Рабочая программа по «Анатомическому рисунку» для учащихся 15-17 лет

Содержание изучаемого курса

1. Изучение пропорций фигуры человека через силуэт. Детали фигуры (32 часа)

Целью данного блока является ознакомление учащихся с анатомией частей тела человека, а так же знакомство с основными пропорциями за счет выполнения быстрых зарисовок.

Темы и основные понятия, освещаемые в этом блоке:

         Основные пропорции фигуры человека:

1.      соотношения размеров головы с остальными пропорциями

1. пропорции головы
2. различия в пропорциях по полу
3. различия в пропорциях по возрасту

         Особенности фигуры человека:

1. изменение взгляда художников на фигуру человека в ходе истории
2. половые и возрастные особенности

индивидуальные особенности

Особенности изображения частей тела человека:

1. кисти рук
2. стопы
3. анатомия верхних конечностей
4. анатомия нижних конечностей

         Особенности изображения кистей рук в разных ракурсах

         Анатомия кисти руки:

1. как и почему сгибается кисть
2. как выглядит скелет кисти

         Особенности изображения стоп в разных ракурсах

         Анатомия стопы:

1. благодаря чему человек может ходить
2. как выглядит скелет стопы
3. различия с и сходства стопы и кисти

Особенности изображения верхних конечностей

1. как устроена рука? Зачем человеку локоть?
2. какие мышцы помогают руке функционировать?
3. изменение силуэта руки в зависимости от мышечной массы
4. половые особенности при изображении рук

         Особенности изображения нижних конечностей

1. как устроена нога? Зачем человеку колено?
2. какие мышцы помогают ноге функционировать?
3. изменение силуэта руки в зависимости от мышечной массы
4. половые особенности при изображении ног

На практических занятиях в этом блоке учащиеся выполняют анатомические рисунки частей тела человека в соответствии с темой в теоретическом блоке. Так же эта деятельность сочетается с выполнением набросков силуэтом.

2. Изучение анатомии человеческого тела (28 часов)

Целью этого блока является углубление знаний об анатомии и устройстве тела человека. Учащиеся знакомятся со скелетом и мышечным каркасом, что в дальнейшем помогает правильно передавать объем фигуры.

Темы и основные понятия, освещаемые в этом блоке:

         Базовая анатомия для начинающих художников

1. 1. схема скелета человека и суставные сочленения
   2. различия в устройстве и пропорциях скелетов мужчины и женщины
   3. различия в устройстве и пропорциях скелетов взрослого и ребенка

         Как выглядит человеческое тело?

1. 1. что такое обрубовка?
   2. упрощение сложной формы благодаря геометрическим фигурам

         Благодаря чему человек удерживает равновесие?

1. 1. центр тяжести
   2. контрапост
   3. использование отвеса
   4. передача пластического движения фигуры

         Что придает телу человека объем?

1. 1. группы мышц и их рельеф
   2. различия в мышечной массе между мужчиной и женщиной.

В течении данного блока учащиеся выполняют длительные рисунки: скелет, обрубовку, экорше. В конце блока происходит закрепление полученных знаний путем выполнения быстрых зарисовок человеческой фигуры в разных ракурсах и позах.

3. Роль изображения античных образцов в обучении изображению фигуры (44 часа)

Целью данного блока является воспитание у учащихся эстетических чувств при изображении человека, обучение передаче пластических качеств фигуры. Студенты получают возможность шире применить свои знания по анатомии на практике, изображая скульптуры, олицетворяющие идеал красоты античности.

