Материал опубликовала

Россия, Калмыкия респ., Яшалта

Материал размещён в группе «УРОК.РФ: группа для участников конкурсов»

#3 класс #Республика Калмыкия #ФГОС #Методические разработки #Мастер-класс #Педагог дополнительного образования #Художественное #Дополнительное образование

Методическая разработка урока «Техника работы гуашью. Степные тюльпаны»

Конкурсная работа

Всероссийский творческий конкурс для преподавателей художественных дисциплин на лучший мастер-класс по изобразительному искусству

Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования

«Яшалтинская детская художественная школа»

Методическая разработка урока

«Техника работы гуашью. Степные тюльпаны»

для учащихся вторых классов ДХШ и отделений изобразительного искусства ДШИ по дисциплине «Станковая композиция» по 4(5)-летней учебной программе.

Автор: Вернер Е.Ю.

С. Яшалта

2017 г.

Описание методической разработки.

Автор – Вернер Екатерина Юрьевна.

1. Объединение: отделение «Живопись» МБУ ДО «Яшалтинская ДХШ».

2. Направление: Художественное творчество.

3. Тема методической разработки: «Техника работы гуашью».

4. Краткая аннотация.

В технике гуаши пишут по плотной бумаге, картону, доске, плотному шелку. Используют приемы «а – ля прима», пуантилизм, послойную живопись (то есть создается сначала фон, а потом прорисовываются детали).

Гуашь широко использовали, начиная с 4 – 5 веков, в России, Китае, Японии. В Средневековье – для книжных миниатюр, в эпоху Возрождения – для эскизов картонов, портретов, шпалер.

Данная методическая разработка поможет выполнить калмыцкий весенний пейзаж гуашью без предварительной прорисовки.

Методическая разработка занятия разработана для преподавателей ДХШ и отделений изобразительного искусства ДШИ, также может быть полезна педагогу дополнительного образования для работы во внеурочное время.

5. Полное описание разработки

Цели:

- Развивать навыки передачи различных эмоциональных оттенков пейзажа;

- Расширить знания учащихся о жанре пейзажа, показать роль колорита в пейзаже;

-Научить выполнять работу без предварительного прорисовывания гуашью;

- Учить ценить красоту природы;

- Находить гармоничные цветовые сочетания;

-Формировать навыки творческой деятельности;

Задачи:

Изучить понятие «Колорит» и его влияние на эмоциональную окраску пейзажа, выполнить этюд пейзажа с передачей состояния природы и настроения по представлению, отрабатывать навык работы гуашью.

Образовательные:

- Учить подмечать изменчивость состояния природы в зависимости от освещения и в разных ее состояниях: утром, вечером, в полдень, сумерки, в солнечный или ненастный день и т. д.;

- Познакомить с разнообразием пейзажных сюжетов;

- Углубить представления детей о возможностях цвета;

- Познакомить учащихся с основами цветоведения;

- Учить детей смело выражать чувства изобразительными средствами;

- Знакомить детей с особенностями техники рисования гуашью;

- Формировать навыки работы с гуашью;

Развивающие:

- Развивать художественную фантазию и вкус;

-Совершенствовать навыки применения цвета в создании художественного образа;

- Закрепить интерес к работе цветом;

- Развивать навыки владения мазком;

- Развивать способность к творческому самовыражению;

- Развивать умение вести диалог;

- Развивать ассоциативное и образное мышление, творческое воображение;

- Развивать умение организовать рабочее время, рабочее место.

Воспитательные:

- Воспитывать эстетический вкус, любовь к природе;

- Формировать эстетическое отношение к произведениям искусства;

- Укреплять межпредметные связи (литература, музыка, мировая художественная культура);

- воспитание гармоничной нравственной личности, через изучение калмыцкого весеннего пейзажа;

- воспитывать интерес к творчеству.

Приобретаемые навыки детей: навыки последовательного ведения живописной работы; умение видеть и передавать цветовые отношения в условиях пространственно - воздушной среды; умение изображать объекты предметного мира; навык нахождения гармоничных цветовых сочетаний; навыки творческой деятельности; навыки работы с гуашью; навыки владения мазком; умение вести диалог.

Особенности роли педагога дополнительного образования:

Так как на занятия воспитанники приходят добровольно, подталкивает их только заинтересованность, желание заниматься тем или иным интересным для него делом. А уж если ребёнок пришёл сам, он конечно же, хочет получить максимум знаний, умений, навыков, и педагог с радостью наделит ими ученика. И главная задача педагога создать условия для самореализации личности ребёнка, стать проводником знаний, умений, гарантом реализации вышеизложенных концепций, с чем блестяще справляются увлечённые педагоги дополнительного образования.

