.

8. Живопись

Световой контраст (ахроматический). Гризайль. Эскизирование в цвете, наброски, зарисовки. Практическая работа с ахроматическими цветами.

9. Графика

Пятно, плоскость, линия, формат. Декоративный натюрморт. Фактура и текстура (графические материалы).

10. Архитектура

Знакомство с искусством архитектуры. Примеры стилей архитектурных сооружений. Зарисовки (графические материалы).

11. Рисование растительных элементов

Изучение аналогов. Зарисовки первоцветов. Весенние цветения (гуашь).

12. Итоговые занятия

Подведение итогов работы за полугодие/учебный год. Выставка лучших работ обучающихся.

УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН

Третий год обучения (младший школьный возраст)

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ

третьего года обучения (младший школьный возраст)

1. Вводное занятие

Проверка самостоятельной работы за летний период. План работы на учебный год. Правила поведения и техники безопасности.

2. Пластилинография

Основы работы с пластилином. Техники работы, приёмы скатывания, раскатывания, расплющивания, оттягивания, деления пластилина на части при помощи стеки. Работа с фактурами и текстурами. Выполнение работы рельефного изображения.

3. Рисунок

Плоские и объемные предметы. Построение кувшина. Световые градации. Работа с простым карандашом. Штриховка.

4.Графика. Фактуры. Материалы

Пятно, плоскость, линия, формат. Декоративный натюрморт (графические материалы). Фактура и текстура. Творческая работа «Графический кролик».

5. Композиция

Тон и тональные решения орнаментальных мотивов в композиции. Работа с родственной гаммой цветов. Творческая работа.

6. Стилизация

Понятие стилизации и стиля. Стилизация растений и животных. Творческая работа с использованием стилизованных элементов.

7. Орнаменты

История орнаментов. Виды орнаментов. Выполнение геометрического и растительного орнамента. Цветовое решение. Творческая работа «Карнавальная маска».

8. Живопись

Зарисовки пернатых. Прорисовки деталей. Цветовая гамма.

Творческая работа с изображением птиц «Кормушка» (гуашь).

9. Проектирование интерьера

Основные понятия. Планы. Зарисовки мебели (графические материалы).

Творческая работа «Мой рабочий уголок ».

10. Рисование растительных элементов

Изучение натуры, выбор ракурса. Этюды, наброски и зарисовки комнатных растений. Работа с графическими и живописными материалами.

11. Шрифты и их стилистика

Композиция. Трафарет. Стилизация и дизайн буквы.

Творческая работа с использованием графических и живописных материалов.

12. Создание плакатов и афиш

Композиция. Цветовое решение.

Практическая работа по созданию плаката «Мы помним! Мы гордимся!», приуроченного к празднованию 9 мая.

13. Бумагопластика

Работа с бумагой. Объем. Практическая работа по изготовлению объемного панно.

14. Архитектура

Знакомство с искусством архитектуры. Работа с аналогами. Стили. Зарисовки графическими материалами.

15. Подготовка выставочных и конкурсных работ

Подготовка выставочных работ на тему «Веселая осень», «Зимние узоры», «Пасхальный звон». Подготовка творческих работ для конкурсов (в течение учебного года).

16. Итоговые занятия

Подведение итогов работы за полугодие/учебный год. Выставка лучших работ обучающихся.

УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН

Третий год обучения (средний и старший школьный возраст)

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ

третьего года обучения (средний и старший школьный возраст)

1. Вводное занятие

Проверка самостоятельной работы за летний период. План работы на учебный год. Правила поведения и техники безопасности.

2. Художественное материаловедение

Работа с мягкими материалами: уголь, сангина, пастель. Техники исполнения. Зарисовки с натуры бытового натюрморта. Творческая работа.

3. Рисунок

Зарисовки драпировок. Фигура человека. Пропорции. Силуэт.

Творческая работа с использование фигур человека «Активный отдых».

4. Живопись

Станковая композиция. Сюжет. Работа с аналогами. Зарисовки.

Практическая работа по станковой композиции «Игровая площадка» (гуашь).

5. Композиция

Станковая композиция. Работа с аналогами. Зарисовки. Плановость. Работа с графическими материалами.

6. Перспектива

Виды перспектив. Перспектива в пейзаже. Творческие работы с использованием перспективы: «Царство шахматной королевы», «В парке».

7. Орнаменты. Сложные формы

Основы орнамента. Геометрический, растительный, животный и комбинированный. Ритм, модуль. Символика цвета.

Творческая работа с использованием сетчатого орнамента «Узорная плитка».

8. Шрифты

Каллиграфия. Оформление шрифтовой композиции с каллиграфическим написанием. Выражение состояния, характера с помощью букв. Способы выполнения шрифтовых надписей: выполнение шрифта кистью, выполнение шрифта с помощью накладных букв (аппликативный шрифт), виды трафаретов.

Творческие работы «Поэтические строки», «Танцующие буквы».

9. Разработка рекламной продукции

Основы вывески. Работа с аналогами. Эскизы.

Практическая работа. Разработать вывеску для магазина.

10. Создание плакатов и афиш

Шрифт, стилизация в афише. Композиция. Цвет.

Творческая работа - афиша по тематике концерта, выставки, сценического действия.

11. Архитектура

Ознакомиться с основными правилами работы с экстерьером. Создать рисунок экстерьера (тема на выбор, материалы: акварель, карандаши, гуашь).

12. Бумагопластика. Макетирование

Инструменты и материалы. Упражнения по отработке основных элементов складывания, базовые формы. Разработка сложных схем, форм и пластикой (работа с бумагой).

13. Ландшафтный дизайн

Планы. Схемы растений, зданий, сооружений и т.д.

Тематическая работа: «Городские пруды», «Фонтаны» (акварель, гуашь, цветные карандаши, масляная пастель).

14.Графика. Стилизация

Декоративный натюрморт. Фактура и текстура.

Понятие стилизации и стиля. Стилизация растений, животных и предметов быта. Творческие работы. Точечная и линейная графика.

15. Подготовка выставочных и конкурсных работ

Подготовка выставочных работ на тему «День учителя», «Новогоднее чудо», «Любимый город». Подготовка творческих работ для конкурсов (в течение учебного года).

16. Итоговые занятия

Подведение итогов работы за полугодие/учебный год. Выставка лучших работ обучающихся.

УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН

Четвертый год обучения (младший школьный возраст)

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ

четвертого года обучения (младший школьный возраст)

1. Вводное занятие

Проверка самостоятельной работы за летний период. План работы на учебный год. Правила поведения и техники безопасности.

2. Пластилинография

Основы работы с пластилином. Техники работы, приёмы скатывания, раскатывания, расплющивания, оттягивания, деления пластилина на части при помощи стеки. Работа с фактурами и текстурами. Выполнение работы рельефного изображения.

3. Рисунок

Выявление формы. Построение. Объем.

Практические работы «На арене цирка», «На спектакле».

4. Графика

Пятно, плоскость, линия, формат. Зарисовки. Заливка плоскостей. Виды штриховки. Творческая работа с изображением животных.

5. Композиция

Знакомство со станковой композицией. Работа с аналогами. Творческая работа.

6. Орнаменты

Выполнение геометрического и растительного орнамента. Цветовое решение. Композиция. Творческая работа «Масленица».

7. Живопись

Зарисовки пернатых. Прорисовки деталей. Цветовая гамма.

Творческая работа с изображением птиц «Кормушка» (гуашь).

8. Иллюстрации

Работа над сюжетом. Работа с эскизом. Композиция, цветовое решение.

Творческая работа «Иллюстрации к народным сказкам» (гуашь, пастель).

9. Рисование растительных элементов

Этюды, наброски и зарисовки растений. Работа с графическими и живописными материалами.

Творческая работа на тему «Городской парк».

10. Шрифты и их стилистика

Буква - образ. Зарисовки. Творческая работа (гуашь).

11. Создание плакатов и афиш

Виды плакатов и их предназначение. Композиция. Цвет. Творческая работа на тему «Экология» (гуашь).

12. Бумагопластика

Инструменты и материалы. Упражнения по отработке основных элементов складывания, базовые формы. Творческая работа «Объемный портрет».

13. Архитектура

Зарисовки фонтанов, мостов, фонарей.

Творческая работа «Зарисовка фрагментов архитектуры».

14. Подготовка выставочных и конкурсных работ

Подготовка выставочных работ на тему «Дары осени», «Масленица», «Пусть всегда будет детство». Подготовка творческих работ для конкурсов (в течение учебного года).

15. Итоговые занятия

Подведение итогов работы за полугодие/учебный год. Выставка лучших работ обучающихся.

УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН

Четвертый год обучения (средний школьный возраст)

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ

четвертого года обучения (средний школьный возраст)

1. Вводное занятие

Проверка самостоятельной работы за летний период. План работы на учебный год. Правила поведения и техники безопасности.

2. Художественное материаловедение

Работа с мягкими материалами: уголь, сангина, пастель. Техники исполнения. Зарисовки с натуры бытового натюрморта. Зарисовки фигуры человека.

3. Рисунок

Основы построения портрета. Пропорции. Зарисовки.

Практическая работа с изображением портрета человека.

4. Живопись

Фигура человека. Пропорции. Фигура человека в движении. Силуэты.

Творческая работа с изображением фигур человека «В парке».

5. Композиция

Работа с эскизами. Силуэты.

Творческая работа. Декоративная композиция на тему «Посиделки» в технике аппликация.

6. Перспектива

Работа с аналогами. Эскизы перспектив.

Творческая работа с использованием перспективы «Улицы моего города»

(гуашь).

7. Шрифты

Стилизация и дизайн буквы. Объемные буквы.

Творческая работа с использованием графических и живописных материалов, с добавлением техники аппликации.

8. Разработка рекламной продукции

Изготовление брелка из фетра. Работа с аналогами. Эскиз. Творческая работа по изготовлению брелка из фетра.

9. Создание плакатов и афиш

Творческая работа по созданию поздравительного плаката к Международному женскому Дню «8 марта». Работа с эскизами. Цветовое решение. Итоговая работа.

10. Архитектура

Знакомство со стилями архитектуры. Работа с аналогами.

Творческая работа в технике аппликация на тему «Деревянное зодчество».

11. Иллюстрации

Работа с аналогами. Эскизы. Композиция. Цветовое решение.

Творческая работа на тему: «Иллюстрации к произведениям русских писателей и поэтов» (писатель выбирается по желанию педагога или обучающего).

12. Ландшафтный дизайн

Ландшафты городской среды. Планы. Схемы растений, сооружений и т.д.

Практическая работа с использованием как мягких, так и живописных материалов.

13. Графика

Декоративный пейзаж. Фактура и текстура.

Понятие стилизации и стиля. Стилизация растений, животных и предметов быта. Творческие работы. Точечная и линейная графика.

14. Подготовка выставочных и конкурсных работ

Подготовка выставочных работ на тему «Дары осени», «Масленица», «Пусть всегда будет детство». Подготовка творческих работ для конкурсов (в течение учебного года).

15. Итоговое занятие

Подведение итогов работы за полугодие/учебный год. Выставка лучших работ обучающихся.

УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН

Четвертый год обучения (старший школьный возраст)

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ

четвертого года обучения (старший школьный возраст)

1. Вводное занятие

Проверка самостоятельной работы за летний период. План работы на учебный год. Правила поведения и техники безопасности.

2. Художественное материаловедение

Акварель. Способы работы. Отмывки. Заливки. Подмалевки. Творческая работа акварельными красками «Осенний натюрморт».

3. Рисунок

Портрет. Пропорции. Зарисовки отдельных элементов лица. Практическая работа «Портрет» (гуашь, карандаши).

4. Живопись

Упражнения в технике акварельного письма. Станковая композиция.

Практическая работа по станковой композиции «Зимние забавы» (гуашь, акварель и смешанные техники).

5. Композиция

Ассоциативная композиция. Работа с аналогами. Цветовые решения. Передача настроения, эмоций, вкуса. Творческая работа.

6. Перспектива

Построение перспективы интерьера. Угловая перспектива. Творческая работа в технике аппликация.

7. Графика. Стилизация

Декоративный пейзаж. Фактура и текстура. Стилизация растений, животных и предметов быта. Творческая работа.

8. Шрифты

Литтеринг. Изучения стиля. Работа с аналогами. Эскизы. Творческая работа по созданию плаката в стиле письма «литтеринг».

9. Разработка рекламной продукции

Основы календаря. Работа с аналогами. Выбор тематики.

Практическая работа. Разработка различных видов календарей.

10. Создание плакатов и афиш

Творческая работа по созданию плаката «Правила дорожного движения».

Работа с аналогами. Эскизы. Цветовое решение. Итоговая работа.

11. Архитектура

Изучение основных направлений исторической архитектуры.

Зарисовки архитектуры в стиле рококо, возрождения и древнегреческом.

12. Ландшафтный дизайн

Пропорциональность и масштабность. Акварельные этюды. Смешанные техники. Классический и японский стили. Практические работы в данных стилях.

13. Подготовка выставочных и конкурсных работ

Подготовка выставочных работ на темы: «Учителям посвящается», «Рождественские ангелы», «Мы помним! Мы гордимся!». Подготовка творческих работ для конкурсов (в течение учебного года).

14. Творческий проект

Обучающийся выбирает свою тему, технику исполнения и самостоятельно выполняет проект.

15. Итоговое занятие

Подведение итогов работы за полугодие/учебный год. Выставка лучших работ обучающихся.

УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН

Пятый год обучения (средний школьный возраст)

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ

пятого года обучения (средний школьный возраст)

1. Вводное занятие

Проверка самостоятельной работы за летний период. План работы на учебный год. Правила поведения и техники безопасности.

2. Художественное материаловедение

Акварель. Способы работы. Отмывки. Заливки. Подмалевки.

Творческая работа акварельными красками «Осенний натюрморт».

3.Рисунок. Академический натюрморт

Сквозная прорисовка. Прорисовка овалов. Световые градации. Соотношение. Академический натюрморт (карандаш), способы штриховки.

4. Живопись

Упражнения в технике акварельного письма. Станковая композиция.

Практическая работа по станковой композиции «Зимние забавы» (гуашь, акварель и смешанные техники).

5. Композиция

Ассоциативная композиция. Работа с аналогами. Цветовые решения. Передача настроения, эмоций, вкуса. Творческая работа.

6. Перспектива

Построение перспективы интерьера. Угловая перспектива.

Творческая работа в технике «аппликация».

7. Орнаменты. Сложные формы

Основы орнамента. Геометрический, растительный, животный и комбинированный. Ритм, модуль. Символика цвета.

Творческая работа «Узоры в интерьере».

8. Шрифты

Литтеринг. Изучения стиля. Работа с аналогами. Эскизы.

Творческая работа по созданию плаката в стиле письма «литтеринг».

9. Дизайн книги. Иллюстрации

Иллюстрации. Композиция. Выбор темы. Работа с эскизами. Итоговая работа.

10. Графика. Стилизация

Смешанные техники. Акварель и гелиевая ручка. Работа со штриховкой.

Творческая работа по станковой композиции.

11. Архитектура

Изучение основных направлений исторической архитектуры.

Зарисовки архитектуры в стилях: возрождения и древнегреческом.

12. Разработка рекламной продукции

Основы календаря. Работа с аналогами. Выбор тематики. Практическая работа. Разработка различных видов календарей.

13. Ландшафтный дизайн. Создание проекта

Пропорциональность и масштабность. Акварельные этюды. Смешанные техники. Классический и японский стили, практические работы в них.

14. Подготовка выставочных и конкурсных работ

Подготовка выставочных работ на темы: «Учителям посвящается», «Рождественские ангелы», «Мы помним! Мы гордимся!». Подготовка творческих работ для конкурсов (в течение учебного года).

15. Творческий проект

Обучающийся выбирает свою тему, технику исполнения и самостоятельно выполняет проект.

16. Итоговое занятие

Подведение итогов работы за полугодие/учебный год. Выставка лучших работ обучающихся.

УЧЕБНО-ТЕМАТИЧЕСКИЙ ПЛАН

Пятый год обучения (старший школьный возраст)

СОДЕРЖАНИЕ ПРОГРАММЫ

пятого года обучения (старший школьный возраст)

1. Вводное занятие

Проверка самостоятельной работы за летний период. План работы на учебный год. Правила поведения и техники безопасности.

2. Художественное материаловедение

Живописные и графические материалы. Способы работы. Смешанные техники. Творческая работа смешанными техниками «Народные традиции».