Темы и основные понятия, освещаемые в этом блоке:

         Культура и искусство древней Греции

         Античный идеал красоты человека

         Этапы изображения фигуры человека в полный рост:

1. 1. определение центра тяжести и поиск пластического движения
   2. схематическое изображение скелета человека с учетом суставных сочленений и основных пропорций
   3. набор объема тела с учетом анатомии мышц
   4. уточнение силуэта, проверка равновесия фигуры
   5. проработка деталей

светотеневая моделировка

         Выбор точки зрения при изображении человека

         Выбор композиции для постановки фигуры человека в формат листа

         Складки и драпировки при изображении фигуры человека

         Тонкости при изображении женской фигуры

         Поиск опорных точек, если они прикрыты одеждой или драпировками

         Пластические решения при изображении фигуры человека

         Перспективные сокращения пропорций конечностей

         Сложные ракурсы при изображении кисти руки.

В данной четверти учащиеся изображают античные скульптуры, поставленные задачи с каждой новой практической работой усложняются.

4. Изображение человека в одежде (32 часа)

Целью этой четверти является обучение рисунку живой натуры, с передачей ее характерных и уникальных особенностей, деталей одежды, изображению фигуры человека в интерьере, а так же решению творческих задач и вопросов композиции.

Темы и основные понятия, освещаемые в этом блоке:

         Обобщение полученных знаний

         Особенности изображения человека с натуры:

1. 1. выявление характерных черт и особенностей
   2. индивидуальные особенности пропорций и отличие живой натуры от античных статуй
   3. участие одежды в передаче образа и индивидуальности натурщика

         Особенности изображения сидячей фигуры

1. 1. измерение пропорций в положении сидя
   2. выбор выгодной точки зрения при рисовании сидячей натуры
   3. характер складок на одежде в местах сгиба фигуры

         Роль костюма при передаче образа человека

1. 1. детали одежды, аксессуары
   2. орнамент и узоры на одежде
   3. передаче фактуры и текстуры ткани

         Фигура человека в интерьере

1. выбор формата
2. масштаб изображения и композиция
3. соотношение размеров человека с размерами интерьера.

В течении данного блока учащиеся выполняют рисунок с натуры в различных графических техниках.

Методические рекомендации для педагогов:

Процесс обучения должен быть построен от простого к сложному и учитывать индивидуальные особенности ученика: уровень развития художественных и общих способностей, физических данных.

Для развития навыков творческой работы, учащихся программой учебного предмета «Анатомический рисунок» предусмотрены методы дифференциации и индивидуализации на различных этапах обучения, что позволяет преподавателю наиболее полно учитывать индивидуальные особенности учащегося.

Программой рекомендованы следующие средства дифференциации:

• разработка заданий различной трудности и объема;
• разная мера помощи преподавателя обучающимся при выполнении учебных заданий;
• вариативность темпа освоения учебного материала;
• индивидуальные и дифференцированные задания для самостоятельной работы.

Основной задачей дифференциации и индивидуализации при объяснении материала является формирование умения у обучающихся применять в практической деятельности, полученные ранее знания, умения и навыки, от этого во многом зависит индивидуальный темп продвижения учащегося в освоении содержания программы.

Ход работы над аудиторным рисунком сопровождается периодическим анализом допускаемых ошибок с участием самих студентов, чтобы развивать у них аналитические способности и умения прогнозировать и видеть ошибки. Без этого невозможно сформировать самостоятельность рисования. Учащиеся могут получить разную меру помощи, от преподавателя: от памяток, технических схем, инструктажа до прямого показа. Помимо этого, эффективной формой демонстрации является мастер-класс от преподавателя, который будет демонстрировать ход выполнения работы. После окончательного завершения задания следует провести полный анализ работы каждого студента, чтобы дать возможность последующего исправления допущенных ошибок.

Поскольку основное время на уроке отводится практической деятельности, то создание творческой атмосферы во многом способствует повышению продуктивности деятельности обучающихся.

Оборудование мастерской и рабочих мест мастерской: мольберты, предметные столы, подиумы, софиты, обогреватели, ширмы, гипсовые модели, предметы быта, скелет человека, череп, анатомические гипсовые модели, гипсовые головы, фигуры.

