Конспект урока изобразительного искусства «Изображение и фантазия» и отчет

МОСКОВСКИЙ ИНСТИТУТ ОТКРЫТОГО ОБРАЗОВАНИЯ. ФАКУЛЬТЕТ ПРОФЕССИОНАЛЬНОЙ ПЕРЕПОДГОТОВКИ ПЕДАГОГИЧЕСКИХ КАДРОВ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО.

 Отчёт

 о педагогической практике

Выполнила студентка 2 курса:

Плотникова С.Н.

Москва

2012

Содержание:

Характеристика на учителя

Конспект урока изобразительного искусства

«Изображение и фантазия» 2 класс 

Конспект урока изобразительного искусства

«Искусство в твоем доме» 3 класс 

Конспект урока изобразительного искусства

«Искусство Гжели» 5 класс.

Конспект урока изобразительного искусства

«Жостово. Роспись по металлу» 5 класс 

Конспект внеклассного занятия «Путешествие по народным промыслам» Используемые источники 

Конспект урока изобразительного искусства

Плотниковой С.Н.

Класс: 2 класс

Тема года: Искусство и ты

Тема четверти: Реальность и фантазия

Тема урока: Изображение и фантазия

Тип урока: Урок комплексного использования знаний

Цели урока:

- по содержанию: знать о роли фантазии в творчестве художника, о травах

из русских волшебных сказок, об основных элементах хохломской росписи

(травка, осочка, капелька, усик, завиток, ягодка), о душе растений.

- по способу работы: создать образ волшебных трав (аленького цветочка)

по мотивам хохломской росписи.

Задачи урока:

Воспитывать бережное отношение к природе.

Научить создавать образ волшебных трав и цветов.

Развивать фантазию и воображение, интерес к русской волшебной сказке.

Результаты обучения:

Личностные: восхищаться красотой родной природы и творчеством народных мастеров, осознать потребность в общении с русской волшебной сказкой и природой, развивать духовную и эмоциональную сферы, развивать фантазию и воображение, способность к созданию нового художественного образа.

Метапредметные: учиться слушать и слышать, смотреть и видеть, наблюдать, участвовать в диалоге, высказывать свое мнение, размышлять об изображении реальном и волшебном.

Предметные: развивать навыки работы гуашью, создавать образы волшебных трав и аленького цветочка на основе реальных трав и цветов, мотивов хохломской росписи.

Наглядный и дидактический материалы:

Индивидуальный: нет

Общеклассный: презентация работ художников:

«Сёстры-травы» Алексей Остапенко, «Степная трава» Игорь Панов, « Уголок заросшего сада. Сныть-трава»  Иван Шишкин, «Голос травы» Юрий Камышный, «Добрые травы» Николай Рерих, и др., примеров трав и цветов в природе и народной росписи, хохломских цветов и травки.

ИКТ-оборудование:

Индивидуальное: нет

Общеклассное: компьютер и электронная доска Smart Board.

Художественные материалы: домики для красок (гуашь), лист черной бумаги А4, бумага для упражнений, кисти синтетика №3, тряпочки, баночки с водой.

Литературный ряд: Сказка «Цвет папоротника»

Музыкальный ряд: П.И.Чайковский «Вальс цветов»

Ход урока:

Приложение 1.

ЦВЕТ ПАПОРОТНИКА

Спросила как-то Светлана у Белозера про то, когда лучше всего собирать целебные растения.

— Когда они расцветают — тогда и собирать нужно?

— Многие, в том числе и так называемые «целители», считают, что целебные (не лечебные!) растения необходимо собирать когда они цветут. Конечно, можно собирать и в это время, можно собирать и тогда, когда растения не цветут. НО тогда они не будут иметь полной своей целебной силы.

— Когда их тогда лучше всего собирать?

— Целебные растения настоящие знахари, настоящие целители собирают, когда над растением появляется свечение — «когда появляется цвет», а не цветок. Древние так и говорили: «Цвет папоротника». Это значит, над местом появления будущего плода любого растения появилось свечение.

— И долго так светится растение?

— Это свечение, похожее на небольшой шарик, появляется на несколько часов или даже минут в году. И время появления цвета у каждого растения свое, оно зависит от положения планеты — «хозяйки» этого растения.

— Если знаешь время, то можно и срывать сразу растение?

— Не так все просто. Для того, чтобы взять (не сорвать!) цвет растения, необходимо знать: с какой стороны к нему нужно подойти (с севера, востока, юга, запада);

какой рукой его брать (правой, левой или сразу двумя); каким инструментом пользоваться (стальным, медным, серебряным, золотым, костяным, каменным или деревянным); если срезать, то как (слева направо, справа — налево, сверху — вниз, снизу — вверх, от себя или к себе); какие при этом говорить слова (то есть задать лечебной силе цвета нужную программу).

— Сколько всего надо знать, чтобы сорвать, знаю — не сорвать, а взять всего один цвет

— Кроме всего этого, необходимо суметь защититься от влияния разных существ Темноты, которые охраняют этот цвет и его силу.

— Кто же все это знает?

— Настоящие знахари, настоящие целители, которые передают свои знания и умения из поколения в поколение своим детям, внукам. Поэтому они и не перевелись, и не переведутся на Руси. http://medtsu.tula.ru/PZ/2011_2/09.pdf

Самоанализ открытого урока,

проводимого во 2 «А» классе

Учитель – Плотникова Светлана Николаевна

Характеристика класса

Урок проведен во 2 «А» классе. В классе 23 ученика 7-8 лет.

Дети занимаются изобразительным искусством 2-ой год, класс сильный, много творческих детей, хорошо подготовленных к восприятию предлагаемого материала, проявляющих интерес к предмету. В классе комфортная психологическая обстановка.

Тема урока: «Изображение и фантазия».

Урок продолжает цикл уроков I I четверти «Реальность и фантазия». На предыдущем уроке дети учились всматриваться в реальный мир, не только смотреть, но и видеть. Этот урок знакомит учащихся с ролью фантазии в жизни человека, образами русских волшебных сказок – травами и цветами.

3. Цель урока:

- по содержанию: знать о роли фантазии в творчестве художника, о травах

из русских волшебных сказок, об основных элементах хохломской росписи

(травка, осочка, капелька, усик, завиток, ягодка), о душе растений.

- по способу работы: создать образ волшебных трав (аленького цветочка)

по мотивам хохломской росписи.

Предполагаемые результаты обучения:

Личностные: восхищаться красотой родной природы и творчеством народных мастеров, осознать потребность в общении с русской волшебной сказкой и природой, развивать духовную и эмоциональную сферы, развивать фантазию и воображение, способность к созданию нового художественного образа.

Метапредметные: учиться слушать и слышать, смотреть и видеть, наблюдать, участвовать в диалоге, высказывать свое мнение, размышлять об изображении реальном и волшебном.

Предметные: развивать навыки работы гуашью, создавать образы волшебных трав и аленького цветочка на основе реальных трав и цветов, мотивов хохломской росписи.

• Замысел урока:

Содержанием учебного материала является: знакомство с миром русской волшебной сказки как основы формирования способности к развитию зрительных представлений, образами волшебных трав и цветов, а также простейшими элементами хохломской росписи с целью создания нового художественного образа. Основная идея урока в развитии духовной и эмоциональной сферы через одушевление природы, осознание ее роли как помощника человека как в мире сказки, так и в реальной жизни.

В ходе урока использовались следующие методы обучения и формы познавательной деятельности учителя: игра на внимание, беседа, демонстрация презентаций и обсуждение их содержания, показ приемов работы – элементов хохломской росписи, тренинг по представлению образа аленького цветочка, выполнение практической работы учащимися, рефлексия и выставка работ учащихся.

Практическая работа практически не требовала индивидуальной помощи учителя.

Тип урока - Урок комплексного использования знаний

Развитие художественного вкуса осуществлялось путем демонстрации репродукций работ художников И. Шишкина, Н.Рериха, Ю.Камышного и др., а также работ хохломских мастеров.

Развитие воображения и фантазии осуществлялось путем создания учащимися своего образа аленького цветочка и волшебных трав.

• Главным этапом урока стало выполнения практического задания. Предшествующие этапы урока хорошо мотивировали детей на самостоятельную творческую работу.

  Наиболее успешным этапом урока я считаю практическую работу, которая помогла выявить творческие способности каждого ребенка.

  Успешность достижения цели урока была определена сложившимся микроклиматом взаимного доверия учителя и учащихся, увлеченностью учащихся содержанием учебного материала. Ребята быстро через игру на внимание включились в урок, с интересом смотрели презентацию и активно отвечали на вопросы, подобрали очень красивые слова об аленьком цветочке – божественный, чудесный, ласковый…

8. Поставленные задачи мною были выполнены. Урок достиг цели. Итог подвели, результаты увидели, они понравились всем – смайлики радостные, все чему-то да научились. Детские работы выполнены успешно. Понравилось рисовать на темном фоне, делать тычки, рисовать цветы. Очень понравилась всем работа Хаустовой Инолы, цветок действительно получился волшебный, даже про душу растений вспомнили.

Учащиеся с восхищением наблюдали образы родной природы, их отражение в живописи и декоративно-прикладном искусстве, с интересом работали над созданием новых художественных образов.

Однако не все полностью продумали композицию, увлеклись тычками У некоторых получилось мало травки, многие забыли про листочки.

9. На уроке сложилась атмосфера сотрудничества между учениками и учителем. На итоговом этапе учащиеся развивали умение оценивать результаты художественно-творческой деятельности собственной и одноклассников.

Результативность: организована выставка работ в рекреации школы.

Отзыв

о посещении урока изобразительного искусства,

проведенного учителем Плотниковой С.Н.

Мы, группа учителей начальной школы: Гущина А.В., Сидоренко Н.А., Акиньшина Е. И., посетив урок изобразительного искусства во 2 «А» классе по теме «Изображение и фантазия»», отмечаем, что ypок проведен интересно, с опорой на большой зрительный ряд, с использованием мультимедийного оборудования Smart Board и демонстрацией наглядных материалов о волшебных травах и цветах, элементах хохломской росписи. Учитель организованно через игру включил детей в урок, через постановку проблемы подвел к теме урока, включил в урок развивающую беседу, которая настроила детей на выполнение творческой работы.

Содержание урока вызвало интерес и у учителей, идея урока несет большой воспитательный потенциал – приобщение детей к русской волшебной сказке, одушевление природы, приобщение к русской культуре. Большую роль в уроке играет показ учителем приемов работы гуашью, отработка элементов хохломской росписи. Интересен прием представления аленького цветочка детьми по сказке С.Аксакова.

Светлана Николаевна хорошо распределила время урока, итоги подведены до звонка. Ребята ушли с урока с радостным настроением, довольные своими работами. Хочется отметить, что учитель работает во всех классах начальной школы без домашних заданий: учащиеся успевают выполнять весь объём работы в классе.

Подписи: Акиньшина Е. И.

Гущина А.В.

Сидоренко Н.А.

Конспект урока изобразительного искусства

Плотниковой С.Н.

Класс: 3 класс

Тема года: Искусство вокруг нас

Тема четверти: Искусство в твоем доме

Тема урока: Посуда у тебя дома

Тип урока: Урок комплексного использования знаний

Цели урока:

- по содержанию: знать о разнообразии посуды: ее конструкции,

форме, материале, силуэте, нарядном декоре, в том числе о посуде,

созданной мастерами промыслов Гжели, Хохломы, Жостово, знать

особенности хохломской росписи.

- по способу работы: уметь создавать образ посуды, украшать ее по

мотивам хохломской росписи.

Задачи урока:

Воспитывать любовь к народным промыслам, эстетическое отношение к окружающему миру и умение давать эстетическую оценку декору посуды, понимание ценности труда в жизни человека, бережное отношение к предметам быта.