3. Рисунок сложных форм. Академический рисунок

Сквозная прорисовка. Прорисовка овалов. Световые градации. Соотношение. Фигура человека, портрет. Способы штриховки.

4. Живопись

Практическая работа по станковой композиции «Мое хобби» (гуашь, акварель и смешенные техники). Практическая работа на тему «Пейзаж в разное время суток».

5. Композиция

Абстрактная композиция. Работа с аналогами. Эскизы. Цветопередача.

Творческая работа на тему «Абстрактная композиция» (гуашь, акварель).

6. Разработка рекламной продукции

Основы упаковки. Фирменный пакет. Работа с аналогами. Работа над эскизами. Цветопередача. Творческая работа «Разработка фирменного пакета».

7. Графика. Стилизация

Сложные формы. Смешанные техники. Работа со штриховкой. Точечная графика. Творческая работа по станковой композиции: «Воспоминания солдата», «Из истории моей семьи», «Важность каждой профессии».

8. Шрифты

Творческая работа «Шрифтовая композиция». Работа над эскизами. Композиция. Техника исполнения по желанию.

9. Дизайн книги. Иллюстрации

Работа с аналогами. Иллюстрации. Композиция. Выбор темы. Работа с эскизами. Итоговая работа на тему «Иллюстрации к произведениям А.С.Пушкина».

10. Создание плакатов и афиш

Разработка афиши. Работа над эскизами, композицией, цветовым решением. Стилизация. Творческая работа по созданию афиши на заданные темы: «Любимый спектакль», «Шуми, Масленица!», «Салют Победы!».

11. Архитектура

Изучение основных направлений исторической архитектуры. Стили. Работа с аналогами. Зарисовки архитектуры в готическом стиле. Практическая работа «Архитектура моего города».

12. Ландшафтный дизайн. Создание проекта

Создание проекта «Парковая зона». Работа с аналогами. Эскизы. Планы. Масштабность. Цветовое решение. Итоговая работа.

13. Подготовка выставочных и конкурсных работ

Подготовка выставочных работ на темы «Осеннее настроение», «Важность каждой профессии». Подготовка творческих работ для конкурсов (в течение учебного года).

14. Творческий проект

Обучающийся выбирает свою тему, технику исполнения и самостоятельно выполняет проект.

15. Итоговые занятия

Подведение итогов работы за полугодие/учебный год. Выставка лучших работ обучающихся.

МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ

ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЙ ПРОГРАММЫ

Основной формой работы в студии дизайна и графики «stART» является учебное занятие (70 % - практические занятия, 30 % - теоретические).

Организационные формы

Коллективная - подготовка выставочных работ.

Парная – изготовление одного изделия двумя обучающимися.

Индивидуальная - работа с каждым обучающимся.

Методы и формы работы

1. По источнику передач и восприятию информации:

- словесный (рассказ, беседа, объяснение);

- наглядный (использование в работе иллюстраций, фотографий, готовых изделий);

- практический (применяется для закрепления знаний на практике);

- проверка результатов обучения (в устной форме – с целью повторения и закрепления полученного материала, в практической форме – выполнение практической работы, для выявления приобретенных знаний).

2. По дидактическим задачам:

- приобретаются знания через сообщение информации и передачу личного опыта;

- формируются умения и навыки через выполнение практических заданий;

- применяются знания через выполнение готового изделия;

- творческая деятельность (показ работ на выставках, создание собственных изделий на основе традиционных образцов).

3. По характеру деятельности:

- репродуктивный (для приобретения необходимых умений и навыков обучающиеся повторяют за педагогом);

- частично-поисковый (обучающийся может сам выбрать в определенных изделиях цветовую гамму).

4. Методы, развивающие творческие способности обучающихся:

- проектная деятельность (творческий проект);

- научно-исследовательская деятельность (научный комментарий, собственные выводы);

- поисковая деятельность (сбор собственного материала, его анализ и обобщение).

На занятиях используются следующие педагогические технологии, направленные на разностороннее развитие детей с учетом их творческих способностей.

Проектное обучение – это исследовательский метод, ориентированный на выявление новых коллективных форм образовательной деятельности в развивающем обучении и нацеленный на активизацию творческих возможностей личности. В полной форме работа над проектом проходит 6 стадий: подготовка, планирование, исследование, выводы, представление или отчёт, оценка результата и процесса. Педагог выступает в роли куратора или консультанта: помогает обучающимся в поиске источников, сам является источником информации, поддерживает и поощряет обучающихся, координирует и корректирует весь процесс, поддерживает непрерывную обратную связь.

Технология личностно-ориентированного обучения – организация воспитательного процесса на основе глубокого уважения к личности ребёнка, учёте особенностей его индивидуального развития, отношения к нему как к сознательному, полноправному и ответственному участнику образовательного процесса. Это формирование целостной, свободной, раскрепощённой личности, осознающей своё достоинство и уважающей достоинство и свободу других людей.

Игровые технологии (ролевые, деловые и другие виды обучающих игр).

Информационные технологии – все технологии, использующие специальные технические информационные средства: компьютер, аудио-, видео-, теле- средства обучения.

Технология мастерских – при помощи, которой формируются основы художественных представлений и художественных практических знаний обучающихся и способствует эффективному развитию умений в работе с материалом. Центральное место на занятиях отводится практической, индивидуальной и самостоятельной работе, а также взаимопомощи обучающихся с разным уровнем обучения.

Технологии сотрудничества реализуют равенство, партнерство в отношениях педагога и ребенка. Педагог и обучающиеся совместно вырабатывают цели, содержание, дают оценки, находясь в состоянии сотрудничества, сотворчества.

Технология развивающего обучения – это такое обучение, при котором главной целью является не только приобретение знаний, умений и навыков, сколько создание условий для развития психологических особенностей: способностей, интересов, личностных качеств и отношений между людьми, при которых учитываются и используются закономерности развития, уровень и способности индивидуума. Под развивающим обучением понимается новый, активно-деятельный способ обучения, идущий на смену объяснительно-иллюстративному способу.

Здоровьесберегающие технологии – создание комплексной стратегии улучшения здоровья обучающихся, разработка системы мер по сохранению здоровья детей во время обучения и выработка знаний и навыков, которыми должен овладеть обучающийся.

Использование вышеперечисленных технологий характеризует целостный образовательный процесс детского объединения и является формой организации творчества детей, где каждый ребенок не только обеспечивается полной свободой творческой инициативы, но и нуждается в продуманной стратегии, отборе средств выражения, планировании деятельности.

Обеспечение программы методическими видами продукции

Программа студии графики и дизайна «stART» обеспечена:

планами учебных занятий;

дидактическими материалами:

- набор дидактических карточек;

- наглядный раздаточный материал по темам учебного курса (индивидуальный для каждого обучающегося, образец прилагается);

- набор шаблонов, лекал, методические, технологические карты;

лекционным материалом (на каждую тему учебного курса, образцы прилагаются).

Представлены:

«Методические рекомендации педагогам дополнительного образования из опыта работы руководителя студии дизайна и графики «stART»;

«Применение игровых технологий на занятиях в студии дизайна и графики «stART». (Прилагаются);

Планы – конспекты итоговых открытых занятий. (Образцы прилагаются).

Технологическая оснащенность программы

Плакаты: «Технология подготовки рабочего места к работе», «Техника безопасности при работе с колющими и режущими инструментами», «Виды орнамента», «Цветовой круг», «Примеры построений перспективного изображения», «Законы композиции» и др.

Наглядные пособия: «Этапы выполнения элементов композиции», «Объемная аппликация. Этапы выполнения» и др.

Демонстрационный материал: фотоальбом выставочных работ, готовые образцы изделий, образцы рисунков.

Расходные материалы.

Компьютерная и вычислительная техника, программное обеспечение (ноутбук, базы данных электронной библиотеки, типовые, примерных, авторские программы по профилю образовательной программы дополнительного образования детей, сборники учебно-методических пособий и материалов).

Предметно-развивающая среда в студии дизайна и графики «stART»

Предметно - пространственная развивающая среда студии построена таким образом, чтобы дать возможность наиболее эффективно развивать индивидуальность каждого ребёнка с учётом его способностей, интересов и уровня знаний, способствует развитию обующихся по всем направлениям.

Она имеет характер открытой, незамкнутой системы, способной к изменению, корректировке.

Предметно- пространственная развивающая среда в студии – это комплекс эстетических, психолого – педагогических условий, необходимых для осуществления педагогического процесса, рационально организованный в пространстве и времени, насыщенный разнообразными предметами и образовательными материалами.

Учебная зона студии:

Парты - их легко переставить, объединять или отодвигать, что очень удобно для проведения различных мероприятий;

стулья, педагогический стол;

учебная меловая доска, шкафы. В шкафах помещены книги, журналы, Материал для рисования: бумага, акварельные и гуашевые краски, простые и цветные карандаши, мелки, пастель, непроливайки для воды.

Материал для аппликации и ручного труда: клей ПВА, кисти для клея, ёмкость под клей, салфетки, цветная бумага и картон, белый картон. Виды живописи: портрет, пейзаж, натюрморт, художественные картины. Картотека "Гжель", "Хохломская роспись", «Городецкая роспись», «Народные промыслы». Портреты "Великие художники».

Нетрадиционная техника рисования: печатки, рисование воском, набрызг, трафарет.

Информационная зона: располагается по периметру кабинета и представлена стендами на стенах (учебные). Выставочный стенд который постоянно обновляется творческими работами (обновляется не реже 1 раза в месяц);

Наличие уголка по ОБЖ: В нем предоставлены правила техники безопасности на занятиях изобразительной деятельностью (правила прилагаются).

Таким образом, зонирования учебного кабинета представляет собой особую развивающую, здоровьесберегающую среду, которая позволяет реализовывать цели и принципы личностно-ориентированного образования. Зонирование учебного кабинета на рабочие пространства способствует развитию личности обучающегося на основе освоения способов деятельности, адаптации к условиям обучения и повышению их уровня культуры.

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

1. Астраханцева С.В. Методические основы преподавания декоративно-прикладного творчества: учебно-методическое пособие. Ростов н/Д: Феникс, 2006.

2. Афонькин С.Ю., Афонькина А.С. Орнаменты народов мира. С.-Петербург, Кристалл, 1998.

3. Беда, Г. В. Основы изобразительной грамоты. М.: Просвещение, 1989 - 188 с.

4. Беляева, С. Е. Основы изобразительного искусства и художественного

проектирования: учебник для начального профессионального образования. М.: Академия, 2007 - 203 с.

5. Валерман Г. Дизайн вашей квартиры. - М., Кристина, 1994.

6. Визер В. Живописная грамота. Система цвета в изобразительном искусстве. М.: Академия, 2013. - 310

7. Глазычев В.Л. Архитектура. Энциклопедия. - М., «Дизайн. Информация. Картография», Астрель АСТ, 2002.

8. Глинская И.П. Изобразительное искусство. - М., Просвещение, 1978.

9. Изобразительное искусство. Основы народного и прикладного искусства: альбомы с методическими рекомендациями. - М.: Академия, 2015. - 109с.

10.Пауэл, У.Ф. Цвет и как его использовать: узнайте, что такое цвет.М.: Астрель: ACT, 2005.

11. Полуянов Ю.А. Методы изучения детского рисунка. Сообщение III. Анализ цвета. - М.: ДКИ, 2008. - 224 с.

12. Ростовцев Н. Н. Методика преподавания изобразительного искусства в школе: Учебник для худож.-граф. фак-товпед. М.; Просвещение, 1999 - 238 с.

Литература, рекомендованная для педагогов

1. Давыдова Т.Н. Рисуем пальчиками и ладошками. Детское творчество. М.: Стрекоза, 2010. – 20с., ил.

2. Кузнецова Л.С. Беседы о изобразительном искусстве и архитектуре. - М., Сов.шк., 1989.

3. Мосин И.Г., Рисование-2. Учебное пособие для педагогов, воспитателей, родителей. Екатеринбург: У-Фактория, 2010. - 207с.

4. Полный курс живописи и рисунка. Живопись пастелью, мелками, сангина и цветными карандашами. - Барселона, Испания, Паррамон Эдисионес, 1992.

5. Смит С., Акварель. Полный курс. М., Внешсигма, в 1998.

6.Сокольникова Н.М. Изобразительное искусство и методика его преподавания в начальной школе: Учебное пособие для студ. пед. вузов/ Н.М. Сокольникова. М.: Академия, 1999. – 368с., 12 л.

7. Фолы Джон. Энциклопедия знаков и символов. М., Вече, 1997.

8. Хогарт Берн. Игра света и тени для художников. - Тула, «Родничок», М., «Астрель», Издательство АСТ, в 2001.

Литература, рекомендованная для обучающихся

1.Блейк Мэри. Как рисовать пастелью. М., Астрель АСТ, 2002.

2. Гаррисон Хейзл. Рисунок и живопись. Полный курс: Материалы - техника - методы. М.: Эксмо, 2007 .- 252 с.

3. Иванов А.Б. Рассказы о русских художниках. - М., Просвещение, 1988,

4.Казеичева И.Н. Активизация воображения учащихся в упражнениях на

дорисовывание фигур// Начальная школа. - №3. - 2012. - С. 26-27.

5. Как научиться рисовать. Универсальное пособие для детей и взрослых. - М., «РОСМЭН-издат», 2002

6.Комарова Т.С. Обучение детей технике рисования. - М.: Академия, 2014. 304с.

7. Левин С.Д. Ваш ребенок рисует. - М., Советский художник, 1980.

Приложения

Наглядный материал

для изучения темы «Известные художники мира и их картины» (Карточки)

Иван Константинович Айвазовский

Винсент Ван Гог

Исаак Ильич Левитан

Анри Матисс

Сальвадор Дали

Рембрандт Ван Рейн

Лекционный материал, применяемый на занятиях студии дизайна и графики «stART»

на тему: «Основная последовательность живописного

исполнения натюрморта»

Натюрморт — жанр изобразительного искусства, в котором главными персонажами произведения выступают обычные вещи. Это могут быть не только неодушевленные предметы, но и живые существа. Однако птицы, животные или люди в натюрморте по замыслу художника играют второстепенную роль, лишь дополняют основной мотив картины.

Основные правила написания:

1. Необходимо отнестись к занятиям с максимальным вниманием и за­пастись терпением.

2. Желательно, чтобы занятия живописью были регулярными, это по­может обеспечить постоянный рост профессиональных знаний и навыков.

3. Изобразив карандашом натюрморт в общих очертаниях (размер 30 х 40 см), переходим к его красочному исполнению.

4. Краски, которые вы наносите на холст, могут быть по своему состоя­нию жидкими, полужидкими или очень густыми. В процессе своей работы над натюрмортом, применяя кисти, вы проанализируете, как от степени жидкости краски зависят ее живописные свойства.

5. Каждая краска набирается из тюбика в небольшом количестве и кла­дется на белую палитру в определенном порядке — с одной стороны располагаются холодные оттенки, с другой стороны — теплые оттенки. Данный порядок облегчает работу художника с палитрой.

6. Затем на палитре подбираются нужные цвета и оттенки и составляются красочные смеси. Старайтесь не смешивать более трех красок.

7. Подобранные смеси прописывайте на белой бумаге, чтобы предвари­тельно проверить качество оттенка, который нужно внести в картину.

8. Найдя нужный цвет, положите его в картине так, как вы ощущаете его в натуре.

9. Прежде чем набрать на кисть новые цветовые оттенки, кисть необхо­димо тщательно прополоскать в воде.

10. Красочные мазки накладываются на плоскость холста иногда кон­чиком кисти, но в основном исполнение картины ведется почти всей плоскостью меха кисти.

11. Не следует по одному месту холста (или бумаги) несколько раз про­кладывать краску, ибо это приводит к образованию грязных пятен в картине.

12. Приемы живописи гуашью в общих чертах те же, что и черно – белом варианте (гризайль).

В работе цветом большое значение имеет хороший набор красок и хорошее знание своего набора красок. Воспользуйтесь материалами, как акварель + белила гуашевые, палитра при этом становиться богаче.

13. Важно вести всю работу одновременно, т.е. соблюдая отношения цветовых тонов разных предметов, и тем самым, стремясь установить на изображении верные тональные отношения.

Первый этап. Создаем верную цветовую настроенность.

Вначале в картине прокладываются небольшие красочные пятна, пе­редающие основной цвет каждого из предметов, цвет драпировок, то есть тканей, натюрморта.