Применяемые технологии: информационно – коммуникативные технологии (мультимедийная презентация, фоторяд, прослушивание аудиозаписи); технологии деятельностного мышления; технологии проблемного обучения, здоровье-сберегающие технологии.

Дисциплина: «Станковая композиция»

Возраст обучающихся: 10-12 лет.

Тип урока: комбинированный с применением ИКТ. (Изучение новых знаний, закрепление и повторение изученного материала)

Формы работы: фронтальная, индивидуальная.

Методы обучения: объяснительно-иллюстративный, словесный, наглядный, практический, исследовательский (просмотр и анализ полученных результатов, анализ выполнения операций).

Межпредметные связи: музыка, литература, МХК.

Оборудование урока:

а) для учителя: экран, ноутбук, колонки, репродукции картин художников, мольберт, бумага А4, кисти, гуашь, палитра, баночка с водой, салфетки;

б) для учащихся: бумага формата А4, кисти, баночка с водой, палитра, гуашь, тряпочка или салфетка.

Зрительный ряд: фоторяд – репродукции картин художников, учебные таблицы и материалы по цветоведению: «Общий тон или метод Н. Крымова. Теория изменения цветового тона для передачи в живописи состояний природы», образец выполненной работы «Калмыцкая степь весной».

Репродукции: К. Моне серия «Здание Парламента в Лондоне», В. Коксодаев «Рассвет в степи. Калмыкия»2015, К. Ольдаев «Тюльпаны»; Г. Рокчинский «Журавлиная песня» 1972; В. Коксодаев «Весна в степи» 2016.

Словарь: «Колорит», «Цветовая гамма».

Музыкальный ряд: музыкальное произведение Владимира Каруева «Ээжин дун»

Конспект урока

«Техника работы гуашью»

План урока:

1.Организационный момент (5 мин.)

2. Изложение нового материала (25 мин.)

3.Физ. минутка (2 мин.)

4.Закрепление учебного материала (13 мин.)

5.Инструктаж последовательности работы над пейзажем (мастер- класс от учителя) (8 мин.)

6. Практическая работа (30 мин.)

7.Рефлексия. Подведение итогов урока (7 мин.)

Время: 90 мин (в соответствии с учебным планом проводится 2 урока по 45 минут)

Ход урока

1. Орг. момент (5 мин.)

Учитель: Здравствуйте. Начинаем наш урок. (Самооценка готовности к уроку) Перед началом работы прошу проверить готовность: бумага формата А4, кисти, баночка с водой, палитра, гуашь, тряпочка или салфетка.

(Эмоциональный настрой - метод эмоционального погружения).

Учитель: Для введения в художественно-образный настрой нашего урока предлагаю прослушать музыкальное произведение Владимира Каруева «Ээжин дун». Эпиграфом к этому произведению можно прочесть стихотворение нашего калмыцкого поэта Давида Никитича Кугультинова «Как ты прекрасна, степь моя, в апреле!» (Слайд 1)

(После прослушивания и обсуждения следует сообщение темы).

Звучит песня Владимира Каруева «Ээжин дун»

Учитель: Какое настроение и чувства вызывает у вас это произведение? (Ответы учащихся). Так музыкант, художник и поэт могут передать в своём произведении эмоции и настроение. Сегодня мы продолжаем изучение жанра пейзаж и тема нашего урока: «Техника работы гуашью». (Слайд 2)

2. Изложение нового материала (25 мин.) (Слайд 3)

Гуашь, как и акварель, относится к клеевым водорастворимым краскам, но отличается по своим свойствам (в переводе с французского - «водяная краска»). Гуашь непрозрачна, обладает большой кроющей возможностью благодаря входящим в ее состав белилам. В состав связующего гуаши входит камедь и декстрин, а также смягчающие и консервирующие вещества. Поэтому для произведений, выполненных гуашью, характерны матовость и бархатистость поверхности.

Современные художники широко применяют ее в театральных декорациях, эскизах костюмов, в полиграфических иллюстрациях. Ну и, конечно же, дети очень любят эти краски за их веселую яркость. Художники, выполнившие известные станковые работы гуашью – Ф.Толстой, Б.Кустодиев, А.Бенуа. (Слайд 4-7)

Учитель: Художник, изображая пейзаж, старается выразить свои чувства через её образ. В спорах о новом художественном видении мира рождалось новое направление в искусстве – импрессионизм - от франц. - «впечатление». Так называлась одна из картин художника Клода Моне. Он создал целые живописные серии картин, в которых один и тот же вид представал в разных погодных условиях и в разное время суток. Рассмотрим серию «Здание Парламента в Лондоне». (Слайд 8) К. Моне «Здание Парламента в Лондоне».