Показать единство формы и декора, обучать навыкам создания выразительной формы посуды и ее декорирования.

Развивать фантазию, способность к украшению изделий (посуды) своими руками.

Результаты обучения:

Личностные: понимать значение работы Братьев-Мастеров в жизни человека, в т.ч. декора, восхищаться красотой родной природы и ее красотой ее отражения в творчестве мастеров народных промыслов, осознать потребность в общении с русской волшебной сказкой и природой, развивать духовную и эмоциональную сферы, развивать фантазию и воображение, способность к созданию художественного образа.

Метапредметные: учиться слушать и слышать, смотреть и видеть, наблюдать, участвовать в диалоге, высказывать свое мнение, размышлять об изображении реальном и сказочном.

Предметные: развивать навыки работы гуашью, создавать образы волшебных трав и цветов, украшать посуду по мотивам хохломской росписи.

Наглядный и дидактический материалы:

Индивидуальный: нет

Общеклассный: Красивая посуда – вазы, чашки, братины, презентация о посуде, ее конструкции, форме, нарядном декоре, материалах и назначении.

Литературный ряд: стихотворения П. Синявского «Хохлома», В. Набокова «Хохлома», Л. Шерешевского (пер.) «Приданное Хохломы» и др. (Приложение 3)

ИКТ-оборудование:

Индивидуальное: нет

Общеклассное: компьютер и электронная доска Smart Board.

Художественные материалы: лист А3, банки с водой, гуашь (домики для красок), бумага для упражнений, проские большие кисти и синтетические круглые №3, ушные палочки – тычки, тряпочки.

Ход урока:

Приложение 3

Стихотворения о Хохломе

Приложение 4

Работы учащихся по теме «Посуда в твоем доме» 3 класс

Самоанализ открытого урока,

проводимого в 3 «Б» классе

Учитель – Плотникова Светлана Николаевна

1. Характеристика класса

Урок проведен в 3 «Б» классе. В классе 27 учащихс 8-9 лет.

Дети занимаются изобразительным искусством 3-ой год, класс слабый, сложно настраивается на урок, но в классе много творческих детей, проявляющих интерес к предмету. В классе комфортная психологическая обстановка, но 3 очень сложных ребенка эмоционально нестабильных ученика, требующих постоянного внимания.

Тема урока: «Посуда у тебя дома».

Урок продолжает цикл уроков I четверти «Искусство в твоем доме». Четверть очень интересна ребятам, они всегда с удовольствием говорят о том, что украшает их дом. На предыдущем уроке дети украшали игрушки.

3. Цель урока:

- по содержанию: знать о разнообразии посуды: ее конструкции, форме, материале, силуэте, нарядном декоре, в том числе о посуде, созданной мастерами промыслов Гжели, Хохломы, Жостово, знать особенности хохломской росписи.

- по способу работы: уметь создавать образ посуды, украшать ее по мотивам хохломской росписи.

Предполагаемые результаты обучения:

Личностные: понимать значение работы Братьев-Мастеров в жизни человека, в т.ч. декора, восхищаться красотой родной природы и ее красотой ее отражения в творчестве мастеров народных промыслов, осознать потребность в общении с русской волшебной сказкой и природой, развивать духовную и эмоциональную сферы, развивать фантазию и воображение, способность к созданию художественного образа.

Метапредметные: учиться слушать и слышать, смотреть и видеть, наблюдать, участвовать в диалоге, высказывать свое мнение, размышлять об изображении реальном и сказочном.

Предметные: развивать навыки работы гуашью, создавать образы волшебных трав и цветов, украшать посуду по мотивам хохломской росписи.

Замысел урока:

Содержанием учебного материала является знакомство с посудой , ее формой и украшением. Идеей урока было привлечь внимание к русским традициям, соборности русского народа на пирах, а также показать удивительную красоту одного из народных промыслов – Золотой Хохломы, освоить простейшие элементы хохломской росписи с целью создания хохломского узора для украшения посуды. Основная идея урока в развитии духовной и эмоциональной сферы через приобщение к красоте природы и искусства, осознание ее роли в реальной жизни.

В ходе урока использовались следующие методы обучения и формы познавательной деятельности учителя: беседа, демонстрация презентаций и обсуждение их содержания, показ приемов работы – элементов хохломской росписи, выполнение практической работы учащимися, рефлексия и выставка работ учащихся.

В ходе практической работы нескольким учащимся потребовалась помощь учителя, возникли сложности в композиционном построении узора, т.к. форма посуды оказалась достаточно сложной.

Тип урока - Урок комплексного использования знаний

Развитие художественного вкуса осуществлялось путем демонстрации разнообразной посуды, а также высокохудожественных произведений хохломских мастеров – ковшей и братин. Удивительно, но дети подсказали, что братиной в настоящее время называется хоккейный кубок (и здесь мы проговорили важность командного духа для достижения победы).

Развитие воображения и фантазии осуществлялось путем создания учащимися своего узора для украшения хохломской посуды.

5. Главным этапом урока стало выполнения практического задания. Предшествующие этапы урока хорошо мотивировали детей на самостоятельную творческую работу, но несколько учащихся испытывали затруднения в композиционном решении, пришлось оказать индивидуальную поддержку, а также травка у части детей получалась не насыщенной.

6. Наиболее успешным этапом урока я считаю практическую работу, которая помогла выявить творческие способности каждого ребенка.

7. Успешность достижения цели урока была определена сложившимся микроклиматом взаимного доверия учителя и учащихся, увлеченностью учащихся содержанием учебного материала. Ребята были активны, с интересом смотрели презентацию, работали собранно.

8. Поставленные задачи мною были выполнены, но не в полном объеме. Итог подвели, результаты увидели, они понравились всем – смайлики радостные, но не все учащиеся сумели справиться с заданием в полном объеме, не в полной мере заполнили пространство, предназначенное для украшения, сказалось также то, что это был день бассейна.

Учащиеся с интересом наблюдали хохломскую посуду, ковши и братины, многие никогда не видели такой красивой посуды, с удовольствием работали над украшением посуды. Однако не все полностью продумали композицию. У некоторых получилось мало травки, многие забыли про листочки.

9. На уроке сложилась атмосфера сотрудничества между учениками и учителем. На итоговом этапе учащиеся развивали умение оценивать результаты художественно-творческой деятельности одноклассников, выполнивших наиболее интересные работы. Но уборку рабочих мест пришлось провести уже после звонка.

Результативность: организована выставка работ в рекреации школы.

Отзыв

о посещении урока изобразительного искусства,

проведенного учителем Плотниковой С.Н.

Мы, группа учителей начальной школы: Гущина А.В., Скотарь М.В., Колмыкова В.Н., посетив урок изобразительного искусства в 3 «Б» классе по теме «Посуда у тебя дома»», отмечаем, что ypок проведен интересно, с опорой на большой зрительный ряд, с использованием мультимедийного оборудования Smart Board и демонстрацией наглядных материалов о разнообразии посуды, ее форме и материалах, очень красивых хохломских изделиях – ковшах и братинах, элементах хохломской росписи. Учитель быстро включил детей в урок, подвел к теме, включил в урок развивающую беседу, которая настроила детей на выполнение творческой работы.

Содержание урока вызвало интерес у учащихся, урок имеет большое воспитывающее значение, Плотникова С.Н. формировала умение детей видеть красоту вокруг себя, ценить труд других людей, эстетическое отношение к народным промыслам. Большую роль в уроке играет показ учителем приемов работы гуашью, отработка элементов хохломской росписи. Учащиеся хорошо умеют фантазировать, во время практической работы были убраны все наглядные материалы, задание было достаточно трудным.

В урок ненавязчиво был включен литературный и музыкальный ряд. Светлана Николаевна достаточно плотно распределила время урока, итоги подведены до звонка, но уборку кабинета осуществлялась на перемене. Ребята ушли с урока с радостным настроением, довольные своими работами. В рекреации была представлена выставка лучших работ учащихся.

Подписи: Скотарь М.В.

Гущина А.В.

Колмыкова В.Н.

Рецензия

на урок ИЗО по теме «Посуда у тебя дома» 3 класс,

учитель - Плотникова Светлана Николаевна

Тип (комбинированный) и структура урока соответствовали поставленным целям, возрастным и индивидуальным особенностям восприятия учащихся. Учитель в течение урока показала себя как умелый психолог и педагог. Доброжелательная эмоциональная атмосфера сотрудничества между учителем и учениками прослеживалась на протяжении всего учебного занятия.

В деятельности педагога соблюдались общедидактические принципы: направленности обучения на комплексное решение задач, доступности, наглядности обучения, сознательности, практической направленности, перехода от простого к сложному, систематичности и последовательности формирования знаний, умений и навыков. Развитие учащихся на уроке осуществлялись в полной мере, были задействованы все обучающиеся.

Преобладающий характер познавательной деятельности- творческий. Урок нацелен на развитие художественного восприятия и навыком декоративной деятельности.

С целью активизации мыслительной деятельности учитель организовала диалог с обучающимися, в ходе которого были конкретизированы понятия, сформулированы некоторые задачи урока, составлен совместно с обучающимися план урока. Активность и самостоятельность учащихся достигались с помощью вопросов, руководство учением осуществлялось по следующей схеме: учитель-ученик, ученик - ученик.

На уроке использованы такие формы организации учебно-познавательной деятельности как беседа, демонстрация презентации, показ приемов работы, которые способствовала развитию сознательности, активности и самостоятельности учащихся. Разнообразие таких форм позволяет соединить все полученные знания и умения учащихся с собственной фантазией и образным мышлением, формирует творческую и познавательную активность, подводит обучающихся к пониманию явлений художественной культуры. Учащиеся на уроке были активны, внимательны, работоспособны, мотивированы на работу. В процессе обучения школьники получили представления о разнообразии посуды, ее формы и декорирования, о красоте произведений декоративно-прикладного творчества – Золотой хохломы. В ходе урока формировалось умение логически мыслить, выполнять упражнения, практическую работу. Были соблюдены нормы педагогической этики и такта, культура общения «учитель- ученик». Выбранная форма организации учебной деятельности школьников была эффективной.

Все задачи урока решены. Не наблюдалось физической и психической перегрузок учащихся благодаря смене видов деятельности и форм работы. Немного затянут этап актуализации знаний.

Содержание урока, оборудование урока, использование различных образовательных технологий, применение словесных, практических методов способствовали достижению образовательных целей урока, стимулировали познавательные интересы учащихся. Систематическая кропотливая работа учителя на уроках ИЗО, его профессионализм дают положительные результаты работы. Учащиеся Плотниковой С.Н. - участники и победители окружных конкурсов, победители и призеры окружной и городской олимпиады по изобразительному искусству.

Зам. директора Ржевкина Н.С.

Конспект урока изобразительного искусства

Плотниковой С.Н.

Класс: 5-а класс

Тема года: Декоративно-прикладное искусство в жизни человека.

Тема четверти: Связь времен в народном искусстве.

Тема урока: Искусство Гжели.

Тип урока: Урок комплексного использования знаний

Цели урока:

-по содержанию: знать об искусстве гжельского

промысла, особенностях гжельской росписи;

-по способу работы: освоить приемы гжельского кистевого мазка, создать образ сказочной жар-птицы как символа творчества и вдохновения.

Задачи урока:

Воспитывать бережное отношение к народным традициям и

промыслам, эмоционально-ценностное отношение к деятельности,

Продолжить формирование знаний о декоративно-прикладном

искусстве и его применении, об образном языке декоративного

искусства, обеспечить освоение приемов гжельской росписи.

Развивать умение сравнивать и делать выбор, давать эстетическую

оценку произведениям гжельской керамики, развивать фантазию и

воображение, навыки самостоятельного творческого мышления.