Начинается живописное исполнение картины с первого плана, с самого яркого предмета, который является цветовым центром всей композиции картины; постарайтесь на последнем этапе поподробнее прорисовать его.

Блики в первых этапах работы цветом должны оставаться не прокрашенными.

После прокладки самого яркого предмета первого плана пишите следующий за ним предмет, являющийся для него фоном. В цветовом отношении пишите окружение предмета первого плана таким, каким оно вам кажется, методом сравнения.

Второй этап. Уточняются основные тональные и цветовые отношения, выявляется форма предметов.

Этот этап работы над натюрмортом является наиболее продолжительным. Серьезное внимание в работе следует уделить установлению взаимного влияния цвета предметов друг на друга в зависимости от освещения. Нужно подвергнуть глубокому анализу цвет рефлексов и теней, которые, в общем, должны быть противоположны холодному свету, т.е. должны быть в целом теплыми (при естественном освещении).

Запомните, по сравнению с рисунком в живописи цветовому характеру света, падающего на предметы, противоположен цветовой тон тени этого предмета:

если освещение естественное (из окна, на улице – без солнца), то свет на предметах будет холодный, а тени теплые;

если освещение искусственное (лампа, костер), то свет на предметах будет теплый, а тени холодные.

Эти явления хорошо передал в своей картине «Пионерка - вожатая» художник Н. А. Касаткин.

2. Необходимо усвоить, что тени предметов цветные. Другими словами, это цветовые тона, которые зависят от цвета и характера поверхности самого предмета, от цвета соседних предметов, рефлексирующих поверхностей и в значительной степени от характера освещения.

Третий этап заключительный. Синтез – подведение итогов над работой.

Окончательный анализ цветовых и тональных отношений в основном направлен на приведение всего рисунка к целостному единству, которое во многом зависит от передачи освещенности на рисунке.

1. В ходе работы по уточнению формы изображаемых предметов возникает много вопросов такого порядка:

какие места целесообразнее оставить;

какое место дополнить и каким именно цветом или его оттенками.

Чтобы предмет получил желаемую светосилу и цветовой оттенок нужно уточнить и даже изменить цветовой тон соседних предметов. Это нужно делать осторожно, чтобы вместе с вновь полученными цветовыми пятнами они создавали правильную передачу цветовых отношений натуры.

2. Работа на завершающем этапе ведется в основном небольшими мазками. На предметах переднего плана мазки должны быть в более определенных контурах и красках. Контуры дальних предметов как бы сливаются с фоном. В результате появится воздушность и прозрачность удаленных предметов.

Умение вести длительную, кропотливую работу над живописной картиной будет приходить к вам по мере усвоения многих основных законов и правил искусства живописи после того, как вы научитесь видеть и исправ­лять свои ошибки.

Следует помнить, что расстояние от постановки натюрморта до рисующего обычно составляет от 1,5 до 2 м. Рисующий всегда садится так, чтобы видеть натуру без искажений, то есть «лицом к лицу» (фронтально).

Постановка натюрморта и холст (бумага), на котором вы ведете изображение, должны быть освещены единым общим светом. Нельзя допускать ситуации, когда, например, постановка натюрморта освещается светом из окна, а ваш холст (бумага) освещены электрическим светом от торшера, стоящего рядом. Ибо каждое освещение имеет свой определенный оттенок и поэтому по-разному окрашивает окружающее пространство, что вносит большую путаницу в цветовые оттенки картины начинающего художника.

Лекционный материал, применяемый на занятиях студии дизайна и графики «stART»

Тема: «Пейзаж. Этапы работы»

Пейзаж – жанр изобразительного искусства, в котором основным предметом изображения является первозданная, либо в той или иной степени преображённая человеком природа. Современные представления о пейзаже сформировались на протяжении столетий с развитием художественных приемов для его изображения. В пейзажном произведении особое значение придаётся построению перспективы и композиции вида, передаче состояния атмосферы, воздушной и световой среды, их изменчивости.

Пейзаж обычно изображает открытое пространство. В нём, как правило, представлено изображение водной или земной поверхности. В зависимости от направления — растительность, здания, техника, метеорологические (облака, дождь) и астрономические (звёзды, солнце, луна) образования.

Иногда художник использует также фигуративные включения (люди, животные), преимущественно в виде относительно мимолётных сюжетных ситуаций. В пейзажной композиции им, однако, отводится однозначно второстепенное значение.

В зависимости от типа изображённого мотива выделяют сельский, городской (в том числе архитектурный) пейзаж. Особую область составляет изображение морской стихии - морской пейзаж или марина. При этом пейзажи могут быть как камерными, так и панорамными. Кроме того, пейзаж может носить эпический, исторический, героический, лирический, романтический, фантастический и даже абстрактный характер.

Основы композиции пейзажа.

При работе над пейзажем мы сталкиваемся с проблемой неограниченного пространства. Создание иллюзии глубины пространства и бесконечно глубокой перспективы — главная художественная задача в композиции пейзажа. Пространство в пейзаже можно разделить на отдельные планы: первый (ближний), второй (средний), третий (дальний). Предмет нашего внимания — поиск изобразительных средств организации пространства картины, построения основных планов и передачи их удаленности от зрителя. В вопросе организации пространства нам поможет перспектива. Но пространство картины не исчерпывается схемой линейной перспективы. Леонардо да Винчи разделил учение о зрительных линиях (перспективе) на три части:

первая из них содержит только очертание тел;

вторая — об уменьшении (ослаблении) цветов на различных расстояниях;

третья — об утрате отчетливости тел на разных расстояниях. Иными словами, речь идет о линейной, цветотональной и воздушной перспективе.

Не менее важным средством создания иллюзии глубины и усиления выразительности сюжета является масштаб, размер предметов по мере их удаленности уменьшается. Однако масштабные соотношения крупных и мелких предметов могут стать самостоятельным средством. Например, можно умышленно увеличить удаленные объекты, чтобы подчеркнуть их значимость, или, наоборот, уменьшить их. Еще одним изобразительным средством организации пространства пейзажа является подробная проработка деталей, передача фактуры и материальности цветом и тоном, усиление контрастов на ближнем плане или ослабление их на среднем и дальнем планах.

И наконец, для определения композиционного центра существует прием, когда выделяется какой-либо направляющий элемент. Роль таких элементов может выполнять, например, изображение уходящей вдаль дороги, ветки дерева и тому подобное. Главное — эти элементы должны «указывать» на композиционный центр картины.

Кроме того, можно использовать прием «оживления» предметов и объектов, наделение их эмоциями. Например, дерево может выглядеть печальным, небо тревожным, дома — прожившими большую жизнь, и так далее.

Пейзаж представляет большие возможности для изучения и практического освоения приемов передачи глубины и пространства. Выбирая натуру, нужно постараться найти такой уголок природы, который был бы привлекательным и заключал в себе элементы, ясно показывающие ход в глубину. Это могут быть деревья, кустарники, дорога или тропинка, дома и многое другое. Для построения перспективно грамотной пейзажной композиции важно, чтобы эти элементы располагались в пространстве в виде целостных, взаимосвязанных и уравновешенных групп, находящихся в разных пространственных планах. Следует обратить внимание на положение линии горизонта. При низкой точке зрения, когда линия горизонта соответственно понижается, земная поверхность сильно сокращается и элементы пейзажа, расположенные на земле, загораживают друг друга. Такая пейзажная композиция обычно строится на основе немногих элементов ближнего и дальнего планов. Это сближение разноудаленных предметов приводит к резкому обозначению разницы между ними по всем признакам, включая расстояние. Выделение элементов первого плана придает изображению особую монументальность и величие.

И.И.Шишкин. «Рожь», 1878

При высокой точке зрения земная поверхность широко развертывается перед рисующим, он видит, как элементы пейзажа последовательно уходят вдаль, захватывая пространство от первого плана до самого горизонта и утверждая каждый свое место в этом пространстве. Композиция с высоким горизонтом строится как многоплановая. Поэтому здесь решающее значение для передачи глубины имеет не резкое противопоставление предметных признаков, а постепенное их изменение от плана к плану. В таком пейзаже показывается обширное пространство с множеством взаимосвязанных элементов, гармонически соподчиненных и образующих целостную картину.

А.К. Саврасов. «Печерский монастырь под Нижним Новгородом», 1871

Рисование пейзажа. Этапы работы.

Изображение пейзажа начинается с определения положения листа бумаги (горизонтальное, вертикальное). Затем на бумаге проводят линию горизонта, определяющую отношение земли и неба. На земле рисуют основные элементы пейзажа (начинают с самых важных и больших). Отмечают их обобщенную пространственную форму по внешним контурам, стремясь к тому, чтобы они образовали четкие пространственные планы. Такое размещение основных элементов с учетом сокращения размеров по мере их удаления к горизонту, загораживания и повышения уровня их оснований ведет к прорыву картинной плоскости и появлению глубины уже на первом этапе.

После уточнения положения элементов пейзажа на формате листа, намеченное в обобщенном виде, прорисовывается и детализируется. Если на первом этапе рисования учитывались только законы линейной перспективы, то теперь, выполняя рисунок пейзажа, необходимо руководствоваться и законами воздушной перспективы. В соответствии с ними устанавливается мера четкости контуров всех элементов в каждом плане, устанавливается мера четкости их контуров; передаются характерные индивидуальные признаки, после чего все изображенное обобщается.

В тонированном рисунке, прежде всего, устанавливаются тоновые отношения между небом и землей: что темнее и насколько? Затем передаются тоновые различия между элементами первого плана и землей, между элементами первого плана и небом, затем переходят к тоновым отношениям между всеми планами и частями каждого плана.

И. И. Шишкин: «Лесная глушь», 1870 (тушь, графитный карандаш)

Живописное изображение пейзажа.

Начиная живописное изображение пейзажа, следует хорошо представлять себе его цветовой строй. В утреннем пейзаже много светлых холодных и голубоватых цветовых оттенков, в солнечном полуденном - контрастных, насыщенных, светлых теплых и темных холодных, в вечернем-темных теплых, в ночном-очень темных синеватых и зеленоватых. В пасмурную погоду господствуют серые, малонасыщенные цветосочетания, освещенные части пейзажа кажутся холодными, а затемненные - теплыми по цвету. Цветовой строй задается пейзажу освещением (солнцем, небом, луной) и состоянием атмосферы.

Первая обобщающая цветовая прокладка фиксирует основные цветовые отношения земли и неба и связанных с ними компонентов с учетом изменения цвета от плана к плану. Эти отношения определяются разницей между цветовыми тонами всех главных элементов пейзажа, их насыщенностью и светлотой. Первая цветовая прокладка явится той основой, на которой будет строиться вся последующая работа. Поэтому ее выполняют вдумчиво, неторопливо, ответственно.

Моделировка формы производным цветом осуществляется с таким расчетом, чтобы, во-первых, передать объем каждого элемента пейзажа; во-вторых, передать объем обусловленными цветовыми оттенками, возникшими в результате взаимодействия всех элементов данного плана; в-третьих, установить цветовую связь между всеми планами пейзажа.

Следует показать, как предметный цвет, например дерева на первом плане, изменяется под воздействием освещения, рефлексов от зеленой листвы соседних деревьев, стены дома, травы и неба, а затем показать, какие цветовые изменения происходят с деревьями по мере их ухода в глубину.

Ф.А.Васильев «Деревья» Этюд

Способы изображения элементов пейзажа.

К основным формам и явлениям природы относятся земля, растительный покров, вода, небо, воздух и свет. Рассмотрим некоторые приемы их воспроизведения в пейзажном жанре.

Земля. Первоначальная задача рисующего – показать положение земной поверхности в пространстве, ее движение и глубину. Это движение можно передать линиями, изображающими дорогу, реку, борозды и межи на полях, овраги и холмы. Их границы уходят в глубину, согласно законам линейной перспективы, сближаются у горизонта и становятся более тонкими, чем на первом плане. Перспективу ровной земной поверхности можно изобразить рядом горизонтальных линий, а перспективу снижающихся и возвышающихся поверхностей всхолмленной равнины - наклонными штрихами и линиями. Штрихованный или тушеванный тон помогает одновременно передать светлоту и структуру земли. Сыпучую песчаную почву изображают точками; плотный суглинок – частой штриховкой или тушевкой; рыхлый чернозем, комковатую вспаханную землю, каменистую почву - сочетанием всех этих средств. Объемные пласты отвала борозды, крупные комья земли и камни очерчиваются линиями или моделируются светотенью. Удаляясь, такие фактурные поверхности, согласно законам воздушной перспективы, зрительно меняют свои характерные признаки. Поэтому, изображая глубину пространства, надо постепенно изменять приемы моделировки: штрихи заменять сплошным тоном, точки делать меньше, линии - бледнее и мягче.

В акварельной технике поверхность земли пишут предметным цветом, общим и обусловленным, однако предметный, ровно окрашивая поверхности, лишает их движения в глубину, поэтому его дополняют линиями и штрихами. При удалении поверхностей различные оттенки сливаются в один общий цвет, который получают механическим смешиванием красок, наносимых заливкой. Живописное решение перспективы поверхностей требует воспроизведения обусловленного цвета, который накладывается небольшими мазочками разных оттенков.

Растительный покров земной поверхности привлекает живописцев многообразием и богатством форм, цветов, оттенков… Перспективно правильно изобразить растения, расположенные на разных планах, выявить особенности их строения, характерные движения стеблей, листьев, цветов помогает этюд (изображение непосредственно с натуры). Замечательны этюды известных русских пейзажистов: И.И. Левитана, И.И. Шишкина, А.К.Саврасова и др. Некоторые из этих этюдов в силу своей завершенности, выразительности могут рассматриваться как самостоятельные произведения. Отличным знатоком растительных форм является И.И.Шишкин в этюде «Лопухи».

Линейно-плоскостной рисунок листа фиксирует биологические особенности формы, но его жизненность, энергию, движение может передать только объемно- пространственное изображение. Оно дает нам почувствовать, что черешок и жилка не лежат в картинной плоскости, а изгибаются в пространстве. Вместе с ними изгибается и поверхность листовой пластинки, образуя складки, бугры и выемки. Контур, следуя за волнообразным движением пластинки, то резко выступает, то западает, открывая верхнюю или нижнюю поверхность листа. Такие листья начинают рисовать с черешка и жилок, изгибами которых отмечают характер движения, затем контуром намечают пластинки и моделируют их светотенью.

И.И.Шишкин. «Лопухи», 1878

Травяная растительность бывает кудрявой, пушистой, жесткой, остролистной, короткой и высокой, однородной и смешанной, частой и редкой. Для передачи такого разнообразия форм и характерных особенностей травяного покрова требуется тщательный отбор средств и приемов изображения. Часто травяной массив условно передают белым полем бумаги, а редкими штрихами и точками обозначают отдельные растения. Жесткую траву рисуют короткими раздельными штрихами, а остролистную осоку - штрихами длинными и параллельными. Длинные и зигзагообразные линии в сочетании с короткими штрихами помогают художнику изобразить мшистую лесную зелень, а длинные разнонаправленные штрихи - высокое разнотравье. Мягкая высокая трава передается длинными штрихами в сочетании с тушеванным тоном, тогда как придорожная травка- короткими зигзагами и штрихами. Этими средствами показываются не только фактурные качества травяного покрова, но и его светлота. Разнотравье, особенно первого плана, требует всевозможных линий, штрихов, тоновой и детальной проработки форм. Траву, как и землю, в графике изображают одним условным зеленым цветом или цветовыми зонами, в которых выделяют штрихами или зигзагами отдельные растения.

В.Бысов «Тропинка к реке»

В живописи трава воспроизводится обусловленными цветами: в ней отражается цвет неба и солнца, сказывается влияние леса и воды, жилья и дорог.

Мелкими мазочками разных оттенков И.И.Левитан в акварельном рисунке «Осень» пишет на первом плане зеленую траву и желтые опавшие листья деревьев, а дальний берег реки - общим цветом.

И.И Левитан  «Осень», 1896

Кустарники, деревья. Выполняя определенную функцию, каждая часть дерева (корни, ствол, ветви, листья, цветы, плоды) имеет и определенную форму, чтобы добиться реалистически правдивого изображения формы дерева, следует учитывать функциональную взаимосвязь его частей.

На первом этапе рисования схематически передают облик дерева: отмечают его высоту, положение ствола и массу кроны.