Необходимый материал для работы:

1) Бумага (ватман разных форматов, может быть заменен на тонированную бумагу);

2) Карандаши различной мягкости;

3) Мягкие материалы (уголь, сангина, соус);

4) Кнопки или малярный скотч;

5) Ластик и клячка.

В процессе освоения программы применяются  задания различного вида:

• типовые, в которых предлагается работа по образцу, с иллюстрацией, дополнительной конкретизацией. Они используются с целью довести до стандартного уровня первоначальные знания, умения, навыки;
• творческие, для которых характерна новизна формулировки задания, учащийся должен осмыслить, и самостоятельно определить связь между поставленной задачей и арсеналом своих знаний и умений, а также и найти способ оптимального выполнения задания.

Последовательность обучения:

На начальном этапе обучения должно преобладать подробное изложение содержания каждой задачи и практических приемов ее решения, что обеспечит грамотное выполнение практической работы.

Выполнение каждого задания желательно сопровождать демонстрацией лучших образцов аналогичного задания из методического фонда, также просмотром произведений мастеров рисунка в репродукциях или слайдах.

Каждое задание предполагает решение определенных учебно-творческих задач, которые сообщаются преподавателем перед началом выполнения задания. Поэтому законченность рисунка будет определяться степенью решения поставленных задач.

Работа с набросками:

Параллельно с длительным рисунком учащиеся овладевают набросками, которые развивают творческую инициативу, закрепляют знания и навыки. Они способствуют развитию глаза, наблюдательности, обостряют чувство характера, пропорций, вырабатывают технику и индивидуальный графический язык, что уже является первым шагом к творчеству.

Работа над длительным рисунком с живой модели имеет целью познание законов строения натуры, анализ ее. Наброски и зарисовки позволяют ему эмоционально передать жизнь, экспрессию, динамику. Набросок – это быстрая зарисовка натуры; он приучает быстро мыслить, искать наиболее лаконичные средства выражения, развивает гибкость кисти руки. Набросок способствует целостному восприятию формы, в нем выявляется степень подготовленности студента к самостоятельной работе.  Основная цель наброска – развитие у рисующих наблюдательности, умения быстро улавливать пластическую характеристику модели, ее пропорции и движение. Набросок развивает остроту и точность глазомера, приучает быстро ориентироваться в сложившейся обстановке. Аналитический метод в длительном рисунке подразумевает рассмотрение учеником модели, разложение ее (мысленно) на составные части, сравнение их между собой. Набросок предполагает знакомство с основными особенностями строения фигуры человека и на основе этих знаний создание образа этой фигуры.

Список литературы и других источников:

1. Баммес Г. Мы рисуем человека. – Берлин, 1989.
2. Барчаи Е. Анатомия для художников. - М.: Эксмо-пресс, 2000.
3. Беда Г.В. Основы изобразительной грамоты. М.,1969.
4. Вавилин В.Ф., Вавилин В.В., Моисеенко В.А., Федин В.А. Рисунок: учебное пособие. - М.: ИМУ, 2004.
5. Дюваль М. Анатомия для художников. - М.: Издательство Шевчук, 2001.
6. Краморов С.Н. Конструктивный рисунок. - М.: Академия, 2005.
7. Кузнецов А.Ю. Атлас анатомии человека для художников. – Ростов н/Д.: Феникс, 2002
8. Куриляк Р. Размышления художника-анатома, советы начинающему художнику, 2003.
9. Ли Н.Г. Рисунок. Основы учебного академического рисунка. М.: Эксмо, 2007.
10. Наброски/ Под ред. В.А. Могилевцева. - М.: Изо. искусство, 2007.
11. Хогарт Б. Динамическая анатомия для художников. – М.: Астрель, 2001.
12. Чиварди Д. Рисунок. Художественный образ в анатомическом рисовании. М.: Эксмо-пресс, 2001.

Программа
DOCX / 57.6 Кб