Результаты обучения:

Личностные: осознавать необходимость уважительного отношения к культуре народа, произведениям декоративно-прикладного искусства, значимость эмоционально-ценностного отношения к собственной деятельности как основы творчества, развивать фантазию и воображение, способность к созданию художественного образа, эстетической оценке произведений гжельских мастеров и работ учащихся.

Метапредметные: учиться высказывать и отстаивать свое мнение, планировать время, работу, и оценивать ее результаты. анализировать собственную художественную деятельность, развивать внимание, навыки самостоятельного творческого мышления.

Предметные: понимать «язык» декоративного искусства, освоить основные мотивы гжельской росписи, разнообразные приемы работы, в т.ч. технику двойного мазка, создать художественный образ волшебной жар-птицы.

Наглядный и дидактический материалы:

Индивидуальный: учебник  «Декоративно-прикладное искусство в жизни человека» Н.А. Горяевой - 5 класс, презентация «Какого цвета жар-птица?»

Общеклассный: изделия гжельских мастеров, плакат «Гжель».

Литературный ряд: стихотворения И. Кадухина «Гжель», П. Синявского «Незабудковая гжель», Л.Куликовой «Гжель» и др. (Приложение 3).

Музыкальный ряд: Надежда Филатов «Незабудковая гжель»

ИКТ-оборудование:

Индивидуальное: нет, стараюсь по возможности не использовать, чтобы не перегружать рабочее место.

Общеклассное: компьютер и электронная доска Smart Board.

Художественные материалы: домики для красок (гуашь), лист А3, бумага для упражнений, кисти синтетика плоская № 4-7, круглая №3, тряпочки, баночки с водой.

Ход урока:

Приложение 5

Стихотворения о Гжели

Приложение 6

Работы учащихся по теме «Искусство Гжели» 5 класс

Самоанализ открытого урока,

проводимого в 5 «А» классе

Учитель – Плотникова Светлана Николаевна

1. Характеристика класса

Урок проведен в 5 «А» классе. В классе 23 учащихся 11-12 лет.

Это самый благодатный возраст, дети уже многое умеют, но еще не теряют интерес к искусству в силу изменений ведущей деятельности с познавательной на коммуникативную. Занимаются изобразительным искусством пятый год, класс достаточно сильный, мотивированный, есть сильный лидеры, в классе много творческих детей, проявляющих интерес к предмету. Психологическая обстановка комфортная, я бы сказала даже доверительная, дружеская. Даже если я уйду, знаю – будут работать. Единственный, с кем очень сложно – Ботнарь Влад, с первого класса мы бьемся над развитием моторики, но получается это неважно. Он имеет единственную оценку «3», часто приходит после уроков, иногда делает великолепные работы, если стоять около него и постоянно направлять, говорит, что теперь все понял, чаще всего я даже не объясняю, а беру его руку в свою и рисую кистью с ним вместе. Старается, но очень слабые руки, умом все понимает, а сделать не может.

Тема урока: «Искусство Гжели».

Урок продолжает цикл уроков 2 четверти «Связь времен в народном искусстве». Четверть очень интересна ребятам, они всегда с удовольствием изучают народные промыслы, здесь все просто, логично, любая тема выстраивается на единстве формы и декора, на основе элементов данного вида росписи, но сложно тем, кто недостаточно хорошо владеет кистью, до сих пор не научился правильно брать краску или тем, кто ленится.

3. Цели урока:

-по содержанию: знать об искусстве гжельского промысла, особенностях гжельской росписи;

-по способу работы: освоить приемы гжельского кистевого мазка, создать образ сказочной жар-птицы как символа творчества и вдохновения.

Предполагаемые результаты обучения:

Личностные: осознавать необходимость уважительного отношения к культуре народа, произведениям декоративно-прикладного искусства, значимость эмоционально-ценностного отношения к собственной деятельности как основы творчества, развивать фантазию и воображение, способность к созданию художественного образа, эстетической оценке произведений гжельских мастеров и работ учащихся.

Метапредметные: учиться высказывать и отстаивать свое мнение, планировать время, работу, и оценивать ее результаты. анализировать собственную художественную деятельность, развивать внимание, навыки самостоятельного творческого мышления.

Предметные: понимать «язык» декоративного искусства, освоить основные мотивы гжельской росписи, разнообразные приемы работы, в т.ч. технику двойного мазка, создать художественный образ волшебной жар-птицы.

Замысел урока:

Содержанием учебного материала я взяла гораздо шире, чем просто знакомство с народным промыслом –Гжелью. Идеей урока было не только привлечь внимание учащихся к красоте народных промыслов, показать как трудолюбие и талант мастеров одухотворяет мир неживой природы, мир вещей в нашем доме, делая его радостным и красивым, освоить простейшие элементы росписи гжели, но попытаться показать механизмы формирования эмоционально-ценностного отношения к произведениям народных мастеров и к собственной деятельности, приоткрыть перед учащимися дверь в мир творчества и волшебной сказки, где локус контроля оказывается в твоем сердце, и доверие к себе и собственной целостности значит больше любого знания. Обобщая их высказывания о жар-птице, подвожу к выводу, что образ жар-птицы является воплощением мечты о счастье, но придти к успеху герой может только преодолев трудности и приключения. А только потом говоря о человеке, который получил дар от Жар-птицы, подвожу к пониманию, что сам человек начинал нести на себе отблеск волшебного света и дарить радость людям. А чтобы удача и счастье не покинули его, стал расписывать посуду яркими изображениями птиц и цветов, одушевлять природу через художественные образы. Стараюсь очень условно обозначить тему и цели урока, чтобы они сами дошли до понимания, что нам нужно изучить и зачем. Большинство детей слушает, но не слышит, или нет готовности к этому знанию, поэтому подвожу к нему постепенно (у каждого из нас есть выбор, следствие которого – тот мир, в котором мы живем: красивый и радостный или жестокий и безобразный, а слушая свое сердце, мы обязательно пойдем по правильному пути).

В ходе урока использовались следующие методы обучения и формы познавательной деятельности учителя: опережающее домашнее задание, беседа-полилог, демонстрация презентаций и обсуждение их содержания, показ мотивов и приемов гжельской росписи, тренинг по представлению образа волшебной птицы Творчества в своем сердце, обретение ее как помощника в волшебной сказке, который всегда сможет подсказать правильное решение, выполнение практической работы учащимися - украшение пасхального яйца, которое в русской культуре означает новую жизнь, возрождение; рефлексия и выставка работ.

Тип урока - Урок комплексного использования знаний

Развитие художественного вкуса осуществлялось путем демонстрации различных изображений Жар-птицы – работ художников и рисунков, разнообразной посуды мастеров Гжели. Развитие воображения и фантазии путем создания учащимися своего образа волшебной птицы для украшения пасхального яйца.

5. Главный этап урока - выполнения практического задания. Предшествующие этапы урока хорошо мотивировали детей на самостоятельную творческую работу, были направлены на то, чтобы образ сформировался, но несколько учащихся испытывали затруднения в выполнении упражнений, была оказана индивидуальная поддержка, ребята захотели большего, стали решать композиционные задачи, окружая птицу растительными элементами, но времени урока оказалось недостаточно.

6. Наиболее успешным этапом урока я считаю этап актуализации, ребята приятно удивили, хорошо подготовились, показали знание русских сказок, а также практическую работу, которая помогла выявить творческие способности каждого ребенка и выявила желание детей выполнить работу на более высоком уровне. Замечательным фоном был музыкальный ряд - песня Надежды Филатовой «Незабудковая гжель» .

7. Успешность достижения цели урока была определена сложившимся микроклиматом взаимного доверия учителя и учащихся, увлеченностью учащихся содержанием учебного материала. Ребята были активны, с интересом смотрели презентацию, работали собранно.

8. Поставленные задачи мною были выполнены, но не в полном объеме. С упражнениями справились не все, пришлось объяснить несколько вариантов работы, 5 учащихся не сумели освоить технику двойного кистевого мазка, четверым удалось помочь, Ботнарь Влад стал рисовать в 2 приема – голубым, затем синим цветом . Ребята нарисовали интересные образы птиц, но им захотелось большего – вписать их в композиции цветов, а на это недостаточно времени урока. Т.к. сразу делала выставку к Пасхе – представила то, что получилось. Работали с удовольствием, вижу личностный рост в глазах учащихся, понимание того, что они могут больше.

Итог подвели, результаты увидели, они понравились не всем – смайлики радостные кроме 3 учащихся, 2 чел. – Акиньшина Настя и Ясная Лиза – с трудом отрываются от работы, только вошли во вкус, у Ботнаря Влада не получаются такие мазки, хотя испробовали все варианты – придет после уроков. Ему всегда сложно даются работы красками, связанные с украшением.

9. На уроке сложилась атмосфера сотрудничества между учениками и учителем. На итоговом этапе учащиеся развивали умение оценивать результаты художественно-творческой деятельности одноклассников, выполнивших наиболее интересные работы. Урок закончили со звонком.

Результативность: организована выставка работ в рекреации школы.

Отзыв

о посещении урока изобразительного искусства,

проведенного учителем Плотниковой С.Н.

Мы, группа учителей ГБОУ СОШ 854: Усачева И.Н., Акиньшина Е.И. Колмыкова В.Н., посетив урок изобразительного искусства в 5 «А» классе по теме «Искусство Гжели»», отмечаем, что ypок проведен интересно, с опорой на большой зрительный ряд, с использованием мультимедийного оборудования Smart Board и демонстрацией наглядных материалов о разнообразии гжельской керамики, ее форме и материалах, были показаны очень красивые гжельские изделия – кумганы, кувшины, солонки, фигурки людей, птиц, животных…Очень неожиданным было начало урока. Плотникова С.Н. не сообщила темы урока и целей, а так подвела к ней, что ребята поняли истинную роль народных промыслов, необходимость их сохранения и украшения своего дома. Ребята удивительным образом сами вышли на понимание темы и целей урока, даже сказали, чему их нужно научить, чтобы получились красивые работы.

В уроке заключен большой воспитательный потенциал – Светлане Николаевне удается вселять в ребят веру в свои силы (даже когда у нескольких учащихся не получалось делать упражнения), особенно было интересным, как ребята поместили волшебную птицу в свое сердце как волшебного помощника на пути к успеху.

Очень подкупает свободное общение учителя и учащихся: кто-то меняет воду, кто-то встал и взял лист для упражнений, причем это не мешает работе класса. Содержание урока вызвало интерес у учащихся, Плотникова С.Н. формировала умение детей видеть красоту вокруг себя, ценить труд гжельских мастеров, эстетическое отношение к народным промыслам и природе. Большую роль в уроке играет показ учителем приемов работы гуашью, отработка элементов гжельской росписи. Учащиеся хорошо умеют фантазировать, во время практической работы были убраны все наглядные материалы, нарисовав птицу, многие захотели доработать композицию, 2 девочки остались недовольны, что урок закончился – не успели доработать композицию.

В урок ненавязчиво был включен литературный и музыкальный ряд. Светлана Николаевна достаточно плотно распределила время урока, итоги подведены до звонка. Ребята ушли с урока с радостным настроением, довольные своими работами.

В рекреации была представлена выставка лучших работ учащихся «Здравствуй, Пасха».

Подписи: Усачева И.Н.

Акиньшина Е.И.

Колмыкова В.Н.

Конспект урока изобразительного искусства

Плотниковой С.Н.

«К народным традициям должно

быть величайшее внимание,

их надо изучать и воспринимать всей душой, их надо осваивать»

А.Б.Салтыков

Класс: 5-а класс

Тема года: Декоративно-прикладное искусство в жизни человека.

Тема четверти: Связь времен в народном искусстве.

Тема урока: Жостово. Роспись по металлу (1 урок).

Тип урока: Урок комплексного использования знаний

Цели урока:

-по содержанию: знать о народном промысле – Жостово, о разнообразии форм подносов, фонов и вариантов построения цветочных композиций, об особенностях жостовской росписи и основных приемах жостовского письма;

-по способу работы: освоить приемы жостовского письма, украшение орнаментом бортов подноса.