На втором - выявляют наиболее типичные для данной породы дерева признаки, показывают изменение толщины ствола от основания дерева к его вершине, рисуют крупные ветви, отмечая их длину, характер и направление движения, выделяют в кроне линиями, а затем и тоном форму всей массы листвы крупных ветвей.

На третьем этапе выявляют индивидуальные особенности в строении дерева, прорисовывают мелкие ветви, передают фактуру ствола и кроны, моделируя их объемную форму штрихами и тоном.

На четвертом этапе, сравнив все части и детали, подчиняют их большой форме. Рисунок ветвей и кустарников выполняется в той же последовательности.

В акварельной технике пользуются несколькими приемами изображения деревьев. Художник И.Я. Билибин, например, ствол, ветви, крону ровно окрашивает предметным цветом, стремясь в силуэте дерева с наибольшей остротой выявить характерное, а в цветовой гамме- гармонию целого.

Я.И. Билибин Иллюстрация к сказке «Белая уточка»

Анна Петровна Остроумова-Лебедева в акварели «Пруд в Павловске» создает обобщенный образ дерева, моделируя светлые поверхности объемной массы зеленой краской, полутемные - сине-зеленой, а темные - черно- зеленой.

А.П. Остроумова-Лебедева. «Пруд в Павловске», 1922.

А.А. Иванов в акварели «Приморский город» строит большую форму кроны мелкими мазочками- листиками, разными по светлоте и оттенку, как и изгибы стволов и веток деревьев. Выбор того или иного приема в рисунке и живописи диктуется формой и строением дерева и его частей, а также художественным замыслом самого автора.

А.А. Иванов в акварели «Приморский город»

Вода. Известно, какую красоту придают пейзажу река, озеро, зарастающий пруд, болотце или лужица среди дороги. Вода, отражая многоцветный предметный мир, как бы удваивает его, усиливает эмоциональное звучание природы.

Спокойная вода почти как зеркало отражает на своей поверхности окружающую среду. Предмет, находящийся на воде, отразится на ней полностью, при этом его основание на уровне воды совместится со своим отражением. Верхние точки предмета отразятся по вертикали и расположатся на расстоянии, равном высоте этого предмета. Отражение частей будет пропорционально натуре. Также отразиться в воде и предмет, находящийся на краю берега. Цвет и освещенность предметов менее интенсивны, чем у самих предметов: светлые поверхности темнеют, а темные - светлеют.

Графически спокойная вода изображается вертикальными, горизонтальными штрихами или сплошным тушеванным тоном. Под воздействием ветра поверхность воды изгибается, покрывается рябью и волнами, при этом отражение меняет пространственную форму предмета. На слегка колышащейся поверхности отраженный предмет плавно изгибает свои очертания. В волнующейся воде отражения прерывисты и изломаны.

Рябь на воде изображают изогнутыми штрихами и мазками, крупными и частыми на первом плане, мелкими и редкими на дальних планах.

Д. В. Чернов «Два лебедя»

Волнистую поверхность рисуют линиями и пятнами, передающими характерные изгибы волн с отражениями окружающих предметов. Гребни высокой волны имеют прихотливо изрезанную форму с ритмически повторяющимися остроугольными вершинами. Очерчивают их тонкими линиями, покрывают темным тоном теневые стороны и мелкими штрихами или мазочками моделируют объемную форму. Цвет чистой воды - синий, изменяющийся в зависимости от освещения, точки зрения рисующего, качества воды, цвета неба и среды, и населенности водоема.

С. Басов. Солнечный день

Небо. Испаряемая с земли влага и поднимающиеся вверх пыль и дым мутят голубой цвет неба и образуют разные по форме облака:

кучевые - воздушные горки с белоснежными округлыми клубящимися вершинами и плоскими горизонтальными основаниями; слоистые, напоминающие плотную движущуюся завесу из серых валов изменчивой формы;

перистые - плоские остроконечные белые полосы, разметавшиеся по небу. Светлое облако на фоне неба кажется белым, однако на фоне других белых облаков оно кажется серым, с более темными краями, с темным основанием, поскольку отражает темную окраску земли.

Дождевые и снеговые тучи серые и свинцово – серые, небо, покрытое облачным слоем, в зените бывает светлее, чем над горизонтом.

Небо - голубое днем, утром и вечером меняет свою окраску: приобретает желтые, оранжевые и красные цвета вблизи солнца и зеленоватые, синие, серо-синие, темные оттенки в зените. В рисунке ясное небо условно обозначают цветом бумаги и плавным осветлением тона, нанесенным штриховкой, тушевкой или заливкой. Облачное небо рисуют легкими редкими или частыми линиями и штрихами в зависимости от его светлоты. Детально прорабатывают форму облаков на первом плане, показывают их особенности и движение.

Чернов Денис «Небо»

Заключение

Посредством пейзажной живописи у детей воспитывается интерес и любовь к прекрасному, развиваются эстетические чувства. Перед ними раскрываются богатство и разнообразие красок окружающего мира, форм и движений. Пейзажная живопись дает простор для детской фантазии и возможность разнообразной деятельности ребенка.

Развитие творческого воображения детей на образцах пейзажной живописи представляет собой синтез нравственного, эстетического и исторического воспитания.

МУНИЦИПАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ «ЦЕНТР ДЕТСКОГО И ЮНОШЕСКОГО ТВОРЧЕСТВА КИЕВСКОГО РАЙОНА ГОРОДА ДОНЕЦКА»

Методические рекомендации

педагогам дополнительного образования из опыта работы руководителя студии дизайна и графики «stART»

«Применение игровых технологий на занятиях в студии дизайна и графики «stART»»

Руководитель студии

дизайна и графики «stART»

Пинчук Н.А.

Я говорю и утверждаю, что человек, желающий стать

выдающимся в каком бы то ни было деле,

должен с ранних лет упражняться…

Например, кто хочет стать хорошим земледельцем или

домостроителем, должен ещё в играх либо обрабатывать

землю, либо возводить какие-либо детские сооружения.

Платон (427 − 347 до н. э.)

Одной из важнейших задач, которые ставит перед собой современный педагог в своей педагогической деятельности, является развитие познавательной активности и самостоятельности обучающихся. В свою очередь, умение самостоятельно работать прекрасно развивает  творческие способности обучающихся. Традиционное занятие мало способствует сотрудничеству детей, реализации потребности в общении, обмене информацией, мнениями.

Используемые в настоящее время нетрадиционные формы организации учебно-познавательной деятельности многообразны. Одной из них является игра, позволяющая углубить знания обучающихся, повысить интерес к изучаемому предмету, развивает навыки работы с дополнительной литературой.

Игру как метод обучения и воспитания, передачи опыта старших поколений младшим люди использовали с древности. Широкое применение игра находит в народной педагогике, в дошкольных и внешкольных учреждениях. В современном образовании, делающей ставку на активизацию и интенсификацию учебного процесса, игровая деятельность используется в следующих случаях:

в качестве самостоятельных технологий для освоения понятия, темы и даже раздела учебного материала;

как элементы (иногда весьма существенные) более обширной технологии;

в качестве технологий занятия или его фрагмента (введения, объяснения, закрепления, упражнения, контроля);

как технология внеплановой работы (игры типа "Зарница", "Орленок", КТД и др.).

Понятие "игровые педагогические технологии" включает достаточно обширную группу методов и приемов организации педагогического процесса в форме различных педагогических игр.

Виды игровых технологий:

сюжетно-ролевые игры;

кроссворды;

игры-викторины;

виртуальные экскурсии;

упражнения;

дидактические игры;

словарные диктанты;

интеллектуальные игры;

квесты и т.п.

Преподавание изобразительного искусства невозможно без использования на занятии различного рода игровых ситуаций и упражнений, с помощью которых педагог формирует у обучающихся конкретные умения и навыки. Четко ограниченная учебная задача позволяет педагогу точно и объективно оценить качество усвоения учащимися материала.

Для поддержания продуктивной работоспособности детей на протяжении всего занятия следует вводить в их деятельность различные познавательные ситуации, игры-занятия, так как усвоение предмета облегчается, если при этом задействованы разные анализаторы. Чередование в течение занятия всех видов деятельности дает возможность более рационально использовать учебное время, повышать интенсивность работы обучающихся, обеспечивать непрерывное усвоение нового и закрепление пройденного материала.

Игровая деятельность выделяет основные цели:

Дидактические: расширение кругозора, активизация познавательной деятельности, применение ЗУН в практической деятельности, формирование определенных умений и навыков, необходимых в практической деятельности, развитие общеучебных умений и навыков, развитие трудовых навыков.

Развивающие: развитие внимания, памяти, речи, мышления, воображения, фантазии, творческих способностей, эмпатии, рефлексии, умения сравнивать, сопоставлять, находить аналогии, оптимальное решение; развитие мотивации учебной деятельности.

Воспитательные: воспитание самостоятельности, воли; формирование определенных подходов, позиций, нравственных, эстетических и мировоззренческих установок; воспитание сотрудничества, коллективизма, общительности, коммуникативности.

Дидактические упражнения и игровые моменты, включенные в систему педагогических ситуаций, вызывают у детей особый интерес к познанию окружающего мира, что положительно сказывается на их продуктивно-изобразительной деятельности и отношении к занятиям. Дидактические упражнения и игровые ситуации желательно использовать на тех занятиях, где осмысление материала вызывает затруднения. Исследования показали, что во время игровых ситуаций острота зрения у ребенка значительно возрастает.

Игры, игровые моменты, элементы сказочности служат психологическим стимулятором нервно-психологической деятельности, потенциальных способностей восприятия. Л. С. Выготский очень тонко заметил, что «в игре ребенок всегда выше своего обычного поведения; он в игре как бы выше на голову самого себя». Включение игровых моментов на занятиях позволяет корректировать психологическое состояние обучающихся. Дети воспринимают психотерапевтические моменты как игру, а у педагога есть возможность своевременно менять содержание и характер заданий в зависимости от обстановки.

Значительное место в системе учебных ситуаций занимают упражнения.

В ходе выполнения упражнений абстрактного характера возникающие образы конкретизируются и находят индивидуальное воплощение в определенной теме. В сочетании с конкретным заданием упражнения развивают у детей сложную мыслительную деятельность, в которой анализ и синтез как два психологических процесса выступают во взаимосвязи и единстве.

Степень самостоятельности обучающихся зависит от характера упражнения. Зрительный диктант требует повторения за педагогом каждого действия, у всех при этом должен получиться одинаковый результат. Быстрые наброски с натуры или короткие живописные упражнения представляют собой творческую работу. Содержание упражнений охватывает все основные учебные темы, а характер - предполагает варианты решения, т. е. возможность творческого выбора в рамках конкретной учебной задачи.

По форме упражнения могут быть:

изобразительными (рисунок, живопись, лепка);

устными (ответы по теоретическим вопросам);

письменными (анализ произведений искусства).

Целесообразно проводить упражнения с использованием печатной основы: дорисовывание, закрашивание, расписывание готовых изображений, вырезанных из бумаги силуэтов. Готовая основа позволяет четко выделить учебную задачу и решить ее в кратчайший срок. При ознакомлении с цветом детям можно предложить упражнения на передачу цветом определенного настроения, что способствует осознанию содержательного, выразительного аспекта цвета. При решении пространственных задач готовая основа помогает передать ощущение зрительной глубины на листе. Это задание целесообразно выполнить после изучения способов передачи глубины пространства. Можно предложить обучающимся найти ошибки в композициях.

Понятие о декоративной композиции закрепляется с помощью упражнения, которое выполняется коллективно и имеет целью создание фриза для украшения группой детей. Упражнения отвлеченного характера развивают мыслительную деятельность. С подобными упражнениями обучающиеся справляются за короткий срок (3-15 минут). Таким образом, готовая печатная основа служит вспомогательным средством для решения конкретных учебных задач и выработки навыков по всем учебным темам, а также средством повышения интереса детей к изобразительной деятельности.

Использование игр в изобразительной деятельности обусловлено своеобразными связями игры и художественного творчества. Игра предшествует творчеству, способствует ему. Игрой начинается изучение новой темы или закрепляются знания, умения и навыки по пройденному материалу. Игры-занятия лучше проводить в форме соревнований между командами. Обязательным условием игры является подведение итогов.

На занятиях изобразительного искусства игры решают одну или несколько задач.

Можно выделить следующие группы игр:

• развивающие внимание;

• развивающие глазомер;

• тренирующие наблюдательность;

• развивающие творческие способности;

• воздействующие на эмоции и чувства;

• раскрывающие личностные возможности ребенка.

Большинство игр переводят ребенка из позиции объекта воспитания и обучения в позицию субъекта деятельности, в позицию творца.

Виды игр и упражнений, используемых

на занятиях в студии дизайна и графики «stART»

I. Игры и упражнения на выполнение изображений из готовых фигур геометрической и произвольной формы

Данные игры и упражнения способствуют пониманию конструктивных особенностей формы предметов, формируют умение сопоставлять, находить оптимальные решения, развивают мышление, внимание, воображение.

«ЛЕГО»

Задание. Составить изображения отдельных предметов из геометрических фигур

Используя изображенные на доске геометрические фигуры, обучающиеся рисуют предметы (как вариант этого упражнения — индивидуальные задания каждому ребенку).

«СТАТИКА-ДИНАМИКА»

Задание. Составить композиции из готовых силуэтов «Чья композиция лучше?»

Из готовых силуэтов предлагается составить натюрморт. Игра может проводиться в виде соревнования двух-трех команд. Работа ведется на магнитной доске. Игра развивает композиционное мышление, умение находить оптимальные решения.

Темы, при изучении которых может быть использована данная игра:

Изображения на плоскости. Выполнение натюрморта.

Выполнение декоративной композиции.

Составление композиции натюрморта из вылепленных предметов.

Игра-головоломка «ЧУДО-ЗВЕРЬ»

Задание. Составить из геометрических фигур изображения животных. Задание носит творческий характер.

«ДОРИСУЙ-КА»

Задание. Дополнить изображения самому или поменяться с соседом по парте одним экземпляром изображения и дополнить его.

Обучающиеся получают два одинаковых (разных) изображения. Игра способствует развитию творческого воображения.

«ПРЕДМЕТ И ФОРМА»

Задание. Назвать предметы, похожие на геометрические тела

Упражнение на логическое мышление.

Темы, при изучении которых может быть использована данная игра:

Форма. Рисование с натуры предметов простой формы.

Выполнение натюрморта с натуры.

«ВЕСЕЛЫЕ УЗОРЫ»

Задание. Составить орнамент из готовых геометрических фигур

Упражнение на закрепление знаний об особенностях орнамента.

Темы, при изучении которых может быть использована данная игра:

Эстетическое восприятие действительности.

Орнаменты.

«ГЕОМЕТРИЧЕСКАЯ МОЗАИКА»

Задание. Выполнить аппликацию, состоящую из деталей разного цвета, но одинаковой формы. Дать название работе

Данная работа развивает умение компоновать. Способствует развитию чувства формообразования в плоском изображении. В дальнейшем это упражнение может быть использовано для выполнения заданий в технике разрезной мозаики.

Тема, при изучении которых может быть использована данная игра:

Выполнение мозаичного панно.

II. Игры и упражнения по цветоведению

«ЦВЕТНАЯ СОЧЕТАЛОЧКА»

Задание. Составить пары (контрастные цвета, сближенные цвета)

Обучающиеся работают с готовыми геометрическими фигурами различных цветов. По просьбе педагога обучающиеся поднимают составленные пары. Это упражнение помогает усвоению основных понятий.

Темы, при изучении которых может быть использована данная игра:

Цвет. Композиция.

Выполнение эскиза вышивки платка.

«РАДУГА»

Задание. Назвать основные, дополнительные, производные цвета

Ответами служат поднятые геометрические фигуры нужного цвета. Работу можно проводить фронтально, командами.

Темы, при изучении которых может быть использована данная игра:

Рисование с натуры овощей и фруктов.

Цвет. Композиция.

Рисование с натуры натюрморта.

«ТЕПЛО – ХОЛОДНО»

Задание. Выбрать холодные и теплые цвета для оформления предложенных композиций.

Обучающиеся делятся на две группы. Одной группе нужно выбрать цвета для оформления царства Снежной королевы, а второй - для оперения Жар-птицы. Упражнение на определение цвета и его выразительного аспекта.

Игра-соревнование «КТО БОЛЬШЕ?»

Задание. Выполнить цветовые растяжки.

На полосках бумаги дети делают первый мазок краской любого цвета, затем в этот цвет добавляют чуть-чуть белил и выполняют следующий мазок и т. д. Побеждает тот, кто сделает больше накрасок различной яркости. Игра на закрепление понятий о разбеливании цвета.