Учитель: Какое основное средство выражения живописи использовал художник для передачи состояния и настроения природы? (Ответы учащихся). (Верный ответ – цвет). Цвет - главное средство выражения в живописи. От того какие художник подберёт цвета зависит настроение в картине. Цветовой строй в картине называется, колоритом. (Слайд 9) «Определение колорит». Колорит (от лат. color — цвет, окраска) - богатство и согласованность цветов. Он может быть тёплым и холодным, нежным и мрачным.

Ознакомление с эмоциональными возможностями цвета. (Слайд 10) «Эмоциональные возможности цвета».

Учитель: Давайте попытаемся решить некоторую задачу. (Проблемная ситуация). Перед вами три основных цвета: жёлтый, красный, синий. Подумайте и ответьте на вопрос: 1. Какое значение имеет цвет в передаче времени суток? (Предполагаемые ответы учащихся: жёлтый цвет – день. Красный – закат. Синий – ночь). 2. А к какому времени года можно отнести каждый пейзаж? (Предполагаемые ответы учащихся: жёлтый – лето. Красный – осень. Синий – зима). Ассоциировать цветовую гамму пейзажа можно и с настроением человека, и с возрастом. 3. Какой можно сделать вывод о значении цвета в передаче настроения? (Ответы учащихся). (Верный ответ: цвет имеет очень большое значение в передаче состояния природы в картине). Таким образом, собран весь понятийный аппарат, которым должны владеть учащиеся.

Анализ репродукций картин художников.

Учитель: Утром пейзаж будет пронизан серебристо-голубыми лучами восходящего солнца, следовательно, все предметы будут окутаны этим светом, а общий тон пейзажа будет серебристый. (Слайд 11) Виктор Коксодаев «Рассвет в степи. Калмыкия» 2015г. Холст. Масло. Днем свет становится ярче, а тень – темнее, и из-за этого общий тон пейзажа становится более светлым. Запомните: свет «съедает» цвет. Вечером, по мере того как солнце садится, краски сгущаются, а воздух окрашивается золотисто-багровыми лучами. В этом случае цветовой строй пейзажа будет золотистым, тени же будут принимать холодный оттенок вечернего неба. Настроение пейзажа зависит от передачи в нем того или иного состояния. В природе небо – источник света, атмосферный свет поглощает всё вокруг. Обратите внимание на таблицу «Изменение освещённости в зависимости от времени суток» Выдающийся русский педагог по изобразительному искусству и художник Павел Петрович Чистяков советовал: «Чтобы хорошо видеть цвет, надо знать закономерности природы. Знание помогает видению» (Слайд12)

3.Физминутка: (2 мин.)

Учитель: Давайте на минутку представим, что мы с вами весенние цветы на лугу и покажем и расскажем. Повторяйте за мной.

«Цветы»

На лугу растут цветы

Небывалой красоты.

( потягивание- руки в стороны )

К солнцу тянутся цветы.

С ними потянись и ты.

( потягивание руки вверх)

Ветер дует иногда,

Только это не беда

(машут руками, изображая ветер)

Наклоняются цветочки,

Опускают лепесточки

(наклоны)

А потом опять встают

И по-прежнему цветут.

4.Закрепление учебного материала (13 мин.) (Слайд 13-18)

Учитель: Давайте обобщим вышесказанное. (Проблемная ситуация). Рассмотрим репродукции картин российских художников и художников Калмыкии проанализируем их сходство и различия. (И. Левитан «Золотая осень» 1895, «Осень. Туман» 1898; А. Саврасов «Грачи прилетели» 1871; К. Ольдаев «Тюльпаны»; Г. Рокчинский «Журавлиная песня» 1972; В. Коксодаев «Весна в степи» 2016. При анализе учащимся задаются вспомогательные вопросы: Какое настроение возникает? При помощи чего художнику удалось передать такие различные состояния природы.

5. Инструктаж последовательности работы над пейзажем. Мастер- класс от учителя. (8 мин.)

В ходе мастер-класса учитель комментирует каждое своё действие и советуется с учащимися.

Учитель: Выполним работу гуашью "Калмыцкая степь весной" без предварительного прорисовывания. На первый взгляд покажется простой предлагаемая работа, но её преимущества в яркости и доступности. Ведь каждому из вас хочется получить положительный результат своего творчества.