Задачи урока:

Воспитывать бережное отношение к народным традициям и

промыслам, эмоционально-ценностное отношение к деятельности.

Продолжить формирование знаний о декоративно-прикладном

искусстве и его применении, об образном языке декоративного искусства, обеспечить освоение приемов жостовской росписи.

Развивать умение сравнивать и делать выбор, давать эстетическую

оценку произведениям Жостово, развивать фантазию и воображение, навыки

самостоятельного творческого мышления.

Результаты обучения:

Личностные: осознавать необходимость уважительного отношения к культуре народа, произведениям декоративно-прикладного искусства, значимость эмоционально-ценностного отношения к собственной деятельности как основы творчества, развивать фантазию, способность к созданию художественного образа, эстетической оценке произведений жостовских мастеров и работ учащихся.

Метапредметные: учиться высказывать и отстаивать свое мнение, планировать время, работу, и оценивать ее результаты, сравнивать красочную роспись на подносах с красотой цветущих лугов, анализировать собственную художественную деятельность, развивать внимание, навыки самостоятельного творческого мышления.

Предметные: понимать «язык» декоративного искусства, освоить основные мотивы жостовской росписи, разнообразные приемы жостовского письма, формирующего букет: замалевок, тенежка, прокладка, бликовка, чертежка, привязка, уборка.

Наглядный и дидактический материалы:

Индивидуальный: учебник  «Декоративно-прикладное искусство в жизни человека» Н.А. Горяевой - 5 класс, варианты упражнений.

Общеклассный: жостовские подносы, броши с элементами росписи, презентация «Путешествие в мир цветов»

Литературный ряд: стихотворение П. Синявского «Жостовские кисти» (Приложение 4).

Музыкальный ряд: П.Чайковский «Вальс цветов», К.Дебюсси «Душа».

ИКТ-оборудование:

Индивидуальное: нет, стараюсь по возможности не использовать, чтобы не перегружать рабочее место.

Общеклассное: компьютер и электронная доска Smart Board.

Художественные материалы: домики для красок (гуашь), лист А3, бумага для упражнений, кисти синтетика плоская № 4-7, круглая №3, тряпочки, баночки с водой.

Ход урока:

Конспект урока изобразительного искусства

Плотниковой С.Н.

Класс: 5-а класс

Тема года: Декоративно-прикладное искусство в жизни человека.

Тема четверти: Связь времен в народном искусстве.

Тема урока: Жостово. Роспись по металлу (2 урок).

Тип урока: Урок комплексного использования знаний

Цели урока:

-по содержанию: знать о народном промысле – Жостово, о разнообразии вариантов построения цветочных композиций, об особенностях жостовской росписи и основных приемах жостовского письма;

-по способу работы: освоить приемы жостовского письма, создать композицию по мотивам жостовской росписи.

Задачи урока:

Воспитывать понимание важности мастерства в жизни человека,

бережное отношение к народным традициям и промыслам, эмоционально-

ценностное отношение к деятельности.

Продолжить формирование знаний о декоративно-прикладном

искусстве и его применении, об образном языке декоративного

искусства, обеспечить освоение приемов жостовской росписи.

Развивать умение сравнивать и делать выбор, давать эстетическую

оценку произведениям Жостово, развивать фантазию и

воображение, навыки самостоятельного творческого мышления.

Результаты обучения:

Личностные: осознавать необходимость уважительного отношения к культуре народа, произведениям декоративно-прикладного искусства, значимость эмоционально-ценностного отношения к собственной деятельности как основы творчества, развивать фантазию, способность к созданию художественного образа, эстетической оценке произведений жостовских мастеров и работ учащихся.

Метапредметные: учиться высказывать и отстаивать свое мнение, планировать время, работу, и оценивать ее результаты, сравнивать красочную роспись на подносах с красотой цветущих лугов, анализировать собственную художественную деятельность, развивать внимание, навыки самостоятельного творческого мышления.

Предметные: понимать «язык» декоративного искусства, освоить основные мотивы жостовской росписи, разнообразные приемы жостовского письма, формирующего букет: замалевок, тенежка, прокладка, бликовка, чертежка, привязка, уборка.

Наглядный и дидактический материалы:

Индивидуальный: учебник  «Декоративно-прикладное искусство в жизни человека» Н.А. Горяевой - 5 класс, варианты упражнений.

Общеклассный: жостовские подносы, броши с элементами росписи, презентация «Путешествие в мир цветов»

Литературный ряд: Л.Васильева «Жостовский поднос»
Музыкальный ряд: П.Чайковский «Вальс цветов», К.Дебюсси «Душа».

ИКТ-оборудование:

Индивидуальное: нет, стараюсь по возможности не использовать, чтобы не перегружать рабочее место.

Общеклассное: компьютер и электронная доска Smart Board.

Художественные материалы: домики для красок (гуашь), лист А3, бумага для упражнений, кисти синтетика плоская № 4-7, круглая №3, тряпочки, баночки с водой.

Ход урока:

Приложение 7

Стихотворения о Жостово

Приложение 8.

Упражнения к уроку по теме «Жостово. Роспись по металлу»

Самоанализ открытого урока,

проводимого в 5 «А» классе

Учитель – Плотникова Светлана Николаевна

1. Характеристика класса

Урок проведен в 5 «А» классе. В классе 23 учащихся 11-12 лет.

Это самый благодатный возраст, дети уже многое умеют, но еще не теряют интерес к искусству в силу изменений ведущей деятельности с познавательной на коммуникативную. Занимаются изобразительным искусством пятый год, класс достаточно сильный, мотивированный, есть сильный лидеры, в классе много творческих детей, проявляющих интерес к предмету. Психологическая обстановка комфортная, я бы сказала даже доверительная, дружеская. Даже если я уйду, знаю – будут работать. Единственный, с кем очень сложно – Ботнарь Влад, с первого класса мы бьемся над развитием моторики, но получается это неважно. Он имеет единственную оценку «3», часто приходит после уроков, иногда делает великолепные работы, если стоять около него и постоянно направлять, говорит, что теперь все понял, чаще всего я даже не объясняю, а беру его руку в свою и рисую кистью с ним вместе. Старается, но очень слабые руки, умом все понимает, а сделать не может.

2.Тема урока: «Жостово. Роспись по металлу (1 урок)».

Урок продолжает цикл уроков 2 четверти «Связь времен в народном искусстве». Четверть очень интересна ребятам, они всегда с удовольствием изучают народные промыслы, здесь все просто, логично, любая тема выстраивается на единстве формы и декора, на основе элементов данного вида росписи, но сложно тем, кто недостаточно хорошо владеет кистью, до сих пор не научился правильно брать краску или тем, кто ленится.

3.Цели урока:

-по содержанию: знать о народном промысле – Жостово, о разнообразии форм подносов, фонов и вариантов построения цветочных композиций, об особенностях жостовской росписи и основных приемах жостовского письма;

-по способу работы: освоить приемы жостовского письма, украшение орнаментом бортов подноса.

4.Предполагаемые результаты обучения:

Личностные: осознавать необходимость уважительного отношения к культуре народа, произведениям декоративно-прикладного искусства, значимость эмоционально-ценностного отношения к собственной деятельности как основы творчества, развивать фантазию, способность к созданию художественного образа, эстетической оценке произведений жостовских мастеров и работ учащихся.

Метапредметные: учиться высказывать и отстаивать свое мнение, планировать время, работу, и оценивать ее результаты, сравнивать красочную роспись на подносах с красотой цветущих лугов, анализировать собственную художественную деятельность, развивать внимание, навыки самостоятельного творческого мышления.

Предметные: понимать «язык» декоративного искусства, освоить основные мотивы жостовской росписи, разнообразные приемы жостовского письма, формирующего букет: замалевок, тенежка, прокладка, бликовка, чертежка, привязка, уборка.

Замысел урока:

Содержанием учебного материала является знакомство учащихся со знаменитым народным промыслом – Жостово. А знаменито оно тем, что никто лучше местных умельцев не может рисовать цветы на железных подносах. В жостовских подносах ощущается присутствие праздника и радости, любви мастеров к красоте родной природы.

я взяла гораздо шире, чем просто знакомство с народным промыслом –Гжелью. Идеей урока было не только привлечь внимание учащихся к красоте народных промыслов, показать как трудолюбие и талант мастеров одухотворяет мир неживой природы, мир вещей в нашем доме, делая его радостным и красивым, но показать возможности проектной деятельности учащихся, привлечь внимания к созданию собственного продукта.

Акиньшина Настя выступала с проектом «Путешествие в мир цветов» на окружной конференции «Культура XXI века – между прошлым и будущим», ее работа вызвала удивление у ребят. А также приоткрыть учащимся дверь в мир творчества и волшебной сказки народного мастерства.

В ходе урока использовались следующие методы обучения и формы познавательной деятельности учителя: опережающее домашнее задание, беседа-полилог, демонстрация презентаций и обсуждение их содержания, показ мотивов и приемов жостовской росписи, рефлексия и выставка работ.

5.Тип урока - Урок комплексного использования знаний

Развитие художественного вкуса осуществлялось путем демонстрации различных изделий жостовских мастеров.

6.Главным этапом урока считаю изучение и закрепление первичных знаний, практически весь этот этап провела ученица Акиньшина Настя. Настя – молодец, она с большим интересом рассказывала ребятам о поездке, о том, как работала над проектом, о окружном конкурсе, о том, что она сама теперь может нарисовать жостовский поднос. Очень приятно оказаться сидящей за партой и видеть результаты труда своих учеников. Она настолько уверенно рассказывала о Жостово, вошла в роль учителя, что после презентации сама вернулась к основным вопросам и помогла мне провести опрос учащихся. Этот этап урока хорошо мотивировал детей на самостоятельную творческую работу.

7. Наиболее успешным этапом урока я считаю этап применения знаний, несмотря на трудные упражнения (не у всех сразу получились, особенно двойной мазок, листья, не у всех получилось писать мазки по форме, хотя многие взяли по 2 листу, начали самостоятельно осваивать изображение цветов), самостоятельная работа была очень простой и все учащиеся остались довольны своими работами.

Замечательным фоном был музыкальный ряд - П.Чайковский «Вальс цветов», К.Дебюсси «Душа».

8. Успешность достижения цели урока была определена сложившимся микроклиматом взаимного доверия учителя и учащихся, увлеченностью учащихся содержанием учебного материала. Ребята были активны, с интересом смотрели презентацию, работали собранно.

9. Поставленные задачи мною были выполнены. Уроком осталась довольна как никогда – пожалуй это первый урок, когда я вижу такие высокие результаты работ учащихся. Справились с орнаментом очень хорошо и быстро, довольна этапом рефлексии.

На уроке сложилась атмосфера сотрудничества.

На итоговом этапе учащиеся развивали умение оценивать результаты художественно-творческой деятельности одноклассников, выполнивших наиболее интересные работы. Очень понравились работы Ясной Лизы, Акиньшиной Насти, Сычевой Марины. Сама испытываю чувство радости, вспоминая урок и делая его анализ.

Многие взяли упражнения потренироваться, я положила на стол разные варианты сложности – выбирали сами. Урок закончили со звонком.

Результативность: организована выставка работ в кабинете.

Отзыв

о посещении урока изобразительного искусства,

проведенного учителем Плотниковой С.Н.

Мы, группа учителей ГБОУ СОШ 854: Усачева И.Н., Акиньшина Е.И. Колмыкова В.Н., посетив урок изобразительного искусства в 5 «А» классе по теме «Жостово. Роспись по металлу (1 урок)», отмечаем, что ypок проведен интересно, с опорой на большой зрительный ряд, с использованием мультимедийного оборудования Smart Board и демонстрацией наглядных материалов о разнообразии жостовской росписи по металлу.