Данные игры и упражнения способствуют развитию осмысленного восприятия цвета, различительных, аналитико-синтетических способностей и культуры восприятия ребенка; имеют обучающий, тренировочный, контролирующий характер.

III. Игры и упражнения, способствующие усвоению новых терминов, понятий

«РАЗ СЛОВЕЧКО, ДВА СЛОВЕЧКО…»

Задание 1. Продолжить цепочку слов

Такое упражнение можно проводить в начале занятия. Обучающиеся должны продолжить перечень, классификацию.

Например: архитектура, стиль, романский, готика, арка...

Задание 2. Объяснить значение слова

Например: ритм — это…, дизайн — это…

Задание 3. Сгруппировать слова по жанрам (видам)

На доске написаны различные понятия, термины, названия, которые необходимо объединить в смысловые группы.

«ВОЛШЕБНЫЙ КУБ»

Задание. Блиц-контроль (вопрос — ответ)

Для проведения блиц-контроля можно использовать «волшебный куб». На столе педагога куб, грани которого окрашены в разные цвета. На доске таблица, в которой каждому цвету, грани куба соответствуют названия видов изобразительного искусства: архитектура, скульптура, живопись, графика, дизайн. Ведущий поворачивает куб одной из граней к группе, а обучающиеся должны поднять карточку с изображением нужного объекта. Можно использовать разные варианты задания.

Диагностическое упражнение «ВСПОМНИ СЛОВО»

Задание. Дополнить слова с недостающими буквами

Задание постепенно усложняется. Такое упражнение можно использовать в начале занятия.

Например: г_ашь (гуашь), гр_ф_ка (графика), к_р_м_ка (керамика) и т. д.

IV. Игры и упражнения для развития восприятия произведений искусства

«КАКОЙ? КАКАЯ? КАКОЕ?»

Задание. Подобрать прилагательные, характеризующие произведение искусства (репродукция или слайд).

Побеждает тот из обучающихся, который подберет большее количество слов. Это упражнение развивает способность переводить зрительный образ в словесный.

Задание. Сравнить впечатления от предложенных произведений искусства

Обучающиеся сравнивают два произведения искусства. При выполнении этого упражнения развивается культура восприятия произведений искусства, речь детей.

«ПУТЕШЕСТВИЕ»

Задание. «Войти» в картину (представить себя на месте героя произведения искусства)

Игра развивает фантазию ребенка, речь. Носит творческий характер.

«СТИШКИ-ПЕСЕНКИ»

Задание. Подобрать музыкальный фрагмент или стихи к произведению искусства.

Такие эстетические ситуации способствуют развитию образного мышления обучающихся на основе единства изобразительных и выразительных средств искусства. Например, на доске расположены репродукции зимних пейзажей: К. Юон «Конец зимы. Полдень»; И. Грабарь «Февральская лазурь»; И. Шишкин «На севере диком…», «Зима»; Г. Нисский «Подмосковье. Февраль»; Л. Щемелев «Зима».

Обучающиеся должны подобрать к отрывку стихотворения соответствующую репродукцию с изображением зимнего пейзажа, объяснить свой выбор.

Заготовила зима

Краски все для всех сама.

Полю — лучшие белила,

Зорям — алые чернила,

Всем деревьям — чистые

Блестки серебристые.

В. Фетисов

Чародейкою зимою

Околдован лес стоит,

И под снежной бахромою,

Неподвижною, немою,

Чудной жизнью он блестит.

Ф. Тютчев

Под голубыми небесами,

Великолепными коврами,

Блестя на солнце, снег лежит.

А. Пушкин

В январе, в январе

Много снегу на дворе.

Снег на крыше, на крылечке,

Солнце в небе голубом.

В нашем доме топят печки.

В небо дым идет столбом.

С. Маршак

Заколдован невидимкой,

Дремлет лес под сказку сна.

Словно белою косынкой

Подвязалася сосна.

С. Есенин

«УГАДАЙ-КА!»

Задание. Узнать произведение (предмет) искусства по стихотворному описанию, загадке и т.п.

Преподаватель подбирает стихи, загадки или прозаические описания по которым обучающиеся должны догадаться, о каком произведении (предмете) искусства идет речь.

Игра развивает логическое мышление, эмоциональную культуру восприятия, активизирует внимание, стимулирует процесс запоминания художественной информации.

«НАЙДИ КАРТИНУ»

Задание №6. Указать автора или название произведения

Обучающимся раздаются карточки с таблицей, в которой указаны фамилии художников, на доске расположены репродукции работ этих авторов с номерами. Ребята заполняют таблицу.

Данный вид задания может быть использован на занятии по восприятию искусства.

«КРОССВОРДЛЕНД»

Задание. Разгадать (составить) кроссворды

При разгадывании и составлении кроссвордов у обучающихся развиваются навыки работы со словарями, различного рода справочной литературой. Процесс создания и разгадывания кроссвордов способствуют овладению содержанием основных понятий.

Тематические кроссворды выполняют функции:

обучающую;

контролирующую;

творческую.

При начертании геометрической формы кроссворда у обучающихся развивается пространственное образное мышление.

1. Художественный материал, в наборе красок которого есть белила? (гуашь)

2. Художественный материал, который разводится водой? (акварель)

3. Человек, который любит рисовать, лепить или конструировать? (художник)

4. Вид изобразительного искусства, в котором художник работает красками? (живопись)

5. Графический художественный материал? (тушь)

6. Картина, на которой изображена природа? (пейзаж)

7. Вид изобразительного искусства, объёмная вещь, созданная из камня, глины, пластилина? (скульптура)

8. Жанр изобразительного искусства, картина, на которой изображены предметы быта: ваза, яблоки, книга или другое? (натюрморт)

9. Художественный материал, который сделан из обожжённого дерева? (уголь)

10. Картина, на которой изображён человек? (портрет)

11. Вид изобразительного искусства – «искусство чёрно-белого» (графика)

Ответы:

«АУКЦИОН ЗНАНИЙ»

Задание. Ответить на вопросы викторины.

Знания обучающихся по теории искусства можно проверить с помощью викторины, вопросы к которой педагог готовит заранее.

«ШЕДЕВРЫ ИСКУССТВА»

Задание. Представить себя в роли репортера газетной рубрики и подобрать материал для статьи на заданную тему.

Заранее сообщается тема занятия. Например, «Человек в искусстве. Жанр портрета».

Дети самостоятельно ведут подбор материалов к нему в виде репродукций, фотографий, стихов, сами пишут заметки (мини-сочинение). Всё это прикрепляется к стенду.

Такая игра носит продуктивный характер, воспитывает потребность самостоятельно искать материалы, читать литературу по искусству, развивает навыки поисковой деятельности.

«ИГРА ЧУВСТВ»

Задание. Найти среди произведений искусства такие, которые ассоциируются с определенными чувствами и эмоциями.

Данный вид задания может быть использован на занятии по восприятию искусства.

V. Сюжетно-ролевые игры

«СЛЕДСТВИЕ ВЕДУТ ЗНАТОКИ»

Задание. Найти картину по описанию.

По описанию примет «пропавшей из музея картины (скульптуры)» знатоки искусства ищут среди репродукций на доске нужную картину. Описание делает «хранитель музея». Дополнительные сведения могут сообщать «свидетели» – обучающиеся группы.

«ЛУЧШИЙ ЭКСКУРСОВОД»

Задание. Представить себя в роли экскурсовода музея и рассказать о предложенном произведении искусства.

Дети, выбранные на соискание почетного звания «лучший экскурсовод», рассказывают о сюжете, мотиве произведения, композиции и ее элементах, средствах выразительности.

Игра такого рода способствует развитию зрительной памяти, речи, логического мышления, способности эмоционального и образного выражения, умения сделать анализ художественного произведения. Выступление экспертов, обмен мнениями, защита учащимися своих решений, выводов является обязательным условием проведения таких игр-занятий. Педагог констатирует достигнутые результаты, отмечает ошибки, формулирует окончательный итог занятия.

Использование на занятиях различных игровых технологий дает возможность нейтрализовать превосходство педагога, стимулировать положительные эмоции, а также создать атмосферу здорового соревнования, побуждает обучающихся мобилизовать все свои знания, думать, подбирать соответствующее, сопоставлять и оценивать. Игра помогает педагогу разнообразить обучение, более продуктивно организовать процесс творческого развития и обучения ребенка.

МУНИЦИПАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ «ЦЕНТР ДЕТСКОГО И ЮНОШЕСКОГО ТВОРЧЕСТВА КИЕВСКОГО РАЙОНА ГОРОДА ДОНЕЦКА»

План-конспект занятия

студии дизайна и графики «stART»

Тема:

"Знакомство с натюрмортом" 

Подготовила: руководитель

студии дизайна и графики

«stART»

Пинчук Н.А.

Донецк

Тема занятия: Знакомство с натюрмортом 

Аудитория: обучающиеся 4-6 лет.

Цель: познакомить детей с жанром изобразительного искусства «натюрморт»

Задачи: 

1. Развивать активный интерес и понимание содержания картин, видение эстетической красоты в натюрморте, развивать чувства композиции.

2. Научить отличать жанр изобразительного искусства натюрморт от других жанров, соотносить пропорции предметов.

3. Воспитывать эмоциональный отклик на художественные произведения, желание внимательно рассматривать картины, эстетические чувства.

Материалы и оборудование: предметы для составления композиции: ваза, муляжи фруктов, муляжи овощей, стол, ткани, мольберты, карандаши простые, листы бумаги форматом А4.

Этапы занятия:

1. Организационный момент.

2. Объявление темы, целей и задач занятия.

3. Основная часть занятия.

4. Практическая работа.

5. Рефлексия.

Ход занятия

1. Организационный момент. Начало занятия.

Приветствие. Подготовка рабочих мест. Приветственное слово.

2. Объявление темы, целей и задач занятия.

Педагог: Посмотрите, пожалуйста, на доску, перед вами картина Б.Хруцкого «Цветы и плоды», что вы видите? (Приложение № 1).
Дети: Виноград, стол, цветы, пионы, стакан с водой, графин, персики…
Педагог: А скажите, пожалуйста, портретом эту картину можно назвать? И почему?
Дети: Нет. Потому, что портрет это изображение человека.
Педагог: Может быть это пейзаж?
Дети: Нет, это не пейзаж. Пейзаж - это изображение живой природы, море, лес, поле, небо.
Педагог: А как можно назвать то, что изображено на этих картинах? Что в них общего? (Показывает различные натюрморты Приложение № 2). Попробуйте подобрать слово.
Дети: Вещи. Различные предметы, посуда, еда, мебель.
Педагог: Молодцы, ребята, именно, предметы. Неживые предметы. На всех этих картинах изображен натюрморт.
Интерактивная игра «Отгадай загадку!».

Если видишь на картине

Чудо-вазу на столе,

В ней стоит букет красивых

Белоснежных хризантем;

Стоит множество посуды,

И стеклянной, и простой.

Может, чашка или блюдце

С золоченою каймой.

А еще, и так бывает,

Нарисована там дичь.

В завершение положим

Спелых персиков и слив.

А еще в картине может

Нарисованным быть торт.

И поэтому картина

Назовется натюрморт! 

Педагог: Мы сегодня познакомимся с жанром изобразительного искусства — натюрморт.

3. Основная часть занятия

3.1 Так вот, выражение nature morte пришло в русский язык, конечно же, из французского. Как вы сами видите, оно разделено на две части – «nature» и «morte», которые переводятся соответственно как «природа, натура, жизнь» и «мертвый, тихий, неподвижный». Теперь складываем две части воедино и получаем всем знакомое слово «натюрморт». Натюрморт в переводе с французского означает «мертвая натура», но это название далеко не определяет всей сути и многообразия этого жанра.

Когда художник составляет натюрморт, старается поставить главные предметы так, чтобы остальные их украшали, дополняли. Но художник рассказывает не только о предметах, но и о людях, которые их создавали, украшали, выращивали. Сорванные цветы вянут, фрукты, ягоды люди съедают, а нарисованные художником будут жить вечно, радовать нас.

3.2 Физкультминутка для глаз
- Глазкам нужно отдохнуть (Ребята закрывают глаза).
- Нужно глубоко вздохнуть (Глубокий вдох. Глаза все так же закрыты).
- Глаза по кругу побегут (Глаза открыты. Движение зрачком по кругу по часовой и против часовой стрелки).
- Много-много раз моргнут (Частое моргание глазами).
- Глазкам стало хорошо (Легкое касание кончиками пальцев закрытых глаз).
- Увидят мои глазки все! (Глаза распахнуты. На лице широкая улыбка).

3.3 Дидактическая игра «Помоги отправить натюрморты художнику»

Педагог: Я предлагаю вам игру «Помоги отправить натюрморты художнику».

- Ребята, давайте вспомним, на чем стоят все предметы?

Дети: На столе, на полу, на скатерти.

Педагог: Правильно, предметы не летают в воздухе, т.к. есть притяжение Земли. Они все стоят на горизонтальной плоскости и в определенном порядке, принято называть «передний план», а за предметами стоит вертикальная плоскость, фон, «задний план». Плоскость имеет начало и конец. У любой картины есть композиционный центр, все самое главное художник располагает именно в центре листа. Самый главный и большой предмет художник располагает в центре, но не впереди, а в середине плоскости стола. Для художника важно, чтобы все предметы лежали красиво. Предметы не должны полностью загораживать друг друга, не должны лежать на одной линии. Все предметы группируются в единый смысловой центр.

Педагог: Перед вами стоят различные предметы. Предлагаю вам потренироваться и составить по образцу натюрморт.

3.4 Физкультминутка
- Ветер дует нам в лицо (помахать руками на лицо).
- Закачалось деревцо (покачаться из стороны в сторону).
- Ветер тише, тише, тише (присесть, помахать руками вверх-вниз).
- Деревцо всё выше, выше (потянуться вверх).

4. Практическая часть

4.1 Педагог: А теперь, ребята, мы с вами соберем свой настоящий натюрморт из представленных предметов. Это муляжи – точные копии овощей и фруктов. Вот плоскость стола, покрытая скатертью. Мне нужен помощник. Выходит ребенок и помогает расставить предметы натюрморта.

Педагог: Составим свой натюрморт из предметов, что я приготовила. В центр поместим вазу с цветами, она самая главная будет в нашей картине. Справа и слева другие предметы. Нельзя располагать все предметы на одной линии, поэтому муляж груши расположим чуть впереди слева, а перец справа, еще ближе к нам, вишенки, близко к переднему краю горизонтальной плоскости, впереди. На вертикальную плоскость повесим красивую ткань со складками. Готово! Спасибо! Давайте нарисуем этот натюрморт с натуры. Что значит с натуры? Будем смотреть на настоящий натюрморт и рисовать.

(Педагог показывает способ компоновки композиции натюрморта на доске, комментирует свои действия).

Педагог: Все время смотрите на натюрморт. Сначала линиями определим ширину плоскости стола, выделим передний край стола и задний. Находим центр и прорисовываем самый большой и главный предмет, у нас это ваза с цветами. Определяем её размер на глаз, сколько она займет места в листе. В рисунке необходимо передать не только правильные пропорции (размеры) предметов, но и правильное расположение их относительно друг друга, а также: Что это за предметы? Какие они? Форма? Размер? Какой больше? Какой меньше? Какой предмет стоит ближе к вам? Какой дальше? Какой предмет справа от вас? Какой слева? Мысленно представляем сложный по виду предмет, из каких геометрических форм он состоит. Ваза имеет круглое основание и горлышко, расширяющееся к верху. Значит, круг и трапеция. Ручка дугой располагается на вазе справа. Так находим местоположение и форму каждого предмета.

4.2 Пальчиковая гимнастика «У девочек и мальчиков».

- У девочек и мальчиков

На руке пять пальчиков:

- Палец большой — парень с душой,

- Палец указательный — господин влиятельный,

- Палец средний — тоже не последний.

- Палец безымянный — с колечком ходит чванный,

- Пятый — мизинец, принес вам гостинец.

-А теперь приступайте к рисованию с натуры. Возьмите лист бумаги и нарисуйте простыми карандашами композицию нашего натюрморта, а на следующем занятии мы поговорим о цвете нашего натюрморта.

(Педагог контролирует выполнение задания и оказывает индивидуальную помощь затрудняющимся детям).

4.3 Дидактическая игра «Из чего состоит натюрморт?»