1.Для начала закрепим лист с помощью бумажного скотча (Слайд 19)

2.Рисуем небо. Для этого смешиваем на палитре белую краску с голубой. Консистенция должна получиться в виде густой сметаны (Слайд20).Мысленно делим формат на пополам по горизонтали и чуть выше будет проходить линия горизонта (Слайд 21). Начинаем писать небо заполняя все его пространство так, чтобы к линии горизонта у нас получалось светлее. Для этого к линии горизонта подмешиваем больше белой краски (Слайд 22).

3. Приступаем к рисованию земли. На линии горизонта под воздействием воздуха все кажется не таким ясным и четким, поэтому к зеленому цвету травы добавляем голубую и белую краски (Слайд23). Постепенно выполняем переход цвета к более насыщенному (Слайд 24-25).

4. Когда краска немного просохнет начинаем красной краской рисовать головки тюльпанов (Слайд 26). Располагаем их в хаотичном порядке, при этом составляя из цветов нужный ритм. Помним, что чем дальше предмет, тем он меньше. Тек и наши тюльпаны на переднем плане больше, а на заднем плане меньше (Слайд 27).

5. К красной краске добавляем белую и показываем свет на тюльпанах (Слайд 28)

6. Зеленой краской рисуем стебельки у тюльпанов. Они не должны иметь изящную линию (Слайд 29). Этим же цветом рисуем листья. Вспоминаем конструктивные особенности цветка (Слайд 30).Смешиваем зеленую и желтую краски и пишем свет на стебельках и листьях (Слайд 31). К этому цвету подмешиваем еще желтый и белый и пишем травку на переднем плане (Слайд 32).

7. Выше описанным способом добавляем пару желтых тюльпанов и для равновесия композиции в небе серой краской пишем птиц (Слайд 33).

Учитель: И вы сегодня в своей практической работе попробуете передать свои ощущения и настроения в пейзаже. За работу!

6. Практическая работа (30 мин.)

В ходе выполнения работы учащимися, преподаватель проводит целевые обходы:

- наблюдение за правильностью выполнения приёмов работы;

- оказание помощи учащимся, испытывающим затруднения;

- контроль над объёмом и качеством выполненной работы.

8.Рефлексия. Подведение итогов. (7 мин.)

Учитель: Посмотрите, какие атмосферные пейзажи у вас получились. Приглашаю прикрепить их на мольберте. Подводим итоги, анализируем проделанную работу, отвечаем на вопросы:

- Как колорит влияет на настроение картины? - В какой работе самое необычное настроение? - В какой работе лучше передано пространство? - В какой работе наиболее удачное композиционное решение? - С какими трудностями вы столкнулись при выполнении работы? - Что было самым трудным при выполнении работы? - Всё ли получилось из задуманного?

Оценка каждой из работ проводится самими учащимися по 10-и бальной шкале. Итог и обобщение проводит учитель.

Критерии оценки:

- грамотное композиционное решение;

- верное цветовое и тональное решение с учётом правил воздушной перспективы;

- достижение колористического единства;

- степень эмоциональной выразительности, настроения пейзажа.

Итог урока.

Учитель: Вы хорошо сегодня потрудились. А теперь запишем домашнее задание: рекомендации - наблюдение за природой, её явлениями и изменениями, практическое задание - выполнить этюд с натуры «пейзаж из окна» А5. Спасибо вам за урок. Мне понравилось, как вы отвечали, как работали. В заключении хотелось сказать: природа в картинах талантливых художников, поэтов, композиторов открывает нам новый мир, волнует своей неповторимостью, своим напоминанием – не губите красоту вокруг себя.

(Слайд 34) «Домашнее задание».

Приложение

Графические материалы:

приложение №1(учебные таблицы и материалы по цветоведению: «Общий тон или метод Н. Крымова. Теория изменения цветового тона для передачи в живописи состояний природы», образец выполненной работы «Калмыцкая степь весной»)

приложение №2. (Репродукции: К. Моне серия «Здание Парламента в Лондоне», В. Коксодаев «Рассвет в степи. Калмыкия»2015, К. Ольдаев «Тюльпаны»; Г. Рокчинский «Журавлиная песня» 1972; В. Коксодаев «Весна в степи» 2016)

Электронный носитель – CD:

Аудиоматериал;

Фотоматериал – приложение №2.

Текстовый вариант методической разработки в формате MS Word.

Презентация «Техника работы гуашью».

Список литературы.

- Алексеев С.О. О колорите. - М., 1974

- Все о технике: цвет. Справочник для художников. - М.: Арт-Родник, 2002