В уроке интересным является то, что показана работа над собственным проектом «Путешествие в мир цветов» Акиньшиной Насти, т.е. ребята увидели как можно создать собственный продукт, как работать над презентацией, как правильно ее оформить.

В классе комфортная обстановка, урок прошел легко и быстро, этап самостоятельной работы сопровождала прекрасная музыка П.Чайковского, К.Дебюсси. Учащиеся получили опыт эстетического общения с творчеством жостовских мастеров и великолепными музыкальными произведениями. Большую роль в уроке играет показ учителем приемов работы гуашью, отработка элементов жостовской росписи.

Светлана Николаевна достаточно плотно распределила время урока, на этап подведения итогов оставила много времени, учащиеся выбрали лучшие работы, проанализировали их. Подкупает доброжелательное отношение учащихся при анализе работ.

Ребята ушли с урока с радостным настроением, довольные своими работами.

Подписи: Усачева И.Н.

Акиньшина Е.И.

Колмыкова В.Н.

Конспект внеклассного мероприятия

«Путешествие по народным промыслам»

«Человек по натуре своей художник.

Он всюду так или иначе стремится

вносить в свою жизнь красоту»

Горький.
 

Класс: 1 класс

Цель: осознать через сказку и погружение в игру единение русского народа в борьбе со злом, формировать эстетическое отношение к народным промыслам России, бережное отношение к произведениям искусства.

Задачи внеклассного мероприятия:

-воспитывать интерес к искусству, уважение к мастерству русских умельцев;

-создать представление об особенностях народных промыслов России;

-развивать эстетическое восприятие природы и искусства.

Планируемые результаты:

Личностные: осознавать необходимость уважительного, бережного отношения к культуре народа, произведениям декоративно-прикладного искусства

Метапредметные: учиться работать в команде, быть внимательным, принимать решения.

Предметные: знать особенности основных народных промыслов России.

Наглядный и дидактический материалы:

образ сказочной Жар-птицы с волшебными перьями;

изделия народных промыслов: жостовские подносы, хохломская и гжельская посуда, мезенская и городецкая роспись по дереву

репродукции, изображающие изделия народных промыслов;

выставка работ учащихся;

презентации о народных промыслах (по возможности)

Литературный ряд: стихотворения о народных промыслах. Музыкальный ряд: Надежда Филатова «Незабудковая гжель» , Мария Пахоменко «Хохлома», «Песня о России».

ИКТ-оборудование:

Общеклассное: компьютер и электронная доска Smart Board.

В проведении внеклассного мероприятия помогают 10 помощников учителя, по 2 на каждом этапе и 5 сопровождающих команды:

Помощники учителя:

Хохлома (Чувакина Полина, Кирина Рита)

Гжель (Климкин Леня, Ясная Лиза)

Жостово (Акиньшина Настя, Бакшаева Таня)

Городец (Богаева Анна, Клюквина Алина)

Мезень (Киркин Миша, Стрельникова Алена)

Сопровождающие команд: Климкин Леня, Филиппов Лев, Куранина Настя, Ражев Володя, Северьянова Марина

Ход внеклассного мероприятия:

1.Приветствие команд.

Звучит песня «Песня о России» в исполнении Марии Пахоменко.

2.Актуализация и постановка задач:

Мы гордимся стариною,
Стала нам она родною.
Вечно радует кого-то
Наших прадедов работа.

Издавна люди стремились украсить свой дом, одежду, игрушки, посуду. Они делали на домах резные наличники, шелковыми разноцветными нитками расшивали одежду, чтобы каждый сарафан, каждая рубашка становились неповторимыми. Даже такую простую вещь, как ложка, народные умельцы украшали изображениями ярких листьев, цветов и ягод.

Всем сердцем любя родную землю и любуясь ею, русские люди издавна не только воспевали в песнях и сказках её красоту, но и создавали простые предметы обихода, украшали их яркой нарядной росписью, в которой оживали любимые природные мотивы. Хохломская деревянная посуда, фарфоровая Гжель (тёмно-синие цветы на белом фоне), Жостовские подносы, Городецкие и Мезенские доски, изделия из берёсты, Ростовская финифть, Павлово-Посадские платки и шали, Вологодские кружева, Дымковские игрушки. Что за чудо!
Издавна на Руси сочиняли сказки о народных умельцах, о произведениях народного творчества, о том, как русский народ как один вставал на защиту русской земли от злых сил.

Послушайте сказку сказку о волшебных перьях Жар-птицы (журнал «Русский язык в школе» № 3, 1982 г., стр 13–14)

Сказка о волшебных перьях Жар-птицы

Жила-была на свете сиротинка. И звали её Марьюшка. Собой пригожая, тихая, скромная. А уж мастерица, почитай, во всей округе лучше её не было. Шила Марьюшка шелками цветными и бисером. Кому рубашку, кому рушник, а кому пояс узорчатый сделает. А что за работу получит, тем и довольна, на то и жила.
Прослышали об искуснице купцы заморские. Из далёких стран приехали посмотреть сироткино рукоделие. Увидели и от изумления даже рты разинули. Не думали красоту подобную увидеть. Потом наперебой стали уговаривать Марьюшку с ними ехать. Горы золотые сулили. А Марьюшка в ответ:
– Не надо мне вашего золота. Никуда я не поеду из родной деревни. А работу мою, коли нравится, продать могу.
С тем купцы и уехали. Только славу рукодельницы по всей земле понесли. И дошёл тот слух до Кащея Бессмертного. Осерчал Кащей, что есть на свете красота великая, какой он не видывал. Прикинулся тогда Кащей добрым молодцем, перелетел через моря глубокие, горы высокие и очутился перед Марьюшкиной избушкой.
Постучал он в двери, поприветил мастерицу, как положено. Попросил показать рукоделие готовое. Вынесла ему Марьюшка рубашки да рушники шитые – один краше другого.
– Бери, добрый молодец, что тебе по душе придётся! Коли сейчас денег нет, отдашь, когда будут. А коли работа моя не приглянулась, то скажи, как сделать. Я уж постараюсь.
Увидал Кащей такую красоту, услыхал такие слова ласковые – пуще прежнего озлобился. Виданное ли это дело, чтобы крестьяне простые красотой владели, какой у него, у самого Кащея Бессмертного нет. Стал он поначалу сиротинку уговаривать: – Поедем ко мне, Марьюшка. Будешь жить царицей во дворце из драгоценных камней. Есть будешь на золотой посуде. Спать на лебяжьем пуху. Гулять будешь в саду, где поют  птицы райские, где растут яблоки золотые. 
– Не проси меня, добрый молодец, – отвечает Марьюшка, – не нужно мне твоё богатство, не нужны и диковины заморские. Нет ничего лучше родимых полей и лесов. Не поеду я из родных мест никуда. ..Здесь люди живут, которым моё рукоделие радость приносит. А для тебя одного не неволь, вышивать не стану.
Не стерпел Кащей подобных слов.
– Коль не хочешь людей оставить, то быть тебе птицей, а не девицей. Глядь, на том месте, где стояла Марьюшка, стонет, бьётся Жар-птица. А сам Кащей взвился орлом чёрным. И упал орёл с поднебесья. Схватил Жар-птицу в острые когти и взвился под облака. Как почувствовала Марьюшка силу железных когтей, как поняла, что уносят её из родимых мест, решила она людям последнюю память о себе оставить.
Стала Жар-птица перья свои красочные на землю сбрасывать. Падали они на луга заливные, в леса густые. Упадёт перо на землю, ветер-баловник травой да листьями принакроет, а всё равно сияния их разноцветного притушить не может.
Сбрасывает Марьюшка перья, а сама понимает, что силы её к концу подходят. Были те перья не простые, а волшебные. Не всякий их увидеть может. А только тот, у кого душа красоту понимает и руки ту красоту для других создавать готовы.

Марьюшка в беде, не пощадит ее Кащей, а силы ее на исходе.

Вы хотите помочь Марьюшке победить Кащея?

-Да…..

Тогда отправляйтесь на поиски волшебных перьев Жар-птицы. Их Вы можете раздобыть знакомясь с народными промыслами, которые возникали на месте падения перьев Жар-птицы. На каждом этапе Вам нужно быстро ответить на вопросы и решить задания. Соберем все вместе перья Жар-птицы – спасем Марьюшку. Чтобы добыть перья Жар-птицы на каждом этапе, нужно быть внимательным, быстро принимать решения, помогать друг другу.

На прохождение каждого этапа у Вас 5-7 минут. Капитаны команд возьмите маршрутные листы. Выдача маршрутных листов:

2а класс: 1,2,3,4,5

2б класс: 2,3,4,5,1

3а класс: 3,4,5,1,2

3б класс: 4,5,1,2,3

4а класс: 5,1,2,3,4

В добрый путь!

Ребята с сопровождающими отправляются в путешествие.

1.Этап «Гжель»

Загадка.

Что ж давайте по порядку

Загадаю я загадку

Кто быстрей ответ найдёт,

Перо Жар-птицы обретет.

Снежно белая посуда,

Расскажи-ка: ты откуда?

Видно с севера пришла

И цветами расцвела:

Голубыми, синими,

Нежными, красивыми.

(Гжель)

Мы отправимся в путешествие в сине-голубую Гжель. Гжель - один из самых известных народных художественных промыслов России. В этом районе издавна были обнаружены богатейшие залежи глины. Делают гжельскую посуду из белой глины. На белой посуде нарисованы сине-голубые цветы. Гжельские мастера использовали в своей росписи только синий цвет, разные оттенки синего: от голубого до тёмно-синего. Но есть техника, где используют разные цвета, ее называют майоликой.

Фарфор Гжели многообразен. Мастера расписывают чашки, вазы, чайники, тарелки, квасники, …

В росписи неизменным остается одно – народный характер, т. к. создавалась роспись народными мастерами на основе природных мотивов.

2. Послушайте сказку о Гжели, что в ней главное?

Давным-давно это было. В некотором царстве, в российском государстве, недалеко от Москвы, средь дремучих лесов стояла деревушка Гжель. Жили там смелые и умные, добрые и работящие люди. Издавна делали они посуду из белой глины. Даже название деревни связано было со словом «жечь», ведь изделия из глины обязательно подвергали обжигу в печи при высокой температуре. И вот собрались они однажды и стали думать, как бы им лучше мастерство свое показать, всех людей порадовать да свой край прославить. Думали-думали и придумали. Решили лепить посуду такую, какой свет не видывал. Стал каждый мастер своё умение показывать. Один слепил чайник: носик в виде головки петушка, а на крышке – курочка красуется. Другой мастер посмотрел, подивился, но чайник лепить не стал. Увидел он на улице бычка, да и вылепил его. Третий мастер подивился красоте такой, а сам ещё лучше придумал. Слепил он сахарницу в виде рыбки сказочной. Улыбается рыбка, хвостом помахивает, плавничками потряхивает. Дивная получилась сахарница. Стали дальше думу-думать. Как бы украсить такую затейливую посуду? Разошлись по домам. Идут дорогой и смотрят. А вокруг сказочная красота, разливается синь-синева: высокое синее небо с белыми облаками, вдалеке синий лес виднеется, синяя гладь рек и озер, а над ними белый туман стелется. Вот и задумали они перенести эту синеву на белый фарфор. И всё, что кисть рисует, становится синим и голубым. И цветы, и люди, и птицы, и трава. Полюбилась нарядная посуда людям, и стали называть ее ласково «Нежно-голубое чудо - сказочная гжель». На весь мир прославили гжельские мастера свой любимый край, всем поведали, какие умелые мастера живут на Руси.

Посмотрите! Эти вещи нынче в гости к нам пришли,
Чтоб поведать нам секреты древней, чудной красоты.
Чтоб ввести нас в мир России, мир преданий и добра.
Чтоб сказать, что есть в России чудо-люди – мастера!