- В заключение нашего занятия хочу предложить вам еще одну игру.

- Перед вами расположены предметы. Выберите, пожалуйста, только те, которые необходимы для натюрморта. (Приложение № 3)

(Педагог наблюдает и при необходимости предоставляет свою помощь)

5. Рефлексия.

Педагог: Ребята, ответьте, пожалуйста, на вопросы:

- В каком жанре изобразительного искусства мы сегодня рисовали?

- Так что же такое натюрморт?

- Что показалось самым сложным в работе?

- Какие ошибки увидели в своей работе? Что получилось особенно хорошо?

- Молодцы, ребята. Все справились с заданием. А теперь можете убирать рабочие места и быть свободными.

До свидания!

Приложение № 1

Приложение № 2

Приложение № 3

МУНИЦИПАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ «ЦЕНТР ДЕТСКОГО И ЮНОШЕСКОГО ТВОРЧЕСТВА КИЕВСКОГО РАЙОНА ГОРОДА ДОНЕЦКА»

План-конспект занятия

студии дизайна и графики «stART»

Тема:

«Цветоведение. Тёплые и холодные цвета».

Форма занятия:

«Путешествие в страну «Разноцветья»»

Подготовила: руководитель

студии дизайна и графики

«stART»

Пинчук Н.А.

Донецк

Тема занятия: Цветоведение. Тёплые и холодные цвета.

Форма занятия: Путешествие в страну «Разноцветья».

Аудитория: обучающиеся 7-10 лет.

Цель: ознакомление обучающихся с основами художественного отображения действительности – важнейшими средствами передачи мыслей, чувств художника.

Задачи:

Образовательные:

- ознакомление обучающихся с понятием цветоведения как науке о цвете;

- ознакомление обучающихся с тёплыми и холодными цветами.

Развивающие:

- формировать навыки рисования с натуры, по памяти, представлению;

- развивать изобразительные способности, творческое пространственное воображение, мышление.

Воспитательные:

- воспитать интерес к изобразительному искусству;

- расширить представления об окружающем мире.

Необходимое оснащение занятия:

- бумага А5,

- краски акварель,

- кисти №3,4,5,

- карандаш,

- ластик,

- баночка для воды,

- палитра.

Этапы занятия:

1. Организационный момент.

2. Объявление темы, целей и задач занятия.

3. Основная часть занятия.

4. Практическая работа.

5. Рефлексия.

Ход занятия.

1. Организационный момент. Начало занятия

Приветствие. Подготовка рабочих мест.

2. Объявление темы, целей и задач занятия

Педагог:

Скажи, скажи, художник,

Какого цвета дождик,

Какого цвета ветер,

Скажи, какого цвета вечер?

Скажи, какого цвета

Зима, весна и лето?

Ромашку сделай белой,

Гвоздику сделай красной,

Лилию - оранжевой,

Жёлтым одуванчик.

И мы увидим тоже:

Какого цвета дождик,

Какого цвета ветер,

Какого цвета вечер,

Поймем, какого цвета

Огромная планета!

- Прослушав это стихотворение, подумайте и скажите, о чем мы с вами будем сегодня на занятии разговаривать? (ответы детей: о цвете)

- Действительно, мы с вами поговорим о тайне цвета. Какую роль играет в нашей жизни цвет, как влияет на наше настроение, на восприятие окружающего мира и как с помощью цвета передать чувства. Тема нашего занятия - «Цветоведение. Тёплые и холодные цвета». Мы с вами выясним, какие цвета относятся к тёплым, а какие к холодным.

3. Основная часть занятия.

Педагог:

- История происхождения цвета существует с незапамятных времен. Вспомним старинную мексиканскую сказку, в которой говорится о том, что когда-то давным-давно мир был черно-белым. Лишь на закате и на рассвете появлялись оттенки серого, чтобы «черный цвет не переходил в белый слишком резко». В отсутствие цвета бесцветным становятся и человеческие эмоции, и сны, и мечты. Поэтому боги решили создать цвета, чтобы сделать мир более радостным для людей. И тогда они забрались на верхушку огромного дерева и щедро разбросали цвета повсюду. Все эти цвета были не похожи один на другой. Люди с благодарностью и восхищением приняли дар подлинного счастья, без которого жизнь была бы монотонной, а мир скучным и неинтересным.

- Цвет очень сильно влияет на чувства, состояние, настроение людей, например:

зеленый цвет - вызывает покой, умиротворение, приятное настроение;

желтый цвет - теплый, веселый, бодрящий, привлекательный;

оранжевый цвет - радостный, добрый;

красный цвет – цвет огня, жизни, согревает и одновременно устрашает, вызывает тревогу;

синий - вызывает чувство холода, тоски, серьезности, печали;

фиолетовый – соединяет чувства синего и красного, полон жизни в то же время тоски;

белый – символизирует свежесть, чистоту, молодость;

черный – отсутствие цвета и света, недоброе, враждебное.

- Ребята, давайте представим себе летнее солнышко. Оно нас греет, и нам тепло.

- Каким цветом мы рисуем солнышко? (Желтым). Значит жёлтый цвет – тёплый!

- А теперь представим костёр или огонь. Он тоже греет. А каким мы цветом изображаем костёр или огонь? (Оранжевый, красный). Значит красный и оранжевый тоже тёплые цвета!

- А вот если мы представим, что промокли под дождём, нам холодно.

Каким цветом изображают капли дождя или тучу? (Синий, фиолетовый) Значит синий, фиолетовый холодные цвета.

- Давайте представим речку, она холодная, в ней растут растения – водоросли, они тоже будут холодные. А каким цветом мы рисуем водоросли?

(Зелёным). Значит и зелёный цвет будет холодным.

- Итак, тёплые цвета (жёлтый, красный, оранжевый) ассоциируются с теплом, а холодные цвета (синий, зелёный, фиолетовый) ассоциируются с холодом!

- А теперь мы с вами поиграем в игру "Солнышко и снеговик".

Игра "Солнышко и снеговик"

Цель игры: определение цвета и его выразительного аспекта

- Нам нужно разделиться на две команды. Одной команде я дам снеговика, а другой солнышко и кружочки разного цвета. (Приложение №1)

-Ваша задача - подобрать нужные цвета к снеговику и нужные цвета к солнышку. (Педагог наблюдает за процессом игры и, при необходимости, помогает обучающимся).

4. Практическая работа.

Педагог:

- Теперь нам предстоит выполнить практическое задание. Вам необходимо нарисовать пейзаж либо в теплых, либо в холодных цветах, на выбор. (На доске развешаны примеры пейзажей. Приложение № 2). Перед началом работы хочу всем напомнить о технике безопасности (не брать кисточки в рот, не крутиться во время работы с кисточками, вы можете пораниться сами и поранить товарищей, вспомните, как правильно сидеть за партой).

- Ну а теперь можете открыть краски и начинать выполнять задание.

(Во время выполнения практического задания педагог с детьми проводит динамическую паузу)

Динамическая пауза:

Дождик, дождик, лей да лей.

( на ладошке пальцами показывают капли дождя)

Мокрых капель не жалей.

Мы в ладоши хлопаем.

(хлопают в ладоши)

Мы ногами топаем.

Вышло солнышко опять и

дети все идут рисовать.

(топают ногами)

Обучающиеся продолжают выполнять практическое задание.

Педагог:

- Молодцы! Все справились с заданием. Какие красивые пейзажи у нас получились.

5. Рефлексия.

Педагог:

- Итак, ребята, давайте закрепим знания о тёплых и холодных цветах. Я предлагаю вам поиграть в игру, которая называется «Тепло – холодно». Я вам буду называть слова, а вы должны хором ответить, какое чувство вызывает у вас оно – тепло или холод.

(Костёр, сосулька, снежинка, солнце, небо, дождь, аленький цветочек, вода, золотая рыбка, осенний лист, апельсин.)

- Молодцы, ребята. А теперь можете убирать рабочие места и быть свободными.

До свидания!

Приложение №1

Приложение № 2

МУНИЦИПАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ

«ЦЕНТР ДЕТСКОГО И ЮНОШЕСКОГО ТВОРЧЕСТВА КИЕВСКОГО РАЙОНА ГОРОДА ДОНЕЦКА»

План-конспект

открытого итогового занятия

студии дизайна и графики «stART»

«Игра цветов»

Группа № 2, третий год обучения

Дата проведения: ____________

Место проведения: кабинет ИЗО

Руководитель студии:

Пинчук Наталья Андреевна

Донецк

Тема итогового занятия: Игра цветов

Цель: продолжать развивать уверенность в себе и своих возможностях при создании изображения, доступными обучающимся средствами выразительности.

Задачи:

Образовательная: закрепить знания детей о цветоведении.

Развивающие: 

развивать мышление, познавательные и творческие способности, память, воображение и фантазию, расширять кругозор обучающихся;

развивать творческое отношение к труду и эстетический вкус.

Воспитательные: 

воспитывать чувство сопереживания и умение объединяться для общего дела;

вырабатывать точность и аккуратность в работе;

формировать положительную мотивацию к предмету;

формировать умение четко организовать свою практическую деятельность;

воспитывать усидчивость, терпение, сосредоточенность внимания.

Оборудование и материалы: гуашь, карандаши, ластики, кисти и емкости для воды, листы с заданиями, схемы, наглядные пособия.

Продолжительность занятия: 2 ч.

Возраст детей: 7-9 лет.

Ход занятия

I. Организационный момент. Приветствие. Проверка готовности к занятию.

II. Объявление темы, цели и задач занятия.

- Сегодня у нас необычное занятие - занятие-игра, на котором вы проверите свои силы и знания в некоторых практических заданиях. Мы разделимся на команды не для того, чтобы соревноваться, а для того, чтобы нам было удобно работать, продемонстрировать свои знания и умения. Для проведения игры нам нужно выбрать трех капитанов, которые по очереди наберут к себе в команду участников. После того, как команды будут укомплектованы, мы начнем нашу игру. Оценивать результаты работы команд, нам помогут наши гости.

(Приветствие гостей)

- Но прежде чем мы начнем наше занятие, я вам перечислю слова, а вы поможете отгадать, о чем я говорю, что объединяет эти слова в одно целое.

- Цвет, свет, спектр, насыщенность, светлота, тепло, холодно.

(Ответы детей)

- Да, это – цветоведение.

- А что такое цветоведение?

(Ответы детей)

- Цветоведение – это наука о свете и цвете, о спектре и оттенках. Именно эта наука сегодня поможет раскрыть и продемонстрировать все наши знания и умения.

-Темой нашего сегодняшнего занятия «Игра цветов».

III. Основная часть занятия

- Как вы заметили, у нас три стола, за каждым столом одинаковое количество ребят.

- Выбираем капитанов. Я предлагаю выбрать самых старших ребят. Все согласны?

(выбирают трех капитанов)

-Команды укомплектованы, но как мы будем отличать одну команду от другой?

- Нам нужны названия! Команды у нас три и основных цвета в спектре у нас?

(Ответ детей)

- Правильно, три.

- Это?

(Ответ детей)

- Красный, желтый и синий.

- Отличное различие для команд – по цветам.

- Сейчас каждый капитан подходит ко мне и вытягивает ленточку, на которой указан цвет команды.

(Распределение цветов)

-Команды готовы?

-Тогда мы начинаем!

Первое задание - «Цветовые примеры»

Задание: капитаны каждой команды подходят и вытягивают лист, на котором нарисованы цветовые примеры для решения. Командам нужно составить из двух цветов один цвет или определить, из каких двух цветов состоит один цвет.

(Капитаны тянут листы с примерами)

- На выполнение задания дается 10 минут.

(Команды выполняют задания. Педагог наблюдает за работой команд, при необходимости оказывает помощь)

- Итак, время на выполнение задания истекло. Я попрошу капитанов по очереди выйти и рассказать, какие цвета у них получились.

(Капитаны представляют выполненное задание)

- Молодцы ребята, все справились с заданием!

Второе задание - «Тепло и холодно»

- Как мы уже знаем, все цвета спектра составляют так называемую хроматическую («цветную») гамму. Хроматические цвета условно делят на две части, это?

(Ответ детей)

- Правильно. Теплые и холодные.

- А какие цвета спектра являются теплыми, а какие холодными?

(Ответ детей)

- К теплым относится желто-красная часть спектра, а к холодным - си­не-голубая. Свое наименование теплых и холодных эти группы цветов получили: одни - по ассоциации с цветом солнца и огня, другие - по ассоциации с цветом неба, воды и льда. Фиолетовый и зеленый цвета занимают промежуточное положение и в различных случаях, в зависимости от сочетания, могут быть отне­сены то к теплым, то к холодным.

Задание: каждая команда получает листы, на которых карандашом нарисован одинаковый пейзаж. Задача каждой команды выполнить его в соответствии с определенной гаммой. У одной команды это теплые цвета, у другой холодные.

(Команды получают задания)

-На выполнение задания дается 20 минут.

(Команды выполняют задания. Педагог наблюдает за работой команд, при необходимости оказывает помощь)

- Итак, время на выполнение задания истекло. Я попрошу капитанов по очереди выйти и продемонстрировать, что у них получилось.

(Капитаны представляют выполненное задание)

Третье задание - «Тональный натюрморт»

- Совсем недавно мы делали с вами растяжки цветов.

(Показ растяжек)

- Первая у нас как называется?

(Ответ детей)

- Ахроматическая. Это растяжка от черного к белому. Ахроматические цвета отличаются друг от друга только по одному признаку - по светлоте (светло-серый или тем­но-серый).

- Вторая растяжка?

(Ответ детей)

- От синего к белому! Светлота – это качество, присущее как хроматическим, так и ахроматическим цветам в зависимости от количества добавления в цвет белого цвета (изменяется светлота цвета).

- И третья растяжка?

(Ответ детей)

- Переход от одного цвета к другому.

- Все эти растяжки помогают нам разделять цвета на тон и оттенки.

- Следующее задание у нас индивидуальное. Каждый участник команды выполняет его самостоятельно.

Задание: каждому из участников раздаются листы. На листах изображены одинаковые натюрморты, но цветовая гамма разная. Цветовая гамма состоит из трех оттенков разных растяжек. Задача каждого - распределить цвета в нужной последовательности.

- На выполнение задания дается 20 минут.

(Команды выполняют задания. Педагог наблюдает за работой команд, при необходимости оказывает помощь)

- Итак, время на выполнение задания истекло. Я предлагаю вам, все наши натюрморты разместить на одном ватмане и посмотреть, что у нас получилось.

(Рассматриваем натюрморты на ватмане)

- Вот такой разнотоновый натюрморт у нас получился!

IV. Подведение итогов занятия.

-Ребята, вам понравилось наше сегодняшнее занятие?

- Задания сложные были?

- Или интересные?

(Слово предоставляется гостям)

- Спасибо, за занятие! Творческих успехов и новых идей.

(Фото команд с выполненными заданиями)

МУНИЦИПАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ

«ЦЕНТР ДЕТСКОГО И ЮНОШЕСКОГО ТВОРЧЕСТВА КИЕВСКОГО РАЙОНА ГОРОДА ДОНЕЦКА»

План-конспект

открытого итогового занятия

студии дизайна и графики «stART»

«Зимние истории»

Группа № 3, второй год обучения

Дата проведения:____________

Место проведения: кабинет ИЗО

Руководитель студии:

Пинчук Наталья Андреевна

Донецк

Тема итогового занятия: Зимние истории.

Цели и задачи:

Обучающие (образовательные): формировать умения передавать с помощью графических и живописных техник свое восприятие праздников.

Развивающие: формировать и развивать творческие способности обучающихся, развивать эстетический вкус, воображение и фантазию при создании данного образа.

Воспитательные: воспитывать чувство любви и уважение к народным традициям, аккуратность, старательность, умение работать в команде.

Оборудование и материалы: листы бумаги А4, гуашь, кисточки, графические карандаши, ластики, емкости для воды, карточки с заданиями, оценочный лист.

Продолжительность занятия: 2,5 ч.

Возраст детей: 8-16 лет.

Ход занятия

I. Организационный момент. Приветствие. Проверка готовности к занятию.

II. Объявление темы, целей и задач занятия

- Сегодня у нас необычное занятие - занятие-соревнование, на котором вы проверите свои силы и знания в некоторых практических заданиях. Для проведения соревнований нам нужно выбрать трех капитанов, которые по очереди наберут к себе в команду участников. После того, как команды будут укомплектованы, мы начнем состязание. Оценивать и подсчитывать результаты работы команд нам поможет наше жюри. (Приветствие жюри)

- Но прежде чем мы начнем наше занятие, я предлагаю вам отгадать слова, которые написаны на доске. (На доске написаны слова БЬДЕРКА, ВАРЬЯН, РАФЛЬЕВ)

(Обучающиеся отгадывают слова)

- Правильно, это декабрь, январь и февраль, названия зимних месяцев.