Главное – умелые мастера прославили свой край на весь мир.

3. Решение кроссворда «Гжель»

По горизонтали:

• 1. Он состоит из цветов (Букет).

     Именно они преобладают в росписи гжельской посуды (Цветы).

     Так называют глиняные изделия, обожженные в печи (Керамика).

     Как называется одна из техник росписи (Майолика).

     Из чего делают гжельскую посуду (Глина)

     Это основной цвет в росписи гжельской керамики (Синий).

По вертикали:

Это вид тонкой керамики (Фарфор).

• Этот поселок называют родиной и колыбелью русской керамики (Гжель).

  Этот цвет используют в гжельской росписи (Голубой).

  Это цвет гжельской керамики (Белый).

  Как называют художника, который искусно украшает изделия народных промыслов (Мастер).

4. Послушайте стихотворение И. Кадухиной и ответьте на вопрос:

Какие особенности есть в народном промысле «Гжель» ?

(по времени)

Фарфоровые чайники, подсвечники, часы,
Животные и птицы невиданной красы.
Деревня в Подмосковье прославилась теперь.
Известно всем в народе ее название – Гжель.
Гордятся в Гжели жители небесной синевой,
Не встретите на свете вы красоты такой.
Голубизну небесную, что сердцу так мила,
Кисть мастера на чашку легко перенесла.
У каждого художника есть свой узор любимый
И в каждом отражается сторонушка родимая.
Ее трава шелковая, ее цветы весенние –
И мастерство волшебное достойно восхищения.
Из этих чашек с розами ты выпей чудный чай.
Гостей на праздник радостный сердечнее встречай.

Синие птицы по синему небу, море цветов голубых.
Кувшины и кружки – быль или небыль?
Изделия рук золотых!
Синяя сказка – глазам загляденье, словно весною капель.
Ласка, забота, тепло и терпенье – русская звонкая Гжель!

Ответы:

Это посуда – чайники, чашки…

Голубой и синий цвет….

Узоры из трав и цветов…

Помощники отмечают маршрутный лист, участники забирают добытые перья Жар-птицы.

Молодцы ребята, продолжайте путешествие на следующем этапе.

В добрый путь!

Этап «Жостово»

Послушайте музыку (П. Чайковский «Вальс цветов») и стихотворение П. Синявского «Жостовские кисти»:

На жостовском подносе,

В зеркальной глади лака,

Ржаная медь колосьев,

Степной румянец мака,

Багрянец поздних листьев,

Лесной подснежник первый.

А жостовские кисти

Нежнее легкой вербы.

Что Вы представляли под эту музыку, что народные умельцы могли написать на жостовских подносах?

..Природу, травы, цветы…

На жостовских подносах с помощью руки мастера расцветают прекрасные цветы

Посмотрите презентацию, ответьте на вопросы:

Когда появился промысел Жостово?
Как изготавливают подносы?
Какие бывают формы подносов?
Какие композиции встречаются?
Что на них изображено?
Как появляется роспись на подносах?
Как самой сделать такой поднос?

Когда появился промысел Жостово?

Мы с классом отправились на экскурсию в Жостово, где смогли задать все эти вопросы и получить на них ответы.

Мы узнали, что народный промысел художественной росписи металлических подносов, находится в деревне Жостово Мытищинского района Московской области, отсюда и его название.

Промысел расписных металлических подносов возник в середине XVIII в. на Урале, и только в первой половине XIX века подносы стали изготавливать в деревнях Московской губернии — Жостове, Троицком, Новосельцеве и др. Скоро московский промысел стал ведущим. Художники в основном изображают красивые цветы.

Как изготавливают подносы?

Оказывается форму подноса делают так:
-сначала вычерчивают форму,
-затем его выкраивают,
-выравнивают форму
-и вытягивают края.

Какие бывают формы подносов?

Форма подносов бывает очень разной: круглой, прямоугольной, овальной, восьмиугольной, комбинированной.

Какие композиции встречаются?

Варианты композиций

Букет, венок , полувенок, роспись с углов, букет в раскидку

Что изображено на подносах?

Сначала преобладали сюжетные композиции, теперь развитие получили букеты цветов, своеобразные натюрморты, в которых главенствует букет. Часто изображают птиц.

А как появляется роспись на подносах?

Вначале делается замалевок (основные силуэты букета), затем выправка: накладываются тени, прописываются светлые места, наносятся плотные мазки, блики, тонкими линиями — прожилки листьев, тычинки, а потом крупные цветы связываются с более мелкими элементами узора , травами, стеблями и т.д., в последнюю очередь наносится орнамент, расположенный на бортах (т.н. уборка).

Роспись выполняется приемами свободного кистевого мазка.

Мастер-живописец наносит крупными мазками главные цветовые пятна будущей композиции. По ходу работы он связывает изображения цветов, плодов ветками и листьями. Роспись выполняется с использованием фона разного цвета. Но чаще всего букет пишут на черном фоне, из глубины которого как бы вырастает объем цветов и листьев. Делают это путем перехода от темного тона к более светлым. В росписи как будто оживают розы, тюльпаны, хризантемы и другие садовые и полевые цветы. Виртуозное владение кистью и приемами письма позволяет мастерам Жостова легко добиваться различных декоративных эффектов. Захват кистью двух-трех цветов краски, прокладка мазка по сырому слою создают живописность цветовых решений, которые в бесконечных вариантах проявляются на подносах, превращая их в произведения декоративно-прикладного искусства. С помощью такой росписи украшают и другие изделия – например, броши и заколки.

После росписи жостовские изделия трижды покрывают бесцветным лаком с просушкой в печи и полируют тонким порошком вручную до зеркального блеска.

Теперь я знаю как изготавливают подносы, как их расписывают!
Я знаю, как нарисовать жостовский поднос самой.

Отвечая на вопросы, ребята добывают перья Жар-птицы за правильные ответы:

Какие цветы мастера с любовью пишут на жостовских подносах?

Подсказка:

Вот черный изящный поднос
С букетом из лилий, пионов и роз.
На нем бликами летними солнце играет,
Каймой золотой по краю сверкает
Как же, как же называется поднос?

…Лилия, роза, пион, …

Какие еще Вы знаете красивые цветы?

Астры, анютины глазки, хризантемы, колокольчики, ромашки….

…

Полюбуйтесь красотой подносов. Жостовские подносы поражают воображение, рождают чувство уважения к мастерам, желание приобщиться к этой красоте.

Фильм материалы для подготовки помощников учителя: http://www.4turista.ru/content/111211-skazka-pod-lakom-zhostovo-fedoskino

http://www.zhostovo.ru/rus/isaev

3 этап. Хохлома.

1.Звучит песня в исполнении Марии Пахоменко «Хохлома, Волжский плёс…»

О чем говорится в песне?

О России, красоте природы….

Всем сердцем любя родную сторону и любуясь ею, русские люди издавна не только воспевали в песнях и сказках ее красоту, но и создавали простые предметы обихода, украшенные яркой нарядной росписью, в которой оживали любимые природные мотивы. В изящных рисунках возникают похожие на ирисы и тюльпаны сказочные цветы. В каждом штрихе орнамента сквозит любовь к своему искусству. Золото олицетворяет счастливую, богатую жизнь, чистоту, красоту. А “травка”, цветы, ягоды и листья напоминают людям о молодости и силе.

2.Послушайте рассказ о Хохломе, почему ее называют Золотой? Какую посуду делают хохломские мастера?

…

Очень давно, в Нижегородском Заволжье, зародился обычай украшать деревянную посуду росписью. В этом лесном краю почти все делалось из дерева. Деревни, где точили и окрашивали деревянную посуду, находились вокруг большого торгового села Хохлома, давшего название всему искусству росписи. Именно отсюда разлетались жар-птицами чашки да ложки по всей земле. Когда у купца спрашивали: "Откуда такое диво?", он с гордостью отвечал: "Из Хохломы". Так и повелось: Хохлома да Хохлома. Вот и по сей день, расписную посуду хохломской зовут.

- Эти липовые ложки,
Блюдца, ковшики, матрешки,
Расписала нам сама
Золотая Хохлома!
- Стулья, доски и полати,
И кроватки и кровати,
Расписала нам сама
Золотая Хохлома!
- Нет наряднее раскраски,
Будто к нам пришла из сказки,
Где цари и терема,
Золотая Хохлома!

Но прежде чем посуда попадала в руки купцов, ее изготовляли "золотые" руки мастеров. Как придумали мастера окрашивать деревянную посуду в золотистый цвет без применения золота? Отработанный веками процесс и сейчас превращает обычное белое дерево в блестящее золотом изделие.

В чем же секрет красочной хохломской посуды? Как ее делают? Оказывается это совсем непросто.

1. Деревянное изделие покрывают жидким раствором глины "вапы". Глина закрывает поры дерева, создает водонепроницаемый слой.

2. После этого изделия смачивают сырым льняным маслом и хорошо просушивают. Затем покрывают олифой и снова просушивают, повторяя эту операцию 3-4 раза.

3. Следующий этап - лужение. Изделие покрывают полудой: порошок олова или алюминия втирается тампоном в изделие. Изделия становятся гладкими, блестящими и напоминают металлические.

4. И только теперь за работу берётся красильщик (человек, который наносит узор). Роспись наносится масляными красками. Все элементы росписи выполняют сразу кистью, без предварительного рисунка карандашом.

5. Расписанное и просушенное изделие покрывают масляным лаком (раньше покрывали олифой) и ставят в печь для «каления». Под воздействием температуры лак желтеет. Тогда и появляется этот восхитительный медово-золотой цвет. Так возникло словосочетание «Золотая Хохлома».

По словам мастеров, такая посуда не боится ни жары, ни стужи, хорошо моется, долго служит, по нарядности соперничает с золотой, а по цене доступна всем.

Почему Хохлому называют Золотой?

Имеет золотой цвет, изготовлена «золотыми» руками мастеров.

Какие цвета используют мастера?

Красный, черный, совсем немного желтого и зеленого для мелкой прорисовки.

Послушайте стихотворение П. Синявского , чем украшают подносы?
Алых ягод россыпь,
Отголоски лета
В зелени травы.
Рощи, перелески,
Шелковые всплески,
Солнечно-медовой
Золотой листвы.
У красы точеной
Сарафан парчовый,
По волнам узоров
Яхонты горят.
Что за чародеи
Хохлому одели
В этот несказанный
Праздничный наряд?
 

Какие узоры вы видите на посуде?

Листики, ягодки, завитки, точечки.

А с чем можно сравнить эти рисунки? Умельцы сами выдумывают их или где-то заимствуют?

У природы - веточки, листки, травка.

Правильно! Мастер знает и любит лесную сторону: здесь калине, рябине, бруснике - всяким плодам, цветам и травам раздолье.

Посмотрим внимательнее и увидим, что хохломская роспись делится на два вида: "верховое" письмо и "фоновое".

Самый любимый у хохломских художников это «травка», которая отдалённо напоминает осоку. Часто среди «травки» изображается цветок, птица, рыбка. Самые затейливые узоры называются «кудрина»: травка, превращается в крупные кудри - завитки. Вот ягодки. Для ягод бруснички, смородинки и рябинки используют печатку-тычок (ватную палочку). А вот крыжовник, клубничку и малинку рисуют сразу кистью. После высыхания красной краски ягоды "разживляют" желтым цветом.

Мир волшебной хохломы

Удивляя, Прорастая,
Как-то празднично жива
Молодая, Непростая,
Чёрно-красная трава.
Листья рдеют, Не редея
От дыхания зимы.
Входим в царство Берендея -
В мир волшебной Хохломы.
(Б. Дубровский)

3. Вы знаете, как появилась Хохлома?... Хотите узнать? Тогда слушайте.

В давние времена жил в Москве мастер-живописец. Царь высоко ценил его мастерство и щедро награждал за труды. Любил мастер своё ремесло, но больше всего любил он вольную жизнь и поэтому однажды тайно покинул царский двор и перебрался на Волгу, в глухие леса. Из дерева же вырезал он себе чашки, плошки, ложки. Прилетали к нему птицы, он стал их кормить пшеном. Однажды среди прочих птиц прилетела к нему жар-птица. Он и её накормил пшеном. Когда птица улетала, в благодарность за доброту, взмахнула она крылом, коснулась его посуды – и она стала золотой. Никто жар-птицу не видел, потому каждый хохломской мастер рисует её по-своему.

Срубил себе избу. И была она с виду самая обычная, а переступишь через порог – глаз нельзя отвести от мебели да от посуды, что мастер сделал. Как будто солнце поселилось в его избе. Знал мастер, как из простой деревянной посуды сделать праздничную, чтобы золотом горела. Для этого натирал он посуду оловянным порошком, покрывал льняным варёным маслом и ставил в печку. От жары масло желтело, а олово сквозь него на золото становилось похоже.

Слава о мастере разнеслась по всей земле, дошла она и до грозного царя. Повелел он стрельцам найти беглеца. Но быстрее стрелецких ног летела народная молва.

Узнал мастер о своей беде, собрал людей и раскрыл им секреты своего ремесла. А утром, когда пришли царские стражники, все увидели, как горит ярким пламенем изба мастера-художника. Сгорела изба, а самого мастера, как ни искали, нигде не нашли. Подхватили его ремесло односельчане. И так много они сделали красивой расписной посуды, что решили продавать её всем, кто захочет.

В чем секрет народных умельцев?

…. В трудолюбии, любви к природе, своей Земле-матушке, в огромной фантазии….

Вам пора в путь. Забирайте добытые перья и бегите скорее. Удачи!

4 этап. Городец

Хотя и не сравнится Городецкая роспись по известности с хохломской, немало и она знаменита. Там, где у Хохломы дела вершили четыре цвета, Городецкие краски пылали всей палитрой.

Прочитайте стихотворение, соберите слово – символ Городца (из букв или пазлы).

Есть на Волге город древний,

По названью – Городец.

Славится по всей России

Своей росписью, творец.

Распускаются букеты,

Ярко красками горя.

Чудо-птицы там порхают,

Будто в сказку нас зовя.

Если взглянешь на дощечки,

Ты увидишь чудеса!

Городецкие узоры тонко вывела рука!

Городецкий конь бежит -

Вся земля под ним дрожит!

Чудо-птицы там порхают,

И кувшинки расцветают!

Будто в сказку нас зовя!

Ребята, мы продолжаем путешествия по старинным русским городам, знаменитым на весь мир своими художественными промыслами. И сегодня я приглашаю вас еще в один старинный город на реке Волге, Городец. Берег усеян небольшими домиками, одетыми в тонкую резьбу, вьющуюся по окнам и стенам. В этой резьбе и перья Жар-птицы, и сплетения цветов и трав, и русалки-берегини, и сказочные львы. Резной наряд Городецких изб принес славу городку. Мы с вами познакомимся с еще одной удивительной росписью. Посмотрите, какие удивительные, красивые изделия выпускают на фабрике в этом городе. А как они необычно расписаны. Это, ребята, знаменитая на весь мир Городецкая роспись.

Скажите пожалуйста, из какого материала сделаны эти изделия? Правильно! Все вещи сделаны из дерева. Сюжетами для Городецких мастеров служила сама их жизнь, праздничная ее сторона, нарядные костюмы. Здесь сцены гуляний, свиданий, чаепития, застолий. Посмотрите, какие необычные цветы в Городецкой росписи. Похожи ли они на сказочные? Городецкий растительный орнамент переплетается с городецкими купавками фантастической окраски и такими пышными, что кажется, будто бутоны вот-вот раскроются. Также в этой росписи есть «ягодки», «цветы-розетки», «розаны», листья. Еще Городецкие изделия мастера украшают сказочными птицами и вороными конями. Все они необычные и нигде не спутаешь вороного чудо-коня, его всегда изображают в профиль с поджатой крючком ногою и лебединой изогнутой шеей.

Чудо-конь и чудо-птица стали символом Городецких художников.

Городецкие кони,

Молодецкие кони.

Гордо шею изогнули,

Круто ножку повернули.

Мне очень нравиться этот чудо-конь. Я думаю, что он сказочный. А вы помните сказки, в которых одним из героев был конь? Давайте придумаем свою сказку про Городецкого коня. Пусть в этой сказке будет участвовать чудо-конь, сказочная птица, мастер-умелец и его невеста. Если вы согласны, у меня уже есть начало сказки:

«Давным-давно на берегу Волги в городе Городце жил один мастер. Лучше всех он умел делать разные изделия из дерева. И была у него невеста – такая красавица, что ни в сказке сказать, ни пером описать. Она тоже была большая мастерица: умела рисовать красивые узоры на деревянных досках, блюдах, прялках. В этих узорах были красивые цветы – голубые и розовые, зеленые листья. Работали мастер и его невеста радостно, весело, и изделия у них получались радостные, светлые, они согревали душу людям, веселили их.

Но вот однажды нависла над Городцом беда. Подступили к городу со всех сторон враги, окружили его, хотят захватить. Храбро сражались жители за свой город, не пустили врагов за городские стены. Тогда враги решили осадить непокорный город, чтобы все жители умерли без воды и пищи.

Стали думать жители Городца, как им быть. Нужно бы за подмогой послать в соседние города. Да как из города выбраться? Враги за всеми входами-выходами следят, даже мышь из города не проскользнет. И вот тогда вызвался наш мастер пойти за подмогой. Был у него вороной конь, быстрый как ветер…». А дальше сказку придумаем вместе….

Молодцы, интересная сказка у нас с вами получилась.

Давайте теперь рассмотрим изделия и найдем на них элементы узора. Вот этот элемент, где много цветов рядом называется – «гирляндой». Рисовать художник начинает с «подмалевка». В центре – самый крупный и красивый цветок – «розан» или «купавка», по бокам – цветы-розетки и ягодки с бутонами в окружении пышной зелени. Листочки очень разнообразны по форме и по размеру, но всегда расположены группами. Это могут быть группы из круглых маленьких листочков, продолговатых или развернутых веером с малым крупным листом.

Городецкие цветы

Чудо, как хороши.

Они душу веселят

И на нас с тобой глядят.

Посмотрите, какие цвета красок используют Городецкие мастера-художники при росписи. Назовите их.

Городецкие мастера изготовляют детскую мебель, игрушки, предметы бытового назначения и предметы декоративного характера.

Из липы доски сделаны,

И прялки, и лошадки…

Цветами разрисованы,

Как будто полушалки.

Там лихо скачут всадники,

Жар-птицы ввысь летят.

Сейчас Городецкие изделия продолжают удивлять весь мир древним и вечно молодым искусством, радовать своей необычной красотой.

Ох, Россия, ты, Россия,

Славы не убавилось,

Городцом, ты, Городцом

На весь мир прославилась.

Дополнительные вопросы (по времени):

Чем знаменит Городец?

Какие темы и мотивы использовали в росписи мастера из Городца?

Как называется народный промысел, с которым мы с вами сегодня познакомились?

Какое изделие вам больше всего понравилось? Почему?

А что бы вы хотели расписать?

Скажите, как называются элементы росписи?

Давайте вспомним, как получить розовый цвет? А нежно-голубой?

Вспомните, из какого материала сделаны Городецкие изделия?

Какое настроение возникает у тебя, когда ты смотришь на городецкие изделия?

Как ты думаешь, почему и в наши дни русский народ продолжает с глубокой симпатией относиться к изделиям городецкого промысла?

Вот и закончилось наше удивительное путешествие по прекраснейшему городу Мастеров.

Ну, что ж. Вы добыли много перьев Жар птицы, пора и в путь. Счастливого пути.

5 этап Мезень (Мезенская роспись)

Многие окружающие нас вещи являются очень древними, и мы по праву можем гордиться ими. Наверное, в каждом доме на кухне найдется дощечка или ложки, расписанные мезенской росписью. И мы даже не задумываемся, что эти незамысловатые изображения пришли к нам из далеких-далеких веков.

Как и большинство народных промыслов, свое название мезенская роспись получила от местности, в которой зародилась. Река Мезень протекает на границе тайги и тундры.

Тематика мезенских росписей, их лаконичность и выразительность сближают эту роспись с древними наскальными рисунками. В Мезени нет обычной русской народной яркости, многоцветности (это красный и черный цвет).

Что они по-вашему обозначают?

Красный цвет олицетворяет жизнь, огонь, кровь, радость. Черный — земля, космос, печаль. Орнамент имеет скупую, условную форму. Мезень писалась сажей и глиной. Выполнялась роспись размоченной на конце щепкой или пером тетерева. Художник выстраивал узор, подчиняясь строгим правилам построения орнамента и значениям символов (Приложение 11)

Мини-игра «Угадай значение символа» (Материалы для игры - Приложение 12).

В мезенской росписи часто используют стилизованные изображения птиц и животных.

Что обозначает образ птицы, коня, оленя, подумайте?

Олень приносит счастье, веселье. Конь дополнительно несет солнечное значение. По верованию древних он возносит Солнце на небо каждое утро.

Образ птицы в фольклоре имеет особое значение. Наиболее часто изображаемыми были лебедь и утка. Утка особая птица - она уносит Солнце каждый вечер в подземный мир, сохраняя порядок вещей. Лебедь связан со стихиями неба и воды, сулит урожай, свет, богатство.

Теперь забирайте добытые перья Жар-птицы. Вам пока выручать Марьюшку из рук Кощея.

Подведение итогов. Собираются все команды, смотрим результаты.

Отгадываем загадки:

• 1. Золотом и алым цветом эта чаша расцвела.

Солнцем, ягодами, летом вдруг наполнилась она!

Угадаешь, что за чудо?

Это чудо - …. (Хохлома)

• 1. По разанам и купавкам скачет конь вороной

И серебряной сбруей он звение над землей.

Вот так удаль молодецкая!

Это роспись -… (Городецкая)

• 1. Распустились синие цветы, развернулись синие листочки

Не в саду, не в лесочке, не в поле, на белоснежном фарфоре.

Подарило небушко ей свою акварель, что за роспись? Это роспись - … (Гжель) http://www.metodkabinet.eu/TemKollekzii/NarodnyePromysly.html

Собирам все перья в хвост и крылья Жар-птицы. Подводим итоги по маршрутным листам.

Все вместе мы собрали большую часть перьев Жар-птицы и спасли Марьюшку. Теперь она не одна, а вместе с нами победит Кощея. Спасибо Вам за помощь Марьюшке.

Вам понравилось помогать Марьюшке?

Что понравилось больше всего на Вашем пути?

Какие трудности Вы встречали?

Итак, мы с вами побывали лишь в некоторых уголках России, а чтобы познакомиться с другими промыслами, Вам нужно самим пройти множество дорог и тропинок.

А Вам желаем, чтобы Ваш путь был успешным, а добрым советом Вам всегда помогала волшебная Жар-птица. Всегда цените красоту, уважайте труд людей, которые создали настоящие произведения народного искусства, вложили в них частичку своей души.

А теперь приглашаем вас посмотреть выставку народных промыслов. Спасибо за внимание. До новых встреч.

Приложение 11

Семантика мезенской росписи (раздаточный материал для учащихся)

Элементы орнаментов Мезенской росписи:

Приложение 12

Семантика мезенской росписи (материалы для мини-игры «Угадай значение символа»)

Нарисовать на доске несколько символов и попросить детей угадать их значение.

Рассмотрим простейшие знаки, которые в дальнейшем помогут расшифровать нам любые мезенские орнаменты. Знаки первоэлементов – стихии земли, воды, воздуха и огня – занимают очень большое место в мезенских орнаментах: прялки сверху донизу испещрены горизонтальными прямыми и волнистыми линиями, многочисленными штрихами и спиралевидными завитками.