А одним словом, это? (Зима)

-Тема наших сегодняшних соревнований «Зима».

III. Основная часть занятия

- Начинаем наши соревнования!

- Выбираем капитанов. Я предлагаю выбрать самых старших ребят. Все согласны?!

(выбирают трех капитанов)

- А теперь каждый капитан набирает по очереди к себе в команду участников!

(Набор участников по группам. Команды занимают свои места.)

-Команды укомплектованы, можно начинать наши соревнования!

Первое задание - «Три месяца»

- Капитаны каждой команды подходят и вытягивают на угад карточку. На каждой карточке написано одно из названий трех месяцев зимы: декабрь, январь или февраль. Название месяца и будет названием команды.

(Капитаны тянут карточки)

Задание: командам раздается белый круг, на котором они должны нарисовать логотип своей команды, чтобы, глядя на него, можно было определить, какой из месяцев зимы является названием команды. На выполнение задания дается 10 минут.

(Раздаются круги для команд. Команды выполняют задания. Педагог наблюдает за работой команд, при необходимости оказывает помощь)

- Итак, время на выполнение задания истекло. Я попрошу капитанов по очереди выйти и представить свой логотип.

(Капитаны представляют логотипы команд)

- А теперь, команды, предоставьте свои логотипы на рассмотрение жюри.

(Команды представляют логотипы жюри)

Второе задание - «Конверт»

-Несмотря на стремительное развитие интернет-технологий, электронной почты и онлайн-коммуникаций, почтовый конверт и почтовая переписка сохранили свою значимость в деловой сфере, в сфере рекламы и маркетинга и, конечно, в нашей повседневной жизни. Практически все, упакованное в конверт, приобретает другой смысл – законченный вид, становится элегантнее, вызывает более приятные эмоции. То, что сообщение, поздравление лучше всего передавать в конверте, человечество поняло много тысяч лет назад. Время появления первых бумажных конвертов – 2 век до н. э., а родиной конверта – Древний Китай

( Показ разнообразных конвертов)

Задание: Каждая команда получает белый конверт, который нужно украсить. Тематика - зима, Новый Год. Как это сделать, команда решает сама. Можно делать различные фоны, фактуры, текстуры. На выполнение задания дается 15 минут.

(Раздаются конверты для команд. Команды выполняют задания. Педагог наблюдает за работой команд, при необходимости оказывает помощь).

- Время на выполнение задания истекло. Я попрошу капитанов по очереди презентовать свой конверт и предоставить его на рассмотрение жюри.

(Капитаны представляют конверты команд)

Третье задание - «Новогодний шар»

Приближение Нового Года многие начинают ощущать, когда на прилавках магазинов появляются новогодние игрушки – разноцветные шары, пушистые гирлянды и другая елочная мишура. Первые елочные шары, так хорошо знакомые нам сегодня, появились только в 1848 году. Для росписи елочных игрушек использовалась серебряная и золотая пыль, каждая игрушка производилась вручную, а замысловатые росписи отличались одна от другой.

При взгляде на блестящий, сверкающий, как зеркало, нежный и хрупкий новогодний шарик в каждом взрослом просыпается ребенок, в душе просыпаются воспоминания из детства и стремление вновь прикоснуться к волшебству. Сегодня мы с вами прикоснемся к волшебству - создадим эскиз своего новогоднего шара. На выполнение задания дается 15 минут.

Задание: каждая команда получает шаблон новогоднего шара. Командам нужно разработать дизайн своего шара, на котором могут быть узоры, пейзаж или детали новогодней символики.

(Раздаются шаблоны шаров для команд. Команды выполняют задания. Педагог наблюдает за работой команд, при необходимости оказывает помощь).

- Время истекло. Я попрошу капитанов показать свой Новогодний шар своей команды.

(Капитаны представляют шары команд)

- А теперь, команды, предоставьте свои шары на рассмотрение жюри.

(Команды представляют шары жюри)

Четвертое задание - «Афиша»

Афиша (франц. affiche — объявление, от afficher — выставлять напоказ), вид рекламы, оповещения о спектакле, концерте, лекции или ином культурном мероприятии, общественное зрелище, спортивном состязании и т. п.

- Что указывается или пишется на афише? (дата, время, название мероприятия, где проходит)

- А какой самый веселый народный праздник отмечается в феврале? (Масленица)

- А что вы знаете про Масленицу? (ответы детей)

- Правильно. Масленица – один из самых веселых и долгожданных праздников в году, празднование которого длится семь дней. В это время люди веселятся, ходят в гости, устраивают гулянья и кушают блины. Блинная неделя – народное торжество, посвященное встрече весны. Народ прощается с зимой, радуется приближению теплых весенних деньков и, конечно же, занимается выпеканием вкусных блинов.

Самыми популярными забавами, которые раньше устраивали в селах, были:

кулачные бои;

поедание на время блинов;

катания на санях;

лазанье на столб за призом;

игры с медведем;

сжигание чучела;

купание в прорубях.

- Капитаны каждой команды подходят и вытягивают на выбор карточку. На карточках написана дата, время и название мероприятия, посвященного Масленице.

(Капитаны тянут карточки)

Задание: на листе А3 создать свою афишу заданного мероприятия «Масленица». Расположить время, дату, место проведение, название мероприятия и создать свой дизайн. На выполнение задания 20 минут.

(Раздаются листы А3 для команд. Команды выполняют задания. Педагог наблюдает за работой команд, при необходимости оказывает помощь)

- По истечению времени капитаны демонстрируют получившиеся афиши и представляют их жюри для оценивания.

(Капитаны демонстрируют афиши команд).

Пока жюри будет оценивать ваши работы, мы с вами помечтаем. Я всем раздам маленькие разноцветные листики, на которых вы напишите свои пожелания.

(Педагог раздает листики, дети пишут пожелания).

- Теперь сложим из этих листиков самолетики и запустим их, что бы все ваши желания сбылись.

(Запускаем самолетики)

IV. Подведение итогов занятия.

(Жюри озвучивает свое решение)

–Ребята, вам понравились задания?

– У вас получилось передать свои чувства и восприятие на листе бумаге?

– Как вы думаете, почему мы должны помнить и уважать народные традиции?

- А теперь предоставляем слово жюри!

( Команды награждаются сладкими призами, за первое, второе и третье место).

– С наступающими праздниками!

Итоги занятия «Зимние истории»

1. Изготовление логотипа «Три месяца»

2. Изготовление конверта

3. Роспись Новогоднего шара

4. Создание афиши

МУНИЦИПАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ

«ЦЕНТР ДЕТСКОГО И ЮНОШЕСКОГО ТВОРЧЕСТВА КИЕВСКОГО РАЙОНА ГОРОДА ДОНЕЦКА»

План-конспект

открытого итогового занятия

студии дизайна и графики «stART»

«Изготовление зимних аксессуаров»

Группа № 1, третий год обучения

Дата проведения:___________

Место проведения: кабинет ИЗО

Руководитель студии:

Пинчук Наталья Андреевна

Донецк 2018 г.

Тема занятия. Итоговое занятие «Изготовление зимних аксессуаров»

Цель занятия: формирование творческих способностей посредством расширения общекультурного кругозора  и создания условий для самореализации личности ребенка.

Задачи:

Обучающие:

формировать понятие об аппликации;

закреплять пространственные термины, обозначающие местоположение и направление;

обучать приемам размещения на листе бумаги элементов аппликации, узоров;

закреплять правила безопасной работы с ножницами.

Развивающие: 

развивать умение ориентироваться на листе бумаги (вверху, внизу, справа, слева);

развивать мелкую моторику пальцев рук.

Воспитательные: 

воспитывать культуру труда при работе с инструментами и материалами;

воспитывать положительные качества личности;

воспитывать умение доводить начатую работу до конца;

прививать такие качества, как внимательность, аккуратность, самостоятельность, гордость за свой труд и уважение к труду других.

Оборудование и материалы:

Для педагога: образец поделки, клей, ножницы, салфетка, раздаточный материал. 

Для обучающихся: картон, раздаточный материал, ножницы, клей ПВА с кисточкой, салфетка, декоративный скотч, стразы, гуашь, палитра, кисти, шпикачки.

Продолжительность занятия: 1ч.

Возраст детей: 5-8 лет.

Ход занятия

I. Организационный момент. Приветствие. Проверка готовности к занятию.

II. Объявление темы, цели и задач занятия.

Беседа педагога с обучающимися.

- За окном у нас зима.

- Зимой на улице тепло или холодно? (Холодно).

- Зима у нас не только холодная, но и какая? (Снежная, лютая, морозная, красивая, белая, искристая, вьюжная).

- А как люди одеваются зимой?

- Правильно, тепло!

- Смотрите, на нашей доске представлены разные картинки! (Картинки шапок, шарфов, рукавичек).

- Кто скажет, что это такое? (ответы детей).

- Шапка – это традиционный головной убор.

- Шарф - длинный кусок материи. Шарф носится вокруг шеи.

- Рукавицы, варежки - предметы одежды для кистей рук.

- А как можно все это назвать одним словом?

- Правильно! Это все зимние аксессуары!

– А зачем люди носят все эти аксессуары? Какие функции они выполняют? (Есть две основные функции - они позволяют нам не замерзнуть и привлечь к себе внимание.)

III. Основная часть занятия.

– Тема нашего сегодняшнего занятия «Изготовление зимних аксессуаров».

– Сегодня на занятии мы с вами будем юными дизайнерами. Каждый из вас сможет изготовить свой зимний аксессуар. Придумать свой цвет, узор, дизайн своего изделия.

- Наша с вами основная задача, чтобы каждая вещь получилась какой?

- Правильно! Красивой, интересной, необычной, яркой и конечно аккуратной!

Практическая работа.

– Сейчас, ребята, мы приступим к выполнению практической работы.

- На прошлом занятии каждый из вас сделал себе заготовки того изделия, которое он будет воплощать в настоящую дизайнерскую вещь. Для выполнения этой непростой задачи нам понадобятся краски, карандаши, декоративный скотч и различные декоративные материалы.

– Сначала мы намечаем узоры простым карандашом. Покрываем все красками, а по завершению мы украшаем их узорами с помощью стразов и декоративного скотча.

– Наши шапочки, шарфики, варежки должны получиться самыми красивыми и необычными!

После краткого инструктажа дети приступают к самостоятельной работе. Педагог наблюдает за работой детей, при необходимости оказывает помощь.

IV. Подведение итогов занятия.

– Ребята, как вы считаете, как мы справились с заданием? Получились ли у вас ваши шапочки, шарфики, варежки?

– Чем отличаются ваши аксессуары от тех, которые представлены на доске? (Они придуманы, изготовлены вами, это ваша фантазия, ваши идеи, ваше исполнение).

– Что у вас сегодня получилось лучше всего?

– В чем испытали трудности?

– За что вы можете себя похвалить?

- Ребята, вы сегодня все молодцы! Каждый из вас постарался показать все свои умения, знания и конечно проявил свою фантазию, ведь вы все будущие художники и дизайнеры!

- Сегодня мы с вами узнали много интересного о зимних аксессуарах, научились изготовлять свои дизайнерские вещи, с помощью фантазии и творческих идей. Также продемонстрировали свои знания и умения.

- Спасибо за занятие!

МУНИЦИПАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ

«ЦЕНТР ДЕТСКОГО И ЮНОШЕСКОГО ТВОРЧЕСТВА КИЕВСКОГО РАЙОНА ГОРОДА ДОНЕЦКА»

План-конспект

открытого итогового занятия

студии дизайна и графики «stART»

«Иллюстрации Новогодних и Рождественских праздников»

Группа № 3, первый год обучения

Дата проведения: _____________

Место проведения: кабинет ИЗО

Руководитель студии:

Пинчук Наталья Андреевна

Донецк

Тема итогового занятия: Иллюстрации Новогодних и Рождественских праздников

Цели и задачи:

Обучающие (образовательные): познакомить детей с народным фольклором, помочь осознать смысл обычаев и традиций, связанных с Рождественскими праздниками, формировать умения передавать с помощью графических техник свое восприятие праздников.

Развивающие: формировать и развивать творческие способности обучающихся, развивать эстетический вкус, воображение и фантазию при создании данного образа.

Воспитательные: воспитывать чувство любви к своей Родине, интерес и уважение к традициям народа; аккуратность, старательность.

Оборудование и материалы: листы бумаги А4, гуашь, кисточки, графические карандаши, ластики, емкости для воды, карточки с названиями праздников, карточки с описаниями праздников, проектор, экран, ноутбук.

Продолжительность занятия: 2,5ч.

Возраст детей: 8-16 лет.

Ход занятия

I. Организационный момент. Приветствие. Проверка готовности к занятию.

II. Объявление темы, целей и задач занятия.

Открывайте двери шире,
Украшайте все в квартире.
На пороге Дед Мороз
Он подарки всем принес.

Праздник чудный и желанный,
Целый год уж долгожданный. 
Постучится вот-вот-вот,
Наш любимый Новый год!

– Сегодня мы с вами поговорим о традиционных народных обычаях и обрядах, проводимых в период от Дня Святого Николая до Крещения, так называемые Святки. После чего каждый из вас сможет с помощью графических техник передать свое восприятие и понимание праздника.

Показ презентации «Рождественские праздники»

III. Основная часть занятия.

1. Беседа о Новогодних и Рождественских праздниках.

–Тема нашего сегодняшнего занятия - «Иллюстрации Новогодних и Рождественских праздников». Мы познакомимся с традициями и обрядами каждого праздника. Но перед этим каждый выберет карточку с названием праздника, который он будет изображать.

ДЕНЬ СВЯТОГО НИКОЛАЯ

Рождественские праздники в Европе начинаются именно со дня Святого Николая. Согласно одной из легенд в глубокой древности в городе Мира (на юго-западе Малой Азии) жил юноша по имени Николай. Он был единственным сыном богатых родителей, но рано осиротел. Николай жил погруженным в мир науки, из дома выходил редко. Однажды от старого слуги юноша узнал, что одна бедная девушка, жившая на окраине города, не может выйти замуж, поскольку у нее нет приданого. "У меня есть все, чего я хочу. А где-то рядом страдают люди", – подумал Николай.

Он взял из сокровищницы нужную сумму и под покровом ночи, накинув темный плащ с капюшоном, чтобы его никто не узнал, пробрался к дому девушки и подбросил сверток с деньгами ей в окно. Наутро по городу прошел слух, что приходил ангел небесный.

Еще много добрых дел совершил Николай для бедных горожан, оставаясь незамеченным и приводя в замешательство весь город. Он незаметно приносил в их дома игрушки и теплые вещи для детей, лекарства для больных. С тех пор каждый год в декабре Святой Николай приходит на землю и приносит детям подарки.

Показ слайдов о празднике Св.Николай

НОВЫЙ ГОД

Новый год – один из самых древних праздников на Земле. Неизменный атрибут этого праздника – елка, ведь деревья олицетворяют собой связь человека с природой и Высшими силами и являются символом обновления. По сложившейся традиции, новогоднюю елочку украшают яркими игрушками и сладостями за две недели до наступления Нового года. Стоит елочка вплоть до Крещения. Раньше ее разобрать и выбросить – отвлечь от дома богатство и удачу. Еще одна замечательная традиция праздника – пышный и богатый стол.

Не стоит забывать и о подарках. Новый год – праздник любви и всепрощения. Традиционно в новогоднюю ночь люди прощают друг другу обиды и обмениваются поцелуями. Фейерверки и бенгальские огни – тоже замечательный обычай встречи Нового года. Ведь праздничная ночь должна быть яркой и светлой.

Традиционно Новый год считается семейным праздником. Поэтому встречать его следует дома, с родными и близкими.

Показ слайдов

СОЧЕЛЬНИК

Сочельник отмечается 6 января в ночь перед Рождеством. Трапеза, устраивавшаяся накануне Рождества, всегда носила семейный характер. Приход в дом во время трапезы посторонних людей или даже близких родственников, живших отдельно, не одобрялся. В некоторых деревнях считалось, что это может принести несчастье дому, Трапеза начиналась с появлением на небе первой вечерней звезды. Хозяин дома, увидев ее на небе, читал молитву. Все члены семьи крестились и в торжественной тишине принимались за трапезу. На стол подавали блины или оладьи с медом, постные пироги с грибами, картофелем, кашей, сочни - пресные пирожки с ягодами, а также кутью из крупных зерен пшеницы с ягодами. Во многих деревнях на стол ставили также кашу, сваренную на воде. Все эти блюда считались ритуальными. Их подавали в самые важные моменты семейной жизни: во время свадеб, родин, поминок, в поминальные дни.

В глубокой древности застолье рождественского сочельника являлось поминальной трапезой и посвящалось предкам. Верили, что в этот день в доме собирались все умершие предки семьи для совместной трапезы с живыми. Она скрепляла сакральный союз предков и потомков, была своеобразным обращением к умершим с просьбой о помощи. Кроме того, трапеза рождественского сочельника завершала прошедший год, заканчивала строгий Рождественский пост и была своеобразным переходом к праздничному пиршеству следующих дней. Она осмыслялась и как повторение скромной трапезы Святого семейства в ночь рождения Иисуса Христа.

Святки на Руси всегда считались одним из самых веселых праздников. Всю неделю Святок люди старались прожить как-то особенно, отмечая каждый день своеобразными приметами и гаданиями. Особенно внимательно относились к снам, видениям и знамениям, которые приобретали на Святки особое значение. Считалось, что в сочельник, с 6 на 7 января, обычно снятся вещие сны, особенно при растущей луне, поэтому, для того чтобы запомнить сон, в изголовье кровати ставили свечу и клали сонник, чтобы утром немедленно заглянуть в него и разгадать приснившийся сон.

Показ слайдов

КОЛЯДА

Коляда — так назывался старинный рождественский обряд прославления праздника Рождества Христова песнями, а также и сама песня.

В Древней Руси это был наиболее любимый праздник. На Руси в зимние вечера, когда совсем смеркнется, по домам ходила Коляда — в вывороченной шубе, со звериной маской на лице, с ухватом или палкой. «Уродилась Коляда накануне Рождества», — распевали за окнами колядовщики — деревенские парни и девушки. Постращает Коляда детей, напотешит взрослых да и уйдет с толпой к соседям. Колядовщики на Святках еще дадут много представлений, в рождественский сочельник же они совершают как бы свой первый обход.

Колядование начинали дети, молодые парни и девушки. Они пели под окнами изб колядки и получали за это различное угощение.

Во многих литературных произведениях описываются коляды, но, пожалуй, самое яркое описание праздника - у Николая Васильевича Гоголя в «Ночи перед Рождеством».

Показ слайдов

РОЖДЕСТВО ХРИСТОВО

Это один из двенадцати главных, так называемых двунадесятых, праздников христианской церкви. Рождество приходится на 25 декабря / 7 января. В этот день церковь отмечает рождение Иисуса Христа. Иисус Христос родился от Пресвятой Девы Марии в городе Вифлееме.

Празднование Рождества в кругу семьи начиналось с прослушивания всенощной в церкви. Посещение храма считалось у крестьян делом желательным, но не строго обязательным. Крестьянские семьи, не сумевшие попасть в церковь на рождественскую службу, молились в эту ночь перед домашними иконами. Рождество также отмечалось двумя трапезами: в рождественский сочельник и непосредственно в Рождество.

Показ слайдов о празднике Рождество Христово.

КРЕЩЕНИЕ

Крещение Господне – один из самых главных христианских праздников, богатых традициям, обычаями и приметами. Этот день знаменует конец Рождественских Святок, которые проходят в период с 7 по 19 января. Крещение начинают праздновать вечером 18 января. В этот день также проходит празднование Крещенского Сочельника. История возникновения праздника уходит корнями в далекое прошлое, когда произошло Крещение Иисуса Христа в реке Иордан Иоанном Крестителем. В Библии говорится о том, что в момент крещения на Иисуса сошел Святой дух в виде голубя и одновременно голос с небес провозгласил о том, что Иисус – Сын Божий. Именно поэтому Крещение называют также праздником Богоявления.

Обычаи на Крещение.

Накануне, а также в день праздника, сложился обычай освящение воды на водоемах и в храмах. Вода, которая была освящена в этот день, – самая великая святыня, способная исцелить душу и тело. Ее стараются сохранить на протяжении всего года, освящая по надобности вещи, принимая ее как лекарство во время болезни и т.д.

Показ слайдов о празднике Крещения.

– Так заканчивались Святки с их весельем, песнями, гаданиями и озорством. Праздником Крещения завершался зимний цикл рождественских праздников. А дальше люди с нетерпением ждали Масленицу – как символ встречи зимы с весной.

– Теперь, ребята, вы знаете о традициях и обычаях Новогодних и Рождественских праздников. Как сделать их незабываемыми, веселыми. Чем попотчевать гостей и близких. Но я хочу, чтобы вы поняли, что главное – умение жить весело и в то же время по мудрым законам всегда было присуще нашему народу. И мы с вами должны знать и относиться с уважением к многовековым народным традициям, которые являются неотъемлемой частью истории нашего родного края.

2. Практическая работа.

– Сейчас начинается самое интересное. Вы все узнали много нового о Новогодних и Рождественских праздниках и теперь приступайте к практической работе. У каждого на карточках написан праздник, который он будет изображать, так как он его видит и ощущает с помощью красок и графических материалов.

После краткого инструктажа дети приступают к самостоятельной работе. Педагог наблюдает за работой детей, при необходимости оказывает помощь.

IV. Подведение итогов занятия.

По завершению работы, каждый показывает и рассказывает о том, что он изобразил на своем рисунке.

–Ребята, как вы считаете, вы много нового узнали о Новогодних и Рождественских праздниках?

– У вас получилось передать свое восприятие праздника на листе бумаге?

– Как вы думаете, почему мы должны помнить и уважать народные традиции?

– С наступающими праздниками!

Итоги занятия «Иллюстрации Новогодних и Рождественских праздников»

МУНИЦИПАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ «ЦЕНТР ДЕТСКОГО И ЮНОШЕСКОГО ТВОРЧЕСТВА КИЕВСКОГО РАЙОНА ГОРОДА ДОНЕЦКА»

План-конспект

открытого итогового занятия

студии дизайна и графики «stART»

Дизайн календаря

«Времена года»

Группа № 3, третий год обучения

Дата проведения: _____________

Место проведения: кабинет ИЗО

Руководитель студии:

Пинчук Наталья Андреевна

Донецк

Тема занятия. Итоговое занятие. Дизайн календаря «Времена года»

Цели и задачи:

• закрепить знания о дизайне календаря;

• закрепить знания детей о последовательности времён года;

• развивать познавательный интерес, умение сравнивать и обобщать;

• продолжать формировать умение высказывать свою точку зрения;

• обогащать речь детей прилагательными, характеризующими времена

года и их признаки;

• воспитывать самостоятельность, умение доводить начатую работу до

конца.

Оборудование и материалы: листы бумаги А3, гуашь, кисточки, графические карандаши, ластики, емкости для воды, карточки с названиями месяцев, наглядный материал.

Продолжительность занятия: 3ч.

Возраст детей: 9-16 лет.

Ход занятия

I. Организационный момент. Приветствие. Проверка готовности к занятию.

II. Объявление темы, целей и задач занятия.

- Вот и подходит к концу очередной год. Все заняты предновогодними хлопотами, поиском подарков и закупкой продуктов к праздничному столу. И это как раз самое время начать планировать свои дела в будущем году. А для такого планирования нам обязательно нужно, что? Правильно – календарь!

- Что такое календарь?

(ответы обучающихся)

- Календарём называют печатную или программную продукцию, которая отображает в виде таблицы - перечня дней недели по месяцам. Современные календари обычно используют в своей основе григорианское летоисчисление с семидневной неделей, в которой имеется два выходных дня (суббота и воскресенье), а также обозначаются нерабочие дни государственных праздников.

- Каждый календарь можно разделить на четыре сезона. Это?

(ответы обучающихся)

- Правильно. Зима, весна, лето и осень.

- А каждый сезон имеет по сколько месяцев?

(ответы обучающихся)

- Правильно. По три.

- Сегодня на нашем занятии, как вы уже догадались, мы будем создавать календарь «Времена года».

III. Основная часть занятия.

– Тема нашего сегодняшнего занятия - дизайн календаря «Времена года»

- А какие бывают календари?

(ответы обучающихся)

(Показ календарей)

- Настольный, настенный и карманный.

- Они же разделяются на:

Отрывной календарь, где на одном листе располагается информация по данному дню.

Перекидной календарь, у которого по прошествии указанного периода (дня, недели или месяца) перекидываются страницы (например, на «пружине»). К началу XXI века набрал большую популярность, чем отрывной.

Плакатный, где на одной плоскости размещены сразу все месяцы.

- Сегодня мы будем делать перекидной настенный календарь.

- Календари также разделяются по содержанию на:

- Какие?

(ответы обучающихся)

Исторический календарь.

Церковный календарь.

Календарь знаменательных дат.

Календарь народных примет.

Производственный или профессиональный.

Тематический.

- Так как тема нашего календаря «Времена года», то к какому по содержанию относится наш календарь?

(ответы обучающихся)

- Правильно. Это тематический календарь, так как у нас будут изображены времена года по месяцам с помощью пейзажа.

- С видами и содержаниями мы разобрались. А теперь о правилах, которых нужно придерживаться, чтобы у нас получился яркий, интересный, стильный тематический календарь.

- Как вы думаете, что самое главное в дизайне календаря?

(ответы обучающихся)

- Тема. Тема нашего календаря «Времена года».

- С помощью чего мы сможем ее передать?

(ответы обучающихся)

- Передать идею с помощью иллюстраций, цвета, элементов и нюансов, символизирующих тот или иной месяц.

- А композиция имеет значение?

(ответы обучающихся)

- Конечно. Только лучшие дизайнеры знают, как разместить все элементы календаря, чтобы максимально использовать его пространство. Все должно быть гармонично. Нужно не забывать и о самой календарной сетке, чтобы не получилось, что иллюстрации больше, чем сама сетка и ее нужно рассматривать под лупой.

- Не забываем о шрифтах. Очень важная деталь.

- Теперь, когда мы обговорили все нюансы, можно приступать к работе.

- Сейчас каждый себе выберет наугад месяц, который он будет создавать для нашего общего коллективного календаря.

(обучающиеся выбирают месяца)

- Чтобы облегчить вам задание, я подготовила пейзажи, но они черно-белые. Вам нужно самим подобрать пейзаж, который подходит именно вам, и подобрать цветовую гамму, которая соответствует определенному месяцу.

- Для того, чтобы все месяцы были между собой связаны, я приготовила небольшой шаблон-деталь, которая будет отделять пейзаж от сетки.

(обучающиеся на своем листе применяют шаблон)

После краткого инструктажа обучающиеся приступают к самостоятельной работе. Педагог наблюдает за работой детей, при необходимости оказывает помощь.

IV. Подведение итогов занятия.

По завершению времени каждый обучающийся выходит и рассказывает о дизайне своего месяца.

- Теперь, когда у нас все готово, мы соединяем это в настенный календарь.

(обучающиеся соединяют календарь)

- Ребята, как вы считаете, вы справились с заданием?

- Мы выполнили поставленные цели и задачи?

- Задание было сложным?

- Вам сегодня было интересно?

(Слово предоставляется гостям)

- Спасибо, за занятие! Творческих успехов и новых идей.

(Фото группы с выполненным заданием)

МУНИЦИПАЛЬНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ДОПОЛНИТЕЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ ДЕТЕЙ «ЦЕНТР ДЕТСКОГО И ЮНОШЕСКОГО ТВОРЧЕСТВА КИЕВСКОГО РАЙОНА ГОРОДА ДОНЕЦКА»

План-конспект

открытого итогового занятия

студии дизайна и графики «stART»

«Сувенир-подсвечник»

Группа № 5, второй год обучения

Дата проведения: ___________

Место проведения: ДЮК «РАДУГА»

Руководитель студии:

Пинчук Наталья Андреевна

Донецк

Тема занятия. Сувенир-подсвечник.

Цель: Ознакомить детей с основными техниками росписи и оформлением стеклянной банки.

Задачи:

Образовательная:

ознакомить с многообразием материалов и техник современной росписи.

Развивающая:

развивать композиционные и графические навыки;

систематизировать практические навыки и формировать творческое отношение к работе;

закреплять навыки художественного оформления работ.

Воспитательная:

воспитывать эмоционально - ценностное отношение к предметам художественной культуры;

способствовать формированию художественной грамотности при выборе цветовой гаммы (колорита);

формировать навыки правильной организации рабочего места, аккуратности, точности в работе.

Оборудование и материалы: банка, гуашь, кисточки, графические карандаши, ластики, емкости для воды, губка, клей, шпагат, шишки.

Продолжительность занятия: 2,5 ч.

Возраст детей: 9-16 лет.

Ход занятия

I. Организационный момент. Приветствие. Проверка готовности к занятию.

II. Объявление темы, целей и задач занятия.

- За окном у нас зима.

- С чем у вас ассоциируется эта чудесная пора?

(ответы обучающихся)

- Зима - время ожидания волшебства, праздничной суеты и чудес!! А еще это время подарков! Во время новогодней суеты все люди очень заняты поисками подарков. Выбор новогодних подарков – задача достаточно сложная и не потому, что в магазинах дефицит сувениров, скорее, наоборот, из-за их обилия. Порой сложно устоять перед соблазном – купить что-то полезное, практичное. Новогодний подарок – это, прежде всего, положительные эмоции и праздничное настроение.

- Ребята, а как вы понимаете такое высказывание: «Не дорог подарок, дорога любовь»?

(ответы обучающихся)

- Все верно, каждому человеку важны забота, любовь, внимание! Когда мы дарим подарок, важно, как мы его преподносим. А подарки, которые мы делаем своими руками, они бесценны!

- Сегодня я предлагаю вам сделать сувенир.

- А знаете ли вы, что это такое сувенир?

(ответы обучающихся)

- Сувенир – это подарок на память. Изготовленный с любовью, своими руками сувенир, вы сможете подарить кому захотите: родителям, друзьям, родным людям.

III. Основная часть занятия.

– Тема нашего сегодняшнего занятия «Сувенир-подсвечник».

- Сделаем мы с вами подсвечник. Это слово говорит само за себя.

- Как вы понимаете это слово, что такое подсвечник?

(ответы обучающихся)

- Вы правильно поняли. Подсвечник – это подставка под свечу.

Изготовление свечей имеет долгую историю, начиная со второго века, когда свечи служили главным источником света. В наши дни свечи несут эстетическую нагрузку, нежели утилитарную функцию. С наступлением новогодних праздников мы начинаем задумываться о внешнем и внутреннем интерьере дома, квартиры, дачного участка и, конечно, вопрос праздничного оформления непроизвольно возникает в голове. Проходя мимо ярко-украшенных витрин, мы невольно запоминаем какие-то нюансы или элементы декора, которые хотим воплотить в реальность, порой с минимальными тратами.

- Сегодня я предлагаю вам реализовать простые, недорогие и оригинальные идеи по созданию подсвечников, которые обязательно станут украшением вашего праздника и очень оригинальным подарком, который вы изготовите сами.

- Ваша задача, передать новогоднюю и праздничную атмосферу.

Практическая работа.

– Сейчас, ребята, мы приступим к выполнению практической работы.

- Для выполнения этой непростой задачи нам понадобится: банка, краски и ваша фантазия.

– Вначале мы намечаем контуры нашего рисунка простым карандашом. После этого покрываем все красками, а по завершению мы украшаем их шпагатом и шишками.

– Наши подсвечники должны получиться самыми красивыми и необычными!

После краткого инструктажа дети приступают к самостоятельной работе. Педагог наблюдает за работой детей, при необходимости оказывает помощь.

IV. Подведение итогов занятия.

– Ребята, как вы считаете, как мы справились с заданием? Получились ли у вас ваши подсвечники?

– Что у вас сегодня получилось лучше всего?

– В чем испытали трудности?

– За что вы можете себя похвалить?

- Ребята, вы сегодня все молодцы! Каждый из вас постарался показать все свои умения, знания и, конечно, проявил фантазию, ведь вы все будущие художники и дизайнеры!

- Сегодня мы с вами узнали много интересного, воплотили свои идеи и проявили фантазию. Также продемонстрировали свои знания и умения.

- Спасибо за занятие!