Земля. Прямая линия может означать и небесную, и земную твердь. По расположению в композиции (верх – низ) вы всегда сможете правильно определить их значение. Во многих мифах о создании мира первый человек был сотворен из праха земного, грязи, глины. Материнство и защита, символ плодородия и хлеба насущного – вот что такое земля для человека. Графически земля часто изображается квадратом.

Вода. Не менее интересно небесное оформление. Небесные воды хранятся в нависших облаках или проливаются на землю косыми дождями, причем дожди могут быть с ветром, с градом. Орнаменты в косой полосе более всего отражают такие картины природных явлений.

В фольклоре многих народов реки и моря разделяют миры живых и мертвых, естественный и сверхъестественный миры – в этом проявляется символизм воды как переходного состояния. Вода являлась для наших предков источником самой жизни. Волнистые линии водной стихии во множестве присутствуют в мезенских орнаментах. Они непременно сопровождают все прямые линии орнаментов, а также являются постоянными атрибутами водоплавающих птиц.

Ветер, воздух. Многочисленные короткие штрихи во множестве разбросанные в мезенской росписи по орнаментам или рядом с главными персонажами – скорее всего означают воздух, ветер – один из первооэлементов природы. Поэтический образ ожившего духа, чье воздействие можно увидеть и услышать, но который сам остается невидимым.

Бытие начинается с Духа Божия. Он как ветер носился над бездной прежде сотворения мира. Считалось, что демоны летают на яростных ветрах, несущих зло и болезни. Как и любая другая стихия, ветер может нести разрушение, но он также необходим людям как могучая творческая сила.

Недаром мезенские мастера любят изображать обузданные стихии. Штрихи ветра у них часто “нанизаны” на скрещенные прямые линии, что очень походит на ветряную мельницу.

Огонь. Божественная энергия, очищение, откровение, преображение, вдохновение, честолюбие, искушение, страсть, – сильный и активный элемент, символизирующий как созидательные, так и разрушительные силы. Древние считали огонь живым существом, которое питается, растет, умирает, а затем вновь рождается – признаки, позволяющие предположить, что огонь – земное воплощение солнца, поэтому он во многом разделил солнечную символику. В изобразительном плане все, что стремится к кругу, напоминает нам солнце, огонь. В мезенской росписи спирали разбросаны повсюду: они заключены в рамки многочисленных орнаментов и в изобилии вьются вокруг небесных коней и оленей.

В искусстве спираль – один из самых распространенных декоративных узоров.Сжатая спиральная пружина – символ скрытой силы, клубок энергии. Спираль также является символом времени. Восходящая спираль – мужской знак, нисходящая – женский, что делает двойную спираль символом плодовитости и деторождения.

Если изобразить знак изобилия на дне ложки, значит, пожелать чтобы голода никогда не было. Если на подоле свадебных рубах – пожелать молодым большой полной семьи. Почти все мезенские орнаменты так или иначе связаны с темой плодородия, изобилия. Во множестве и разнообразии изображены в них распаханные поля, семена, корни, цветки, плоды. Орнамент может строиться в два ряда и тогда элементы в нем располагаются в шахматном порядке. Важным символом был ромб, наделенный множеством значений. Чаще всего ромб являлся символом плодородия, возрождения жизни, а цепочка из ромбов означала родовое древо жизни.

Панно - “Гимн жизни”

Панно условно делится на две части: верхняя олицетворяет небесный мир, а нижняя – земной. В центре композиции изображен знак “Плодородие”, объединяющий небесный и земной миры. В основе “Плодородия” красный крест – совмещение небесного и земного.

Многократно повторяется круговая охрана этого важного символа в виде летящих птиц – человеческих душ. По сторонам четким строем вытянулись елочки – олицетворение мужской силы.

В основании “Плодородия” – вечное Древо Жизни, заполненное бесчисленными ромбиками – родами. Четыре стороны света обозначены солярными знаками различной конфигурации. Вокруг них вьются уточки – души предков.

Венчает знак “Плодородия” “окно” в небесный мир.

В небесном мире царят оленихи-роженицы, подательницы жизни.

В земном мире вереница красных коней означает движение солнца по небу.

Тут же помещен орнамент вспаханной земли.

Вся композиция заключена в орнаментальную рамку, означающую понятие “белого света”.

Самоанализ открытого внеклассного мероприятия

«Путешествие по народным промыслам»

 проводимого в 1 классе

 Учитель – Плотникова Светлана Николаевна

      Внеклассное мероприятие выстроено на основе идеи – вернуть людям красоту, вызволить из рук Кощея Марью-искусницу. Но помочь Марьюшке ребята могут только отвечая на вопросы о народных промыслах, добывая за правильные ответы перья Жар-птицы.

Проводили мероприятие учащиеся 5 класса, для них – это возможность применить изученные на уроках знания об основных народных промыслах и возможность поделиться ими с младшими школьниками. Запланировано путешествие команд по 5 этапам: Хохлома, Гжель, Жостово, Городец, Мезень. Учащиеся 5 класса сами выбрали наиболее понравившиеся промыслы.

Хохлома (Чувакина Полина, Кирина Рита)

Гжель (Климкин Леня, Ясная Лиза)

Жостово (Акиньшина Настя, Бакшаева Таня)

Городец (Богаева Анна, Клюквина Алина)

 Мезень (Киркин Миша, Стрельникова Алена).

Им помогали сопровождающие команд: Климкин Леня, Филиппов Лев, Куранина Настя, Ражев Володя, Северьянова Марина.

Все добытые перья собрали в хвост Жар-птицы, чтобы ей хватило сил вырваться из рук Кощея. Очень хорошо роль Марьюшки сыграла Богаева Анна. Учащиеся команды победителей награждены шоколадными медалями, но молодцы все, т.к. без помощи всех ребят победить Кощея и вызволить Марьюшку мы бы не смогли. Участники остались довольны, поняли, что роль красоты в нашей жизни очень велика. Посмотрели выставку народных промыслов.

 .

 Отзыв

о посещении внеклассного мероприятия

«Путешествие по народным промыслам»,

проведенного учителем Плотниковой С.Н.

Мы, группа учителей ГБОУ СОШ 854: Акиньшина Е.И. Калмыкова В.Н., Бакаева Е.Н., посетив внеклассное мероприятие в 1 классе, отмечаем, что оно проведено интересно, с опорой на большой зрительный ряд, с использованием мультимедийного оборудования Smart Board и демонстрацией наглядных материалов о разнообразии народных промыслов.

Обстановка была комфортная, учащиеся с интересом отвечали на вопросы и очень хотели спасти Марью-искусницу.

Светлана Николаевна придумала интересных ход – по этапам ребят водили и встречали на разных этапах учащиеся 5 класса, причем они не только рассказали о народных промыслах, но и задавали первоклассникам интересные задания – составлять слова, отгадывать кроссворды. Учащиеся получили опыт эстетического общения с творчеством народных мастеров, но самым главным был вывод, что нужно беречь и сохранять красоту вокруг нас, а сделать это мы можем только все вместе. И Жар-птица превратилась в Марью-искусницу.

Ребята ушли домой с радостным настроением, довольные общей победой.

Подписи:

Акиньшина Е.И.

Багаева Е.Н.

Калмыкова В.Н.

Приложение 13

Открытое внеклассное мероприятие

«Путешествие по народным промыслам»

Приложение 14

Переменка:

1.Вверх руки подняли и покачали – это деревья в лесу.
Руки согнули, кисти встряхнули – ветер сбивает росу.
В стороны руки, ими помашем – это к нам птицы летят.
Где они сядут, тоже покажем
Руки сомкнули назад,
Встали, встряхнулись,
всем улыбнулись
И сели работать опять.

2.Игра «Мороз и солнце»

3.Мы сегодня рисовали,
Наши пальчики устали.
Наши пальчики встряхнем,
Рисовать опять начнем.

4.Смеемся мы с утра.
Но вот пришло мгновенье,
Серьезным быть пора.
Глазки прикрыли, ручки сложили,
Головки опустили, ротик закрыли.
И затихли на минутку,
Чтоб не слышать даже шутку,
Чтоб не видеть никого, а…
А себя лишь одного!

5.Лягушки.

  На болоте две подружки,
  Две зелёные лягушки
  Утром рано умывались,
  Полотенцем растирались,
  Ножками топали,
  Ручками хлопали,
  Вправо, влево наклонялись
  И обратно возвращались.

6.А теперь всем детям встать,
  Руки медленно поднять,
  Пальцы сжать, потом разжать,
  Руки вниз и так стоять.
  Отдохнули все немножко
  И отправились в дорожку.

7.По солнышку, по солнышку
Дорожкой луговой
Иду по мягкой травушке
Я летнею порой. (Ходьба на месте, взмахи руками).

Используемые источники:

Алпатов М.Н. Немеркнущее наследие. «Просвещение» ,1991.
Богатырёв П.Г. Вопросы теории народного искусства.

Горяева Н. А. Изобразительное искусство : декоративно-прикладное искусство в жиз­ни человека : учеб. для 5 кл. общеобразоват. учреждений / Н. А. Горяева, О. В. Островская; под ред. Б. М. Неменского. М. : Про­свещение, 2008

Горяева Н. А. Методическое пособие к учебнику «Декоративно-прикладное искусство в жизни человека»: 5 кл. / Н. А. Горяева; Под ред. Б. М. Неменского. — М. : Просвещение, 2003

Дорожин Ю. Мезенская роспись. Рабочая тетрадь, М.: Мозаика-синтез, 2010

Василенко В.М. Русское прикладное искусство. «Искусство», 1977

Василенко В. М. Русская народная резьба и роспись по дереву // Народное искусство. М., 1974.

Величко Н. Русская роспись. Техника. Приемы. Изделия. Энциклопедия. «АСИ-Пресс», 2011

Изобразительное искусство: искусство вокруг нас : учеб. для 3 кл. нач. шк. / Н. А. Горяева, Л. А. Неменская, А. С. Питерских и др.; под ред. Б. М. Неменского. — 8-е изд. — М. : Просвещение, 2006

Коротеева Е. И.Изобразительное искусство : искусство и ты : учеб. для 2 кл. нач. шк. / Е. И. Коротеева ; под ред. Б. М. Неменского. — 10-е изд. — М. : Просве­щение, 2007

Миловский А. С. Скачи, добрый единорог. М., 1983.

Методическое пособие к учебникам по изобразительному искусству /под редакцией Б.М. Неменского. 1-4 класс. М.: Просвещение, 2010

Некрасова М.А. Народное искусство как часть культуры. «Изобразительное искусство», 1983Северные прялки: Каталог выставки. Вологда, 1969.

Полунина В.Н. Солнечный круг. Выпуск 1,2. М.:»Искусство и образование, 2003

Рабочие программы. Изобразительное искусство. Предметная линия учебников под ред Б.М.Неменского. 1-4 классы. / Под ред. Б.М.Неменского. М.: Просвещение, 2011

Рабочие программы. Изобразительное искусство. Предметная линия учебников под ред Б.М.Неменского. 5-9 классы. / Под ред. Б.М.Неменского/ - М.: Просвещение, 2011

Сокольникова Н.М. Изобразительное искусство и методика его преподавания в начальной школе. Издательский центр «Академия», 2002.», 1971.

Беседы для детей по знакомству с русским народным декоративно-прикладным искусством http://nsportal.ru/detskii-sad/konstruirovanie-ruchnoi-trud/besedy-dlya-detei

http://www.mezenart.ru/

http://www.perunica.ru/rukodelie/1562-mezenskaya-rospisistoriya-i-tradicii.html

http://podelkidoma.ru/node/155

http://gorod.tomsk.ru/index-1284626